宋代の詩「西江月・梅花」の鑑賞：この詩はどのような場面を描写していますか？

西江月・梅花 [宋代] 蘇軾、次の興味深い歴史編集者が詳細な紹介を持ってきますので、見てみましょう！

翡翠のような骨は瘴気を気にせず、氷のような姿は妖精のような雰囲気を漂わせている。海の妖精は香りのよい茂みを探検するためによく派遣されます。逆さまにぶら下がっている緑髪のフェニックス。 (壹と同じ)

素顔は粉汚れが嫌ですが、リップの赤はメイクを落としても色落ちしません。高尚な感情は朝の雲とともに消え去った。梨の花と同じ夢を見ないでください。

この詩は、作者とともに徽州に流された妾の趙雲を弔うために書かれたものと思われる。詩に描かれている山の向こうの梅の花は、玉のような骨と氷のような容貌、素朴で赤い唇、雲を追う高尚な感情を持ち、梨の花と同じ夢を見ず、独特の奥深い魅力を持っている。第一節では、嶺南の梅の花の高貴な性格を讃え、詩人とともに瘴気の漂う嶺南にやって来た朝雲を称え、梅の花の美しさを讃え、朝雲の自然の美しさを描写し、その後、朝雲の自分に対する深く誠実な気持ちと親友としての友情に感謝し、哀悼の目的を指摘している。詩全体は梅の花を讃え、人々を懐かしむ内容である。発想は型破りで、風景はぼんやりと幻想的で、意味もわかりにくい。文体は悲しく、感情は長く残り、蘇軾の優美な詩の中でも傑作となっている。

詩の最初の節では、恵州の梅の花の優雅さと魅力が表現されています。最初の 2 つの文は唐突に始まり、恵州の梅の花はマラリアが蔓延する土地で育つが、その体は氷のように冷たく、仙人のような態度をしているため、瘴気の侵入を恐れないと述べています。次の 2 つの文では、その妖精のような美しさが海の妖精の羨望と愛情を呼び起こし、海の妖精はよく花に使者を送り、その使者は木に逆さまにぶら下がっている小さな緑色の髪の鳥 (不死鳥のような形) であることが判明したと述べています。上記の文章は、嶺南の梅の花のこの世のものとは思えない魅力を鮮やかに表現しています。

二番目の節では梅の花の様子が描かれています。 「白粉は地味な顔に嫌われる」、嶺南梅の自然な白い外見は鉛粉で飾られることを嫌い、鉛粉を塗るとその自然の美しさが隠れてしまいます。嶺南の梅の花は、花びらも葉もすべて赤く、梅の花が色褪せても（化粧が落ちても）、梅の葉は赤く（唇の赤が落ちない）、華やかで色鮮やかで、目を楽しませてくれます。このような美しい景色を前にして、蘇東坡は別の考えを抱きました。「私の高尚な感情は朝の雲を追って空へ行き、私はもう梨の花と同じ夢を見ることはない。」蘇東坡は、梅の花を愛する高貴な感情が曙雲とともに空虚になり、梨の花雲を夢見る王長齢とは違って、梅の花を夢見なくなったことを嘆いた。文中の「梨の花」は「梨の花の雲」を指し、「雲」という言葉は前の「暁の雲」から来ています。 「小」と「超」は同じ韻と意味を持ちます。この文中の「小雲」は超雲の同義語とみなすことができ、この詩の主題を明らかにしています。

この梅の花の詩は、言葉は簡潔ですが意味は深く、幻想的で奥深く、人々に深い感銘を与えます。この詩は梅の花を讃えているが、実は詩人の趙雲に対する深い愛情と限りない憧れなど、より深い意味を持っている。著者は、人物を使って花を擬人化するだけでなく、比喩を使って花を擬人化しています。人物について書いても、花について書いても、その美しさはその精神を捉えることにあります。張桂は『詩の起源』の中で、対象を題材とした詩について次のように指摘している。「対象の描写が実物に近すぎると、抑制されて流暢さがなくなり、模倣が遠すぎると、不明瞭で明確さがなくなります。重要なのは、対象を密接に結び付け、テーマに合った出来事を使用し、段落の意味を結論文に収めることです。これは本当に素晴らしいことです。」この詩をこの基準で測ると、その精巧な芸術的スキルを垣間見ることができます。