欧陽秀の「生茶子・恥ずかしそうに緑の髪を飾る」：この詩は悲しみと喜びの対比を巧みに用いている。

欧陽秀（おうようしゅう、1007年8月1日 - 1072年9月22日）、字は永叔、晩年は随翁、劉義居士とも呼ばれた。冀州永豊（現在の江西省集安市永豊県）の人であり、景徳4年（1007年）綿州（現在の四川省綿陽市）に生まれた。北宋時代の政治家、作家。韓愈、劉宗元、蘇軾、蘇遜、蘇哲、王安石、曾公とともに「唐宋八大文士」の一人として知られ、後世では韓愈、劉宗元、蘇軾とともに「歴代四大文士」の一人として知られている。北宋時代の新詩運動を主導し、韓愈の古詩理論を継承・発展させた。彼の散文作品における高い業績は、古代中国文学に対する彼の正しい理論を補完し、新しい文学スタイルを生み出しました。それでは、次の興味深い歴史編集者が欧陽秀の『生茶子・恥ずかしがりな翠環』をお届けします。見てみましょう！

盛茶子·恥ずかしがり屋で緑の髪を整える

欧陽秀（宋代）

彼女は恥ずかしそうに緑の髪を整え、誇らしげに彼を見つめた。ガチョウの柱の13本の弦は春のオリオールの鳴き声です。

繊細な雲は簡単に飛んでいきますが、夢がどこで終わるかは誰にもわかりません。奥まった中庭は夕暮れに包まれ、バナナの葉の上に激しい雨が降っています。

この詩は男性の声で書かれており、琴を演奏する女性の情景を描写しており、愛と悲しみに満ちています。

最初の部分は、少女が恋人と一緒に琴を演奏している場面を描いています。最初の文章はクローズアップショットのようなもので、まず女性の繊細で美しい顔を描写しています。この時、彼女は琴の前に座り、隣にはハンサムな若い男性が立っていたようでした。琴を演奏する前に、彼女は恥ずかしそうに髪を整えた。 「整翠欢」という3つの単語は、彼女の心の中の言い表せない興奮を適切に表しています。次の文章「彼らは誇らしげに互いを見つめ合った」は、琴を演奏する少女が最高潮に達している様子を描写しています。彼女の感情は琴の音色と一体化しています。彼女は以前の恥ずかしさを忘れ、隣にいる少年を振り返り続けています。演者と観客の感情の交流を表現する平易な描画技法です。

「雁柱」という2つの文は琴の音を詳細に説明しています。唐代と宋代の古筝には13本の弦があり、各弦は柱で支えられ、ガチョウの列のように斜めに配置されていたため、「ガチョウ柱」と呼ばれていました。「一列ずつ、春のコウライウグイスの音」は、古筝の音を模倣するのに使用されます。白居易の『琵琶歌』には「花の下でコウライウグイスの鳴き声が穏やかだ」とある。魏荘の『菩薩人』には「琵琶の羽は金色と緑色で、黄色いコウライウグイスが弦の上で鳴く」とある。この一文が元になっているようだ。最初の文では、琴の弦を「空飛ぶガチョウ」に例え、この文では、琴の音を「コウライウグイスの鳴き声」に例え、視覚的にも聴覚的にも人々に美しさを感じさせます。 「13」と「一つずつ」という2組の数字は、女性の10本の指が琴の弦を1本ずつ押さえ、軽くゆっくりと弾いたり捻ったりしているように感じさせ、非常にリズミカルです。 10本の指がスライドすると、弦に心地よい音が響きます。ここで詩人は「ゆ」という言葉を使ってさらに擬人化しており、弦の音が女性の心の内を語っているかのようです。

詩の後半では、この時の二人の間の別れと耐え難い悲しみが描かれています。 「交韻」の2行は宋游の「高唐譜」に基づいており、筝を弾いた後に密会したことを暗示している。しかし、楽しい時間は長くは続かず、彼らはすぐに別れてしまいました。 「簡単」という言葉は、彼らの別れがとても簡単で素早いものであり、後悔と憤り、そして哀れみと郷愁に満ちていたことを表すために使われています。 「夢の終わりは誰にも分からない」は、彼らの再会はバルコニーでの夢のようだったが、オシドリの魂は幽玄で、古い夢は漠然としており、目覚めたときには依然として冷たく孤独な雰囲気に包まれていたことを示しています。

最後の 2 つの文は、夕暮れ時に中庭に一人で座り、窓の外の雨の音に注意深く耳を傾けている男性のことを説明しています。激しい雨がバナナの葉に降り注ぐ様子は、男の記憶が作り出した幻想である。また、男の不安でいらいらした気分を反映し、独りでいるときの寂しさや寂寥感も表現している。雨の音は琴の音であり、このような琴の音は悲しみを呼び起こす可能性が高い。

この詩は悲しみと喜びの対比を巧みに利用しています。前半は楽しい雰囲気と軽快なリズムに満ち、後半は深い感情と苦い音色に満ち、孤独の悲しみを表現しています。幸せな場面が悲しい雰囲気を呼び起こし、その悲しい雰囲気をさらに感動的にします。この詩は琴を弾く女性を直接描写し、ハンサムな若い男性を横から引き立て役としている。前半では男性がぼんやりとそこにいるように描写し、後半では女性が記憶の中に現れるように描写している。現実と虚構が交互に現れ、複雑な語り口によって詩の感情が単調にならないようにしている。作者は比喩の使い方が上手で、琴の弦を「ガチョウの飛翔」、琴の音を「コウライウグイスのさえずり」、遠くで琴を弾く少女を「繊細な雲」、琴の悲しい音を「バナナの葉に当たる雨」に例えています。これらはすべて、明示的か暗示的かにかかわらず、歌詞のイメージと魅力を高めています。