「北西に高い塔がある」の原文翻訳と鑑賞

北西部には高い建物がある

匿名（漢代）

北西には雲の高さまで届く高い建物があります。

窓は絡み合って美しい模様で飾られており、パビリオンには3段の階段があります。

上では弦楽器の音楽が演奏されていますが、その音はなんと悲しいものでしょう。

この歌を作曲したのは誰でしょうか？斉良の妻でしょうか？

澄んだ音楽が風に乗って流れ、曲の中間部が余韻を残します。

何度もギターを弾きながらため息をつき、寛大でありながらも悲しい気持ちになる。

歌手の苦労は構わないが、私のことを理解してくれる人があまりに少ないのは悲しい。

翼を広げて高く飛ぶ、つがいの白鳥になりたい。 （紅湖は明河とも呼ばれます）

翻訳

北西には、まるで雲のように高い、荘厳な高層ビルが立っていた。

この高い建物は、交差して模様のある木の細片が並び、華やかな窓ガラスを形成しています。高い軒に囲まれ、3 段の階段があります。

建物から弦楽器の音が聞こえてきました。なんと悲しいことでしょうか。誰がこの音楽を演奏できるのでしょう。斉王のために戦いで夫を亡くし、その「長く大きな泣き声」で斉の都を崩壊させた女性です。

殷の音は澄んでいて悲しく、風になびく髪はなんとも寂しげです！ 悲しい弦が「中曲」に達すると、徐々に遅くなり、響き渡ります。

琴の音色とため息のなか、琴を弾きながら涙を流す美しい女性は、悲しみと悲嘆を吐露した。

ピアノの音色に表現された痛みにため息をつくだけでなく、もっと悲しいのはソウルメイトへの愛情あふれる呼びかけです。

これからは、私たちが白鳥のように、一緒に高く飛び、果てしない青い空と白い雲の中を自由に飛び回れますように！

注記

シュウ：彫刻。チー：模様のある絹織物。この文は格子模様が彫られた窓について述べています。

A(e) パビリオン：四方に湾曲した軒を持つパビリオン。この文は、阿媽閣が3段の階段のある高い台座の上に建てられていることを意味します。

Wu Nai: 「たぶん」または「おそらく」を意味します。斉良の妻：斉良の妻の物語は、襄公23年の左伝に初めて登場し、後に多くの書物に記録されました。斉国の大臣斉良は莒国と戦争し、莒国の城壁の下で戦死したと言われています。彼の妻は遺体の前で10日10晩激しく泣き続け、その泣き声のせいで町さえも崩壊した。秦曲には「斉良の妻の溜息」という歌がある。秦曹は斉良の妻が作曲したと言い、顧金珠は斉良の妹の趙日が作曲したと言っている。この二つの文は、上の階でこんな悲しい歌を演奏したり歌ったりしているのは誰なのか？ 斉良の妻のような人なのか？という意味です。

清尚：悲しみや恨みのこもった調子の曲名。清尚音楽の音は澄んでいてメロディアスで、悲しい感情を表現するのに適しています。

中間部: 楽曲の中間部分。さまよう: 音楽のメロディーの繰り返しを指します。

寛大: 感情と嘆きを意味します。 「Shuowen」：「勇敢な男は野望を達成することはできない。」

Xi：痛み。

知音: 音楽を理解する人。親しい友人を指すときによく使われます。伝説によると、于伯牙は琴を弾くのが上手で、鍾子奇は琴を聞くのが上手だった。子奇が亡くなった後、伯牙は琴を理解する人がいなくなったため、琴を弾くのをやめた。この二つの文章は、私が悲しくなるのは、歌手が苦しんでいるということだけではなく、誰も彼女の心の痛みを理解していないということだ、ということを意味しています。

⑨紅胡：朱俊勝の『説文通訓定勝』によると、「紅胡と白鳥の字がつながっている語は、すべて『后』である」とある。胡は白鳥を意味する。 「明和」とも呼ばれる。この 2 つの文では、同じような感情を持つ人々を表現するために一対の白鳥が使われており、高く飛ぶ一対の白鳥のように、歌手と同じ志を共有し、一緒に美しい理想を追い求める意志があることを意味しています。

Gaofei：遠くまで飛ぶ。これら 2 つの文は、私たちが白鳥のつがいのように、翼を広げて自由に飛び回りたいと願っているという意味です。

感謝

漢末期の文人たちは、「なぜ優秀な馬に乗って、まず重要な道路を占領しないのか」と嘆いたが、皇帝の強力な影響力と宦官が道を阻む憂鬱な時代に直面していた。良い馬になるためには、馬を識別できる馬頭がいなければなりません。琴を上手に演奏するには、鍾子奇のような鑑定家がいなければなりません。大きな野望を持ちながら、国のために尽くす術がない。あらゆる人や物事の中で、これより悲しいことはない。

この詩の作者は、道をさまよっている、そんな欲求不満の人です。この不満はもちろん政治的なものだったが、ビビが彼に打ち明けると、それは「高層ビル」で音楽を聴くという感動的な場面に変わった。

北西の方から、かすかに弦楽器の音が聞こえた。詩人はその音を探しに行き、突然見上げると目の前に「高い建物」が立っているのが見えました。この高層建築は壮麗で、詩人にとってはうっとりするような、とても馴染み深いものに思えた。「窓はまばらに絡み合い、楼閣には三層の階段がある」。模様が彫られた木片が絡み合って、豪華な模様の窓ガラスを形成し、高い軒に囲まれ、階段は三層になっており、まさに詩人が見た皇居の雰囲気そのものである。しかし、皇居はそれほど寂しい場所ではなく、その高さと比べられるわけでもない。建物のそびえ立つ影が、漂う「雲」の中にはっきりと浮かび上がっているのだ。

鑑賞のヒント

これは運命の人を見つけることの難しさを歌った詩です。詩的な観点から見ると、この詩の主人公は欲求不満のせいで人生に迷っている人物です。高いビルの鍵のかかったドアから、弦楽器の悲しげな音がかすかに聞こえてきて、その悲しげな音色は階下で音楽を聴いていた人々の心を深く動かした。澄んだメロディアスで、悲しくため息まじりの歌から、詩人は歌手の悲劇的な経験と抑圧された内面の痛みをはっきりと感じ取った。こうなると、この歌手は誰なのか、斉良の妻のような悲しい女性なのだろうかと不思議に思う。しかし、最も悲しいのは歌手の悲しみではなく、誰も彼女の悲しみを理解できないという事実だ。運命の人を見つけるのが難しいことが、彼女の悲しみとため息の本当の原因なのかもしれない。詩人は高層ビルの上の歌手の悲しみを通して、人生に対する自分の気持ちを表現しています。「でも、私を理解してくれる人が少ないのは悲しい」というのは、幅広い社会的意義を持つ一種の憂鬱、悲しみ、期待です。

作者は自身の感情をファンタジーシーンに融合させています。音の描写は繊細かつ鮮やかで、歌手と聞き手が互いに響き合い、挫折した人のためらいや悲しみ、希望が十分に表現されている。読むときは、この詩の捉えどころのない、幽玄で幻想的な芸術的概念を注意深く鑑賞すべきです。

詩の中の「托」という言葉

人々はしばしばこの4つの文章の描写を実際の場面とみなし、「高陽雍王の塔」（楊玄之の『洛陽寺記』）であると指摘する人もいます。実はそれは誤解です。明代の学者陸世勇は、『十九古詩』の芸術表現の大きな特徴は「包み込む」ことであると指摘した。「感情は心の中で動いていて、無限であるが、勢いはそれ自体では表現できないので、観念、対象、または場面を媒介として表現する」（『古詩鏡』）。この詩は詩人が想像する「情景」です。「高い建物」などは、すべて誤った観念から生まれたものなので、唐突にそびえ立ち、孤独で独特で、「浮かぶ雲」は空気のように幻想的で、幻想的な情景を呈しています。

建物の上から「弦楽」の音が聞こえてきました。詩では時刻は明記されていないが、真夜中頃だったと思われる。静寂の中で「とても悲しい音」のピアノ音楽を聴いていると、より一層の悲しみに包まれてしまうのではないかと思います。この気持ちは詩人の心に混乱を引き起こした。「この歌を作ったのは誰だろう？斉良の妻だろうか！」 「斉良」とは斉良志のことである。伝説によれば、彼は斉王のために戦いで亡くなり、彼の妻は悲しみに打ちひしがれ、「上に父もなく、真ん中に夫もなく、下に子もなく、これが人生最大の苦しみであった」。彼女は「長い間大声で泣き続け」、斉の首都を崩壊させたほどである（崔豹の『古今記』）。さて、詩人が聞いた高楼の上で流れる音楽には、斉城の廃墟を嘆く斉良の妻の悲しみが込められているようだったので、詩人はそれを比喩として用いたのです。この詩は「悲しみ」という言葉で終わり、高層ビルで音楽を聴いているという想像の世界に突然、荒涼とした雰囲気を漂わせます。

この詩の「歌手」は誰ですか？

高いところで悲しい音楽を演奏している「歌手」は誰でしょうか? 詩人は階下にいるので、彼を見る方法はまったくありません。読者にとって、それは永遠に解けない謎です。しかし、一つはっきりしているのは、詩の中で彼女は「斉良の妻」に例えられているので、彼女は女性に違いないということだ。おそらくこの女性は、この瞬間、長い間この音を聞きに来ていた詩人が階下にいたとは知らなかっただろう。彼女はただピアノを弾き、ピアノの音の中に限りない悲しみを溢れ出させた。「澄んだ商音が風に吹かれ、歌の真ん中が長く続く。」 「商」の音は澄んでいて「悲しい」。風に吹かれると、限りなく寂しく聞こえるに違いない。悲しい弦の音が「歌の中盤」に達すると、次第にゆっくりとしたゆったりとした音になり、白居易が『琵琶歌』で述べたように、「湧き立つ春は流れ落ちにくく」、「氷の春は冷たく、弦は凍りつく」という状態に達したのであろう。すると、大きな「ストライキ」の音が鳴り響き、音楽は止まり、高い窓からはため息だけが聞こえた。 「私は何度もピアノを弾き、またため息をつき、寛大でありながらも悲しい気持ちになる」：これらのため息には、ピアノの消えゆく音楽を追いかける、抑圧され表現されていない寛大さがたくさん含まれています。これらの4つの文章は、ピアノの音色を説明することに焦点を当てており、すべて聴き手の耳から書かれています。しかし、「声を真似ることは、人を真似することだ」

背景

南朝の蕭同が『文宣』を編纂していたとき、この十九編の詩は思想内容や芸術スタイルが比較的似ていて、古代詩の中で独立した意義を持つ作品群を構成していたため、韻文や作者名が失われた五字古詩十九編をまとめて『十九古詩』と題した。この詩もその一つです。