屈原の『九歌山鬼』はどのような物語を描いているのでしょうか？

屈原の『九歌山鬼』はどんな物語を描いているのでしょうか？この詩は山鬼が山で恋人と密会し、恋人を待ち続ける心情と恋人の将来を描いています。次の興味深い歴史編集者が詳しい記事の紹介をお届けします。

背景

これは山の神を崇拝する賛美歌です。この詩に出てくる「山の幽霊」が女神なのか神なのかについては議論がある。宋元以前の楚の学者の多くは、『国語』や『左伝』の記述に基づいて、頂山鬼は「木石の怪物」であり「邪悪な霊や怪物」であると信じ、雄の山の怪物とみなしていました。しかし、元代や明代の画家たちは、この詩の描写に基づいて、優美で魅力的な女神を描きました。

先秦時代と漢時代の犠牲の儀式によれば、霊に降り立ちたいと願うシャーマンは、霊が彼に「憑依」して犠牲を受け入れるようになる前に、まず外見と服装を霊に似せるように身を飾らなければならなかった。しかし、山鬼は「山や川の神」なので、古代人は「遠くから眺めて供物を捧げる」という「観拝」の方法をとったため、山鬼は祭祀場に来なくなりました。この詩は、この特徴に沿って、山の幽霊に扮した魔女が山に入って神々を迎えたが、神々に会えなかったという物語を使って、人々の祝福を求めて神々を迎えたいという敬虔な願いを表現しています。詩の中の「君」「公子」「霊秀」はいずれも山の妖怪を指し、「于」「倭」「于」などの一人称代名詞は山に入って神々を迎える魔女を指しています。

作品鑑賞

詩の冒頭では、山の幽霊に扮した魔女が神々を迎えるために山々の間を楽しそうに漂っていました。詩人が魔女の衣装を精巧に描写していることから、楚族の伝説に出てくる山の妖精がいかに美しいかが分かります。「山に誰かがいるなら」というのは、大げさな話です。

詩人は、山々の間に現れたり消えたりする彼女の姿を「若」という言葉で表現し、最初から人々に幽玄さと魔法の感覚を与えています。カメラがズームインすると、イチジクの花をかぶり、腰にツタを巻き付けた少女が映し出され、みずみずしく青々としている。山林の女神ならではの魅力だ！この瞬間、彼女の目は優しく動いていて、優しい愛情に満ちている。白い歯と赤い唇の甘い笑顔が、彼女の笑顔をさらに輝かせている！「彼女は愛嬌があり、微笑んでいる」と強調されているのは、彼女の目と笑顔の描写だけだが、「詩経・衛風・朔人」の「手は柔らかい花穂のよう、皮膚は脂肪が固まったよう、首はセミのよう」という配置よりも、より幽玄で鮮明だ。

魔女は、自分に憑依する精霊を引き寄せるためにこのような格好をしていたため、次の文は「あなた（精霊）は私の美しさに感心しています」-「私はとても美しいので、あなたは死ぬほど嫉妬するに違いありません」となります。口調も伝説の山の精霊の性格に合わせて作られており、彼女は隠すことのない自画自賛で始まり、活発で明るい態度を明らかにしています。魔女の服装や口調を通して山の妖怪を描いた作品で、非常に精巧な作品であると言える。しかし、詩人は雰囲気が少し冷たいと感じたので、カメラを押しのけて、彼女の取り巻きを強い色で描きました。「赤いヒョウに乗り、斑点のあるジャコウネコを追い、桂皮の旗を掲げたモクレンの馬車...」これは本当に神々を迎える壮大で楽しい旅です！燃えるような赤いヒョウ、色とりどりの毛皮を持つ斑点のあるジャコウネコ、ペンのような形の花を咲かせるモクレン、そして香りのよい桂皮の小枝。詩人はこれらを神々を迎える魔女の馬車として使いました。これは迎えられる神々の環境と身分にぴったり合うだけでなく、燃える枝を手に持ち、微笑みながら歩み進む彼女の雰囲気を特に明るく暖かく感じさせます。

「私は人里離れた竹林の中にいて、空を見ることはできない」という一節から、物語は紆余曲折を経、詩情は明るいピークから落ちていく。魔女は喜びに満ちていたが、高い山と危険な道のために遅れてしまい、山の幽霊娘を迎えに行けなかった（これはもちろん「拝むために見る」という風習に基づくもので、神々は現場に現れなかった）。彼女は悔しさと悲しみを感じていましたが、同時に一筋の希望を持ち続け、山や森で捜索を始めました。

この詩は、絶えず変化するイメージを使って、魔女の探索の過程と微妙な心理を生き生きと表現しています。魔女は突然山の頂上に登り、深い森を見渡しましたが、山霧が立ち込め、不安な視界を遮りました。魔女は突然暗い森の中を歩きましたが、古代の木々が密集していて、夜のように暗かったです。山の風雨はすべて神々が引き起こしたもののようでしたが、山の幽霊の少女は現れませんでした。人々は山の精霊の祝福を求めるためだけに、山の精霊に犠牲を捧げます。神様が見えなくなった今、誰も私（魔女が代表する世界の人たち）をいつまでも若く保つことはできない。彼女は、時が経つにつれ感じる喪失感を和らげるために、寿命を延ばすために山で霊芝（「三秀」）を採って食べました。

これらの記述は、神を求めるシャーマンの思いを描写しているが、同時に、すべての人々に共通する願いや人生の憂鬱も表現している。詩人はまた、神々を迎えるときの魔女の心境を巧みに表現している。「家に帰るのを忘れた若者を責める」という部分では、神々に対する彼の恨みがはっきりと表れている。「君たちは私に会えなくて寂しいし、休む暇もない」という部分では、一瞬のうちに彼の恨みは消え、代わりに山の幽霊の娘が来ることを拒否したことを擁護し始める。 「山の中の人はドゥルオのように香る」は、文字通り「あなたは私の優雅さを賞賛します」という冒頭と似ており、まだ自慢したり自分を褒めたりしているようですが、ここに置かれると、神に会えなかったことに対する自己憐憫と自尊心が微妙に表れています。 「あなたは私を恋しく思っていて、私を疑っている。」明らかに、山の幽霊を恋しく思っていて疑っているのは魔女自身です。しかし、彼が口を開いて話すと、それは精霊だと主張します。これらの詩に描かれている主人公の心理は複雑かつ微妙です。

詩の最後の部分では、神々の不在は既定事項となり、変化する鄭の悲しげな嘆きの声が詩に現れます。 「空は雨で満ち、雨は暗い」という3つの文章は、雷鳴や猿の鳴き声、風や雨などが織り交ぜられ、山林の非常に荒涼とした夜の情景を表現しています。詩人はここで対比の技法を使ったようだ。雷鳴や猿の遠吠えといった夜の音を誇張すればするほど、山の幽霊が住む森の奥深さと静寂さが表現されるのだ。

この厳しい風雨の限りない静寂の中で、詩人は突然の悲痛な叫びで詩を終えます。「主よ、あなたを思うと、悲しみだけが残ります！」これは、神々を迎える魔女の心からの悲痛な叫びです。彼女は最初はとても喜びに満ち、花の枝を持ち、赤いヒョウに乗り、曲がりくねった山に沿って歩いていました。しかし今、彼女は多くの悲しみと心配を抱えて風雨の中を悲しく去り、最後には雷と猿の鳴き声の中に姿を消しました。古代人の多くは「悲しい音は美しい」と信じており、神々も悲しく悲しげな音を好むに違いないと考えていました。犠牲を捧げることで悲しみや悲痛を表現すればするほど、神々の慈悲と配慮をより多く受けられるでしょう。