呂兆霖の「曲池の蓮」は詩人の深い悲しみを反映している

呂兆林は、字を盛之、字を有有子といい、唐代の詩人、官吏であった。王毓、楊璋、羅斌王とともに「初唐四才」の一人と称された。詩文と連作詩に長け、特に歌詩が秀逸であった。興味深い歴史の編集者と一緒に、陸兆霖著『沐池蓮華』について学んでみましょう。

「初唐四才」の一人、陸兆霖の『長安古風』を読むのは本当に素晴らしい。壮大でありながら、同時に警告の感覚も持ち合わせており、繁栄した唐の幕を開けた初唐の詩作品の中では非常に珍しい。残念ながら、「四英雄」は生前は成功せず、死後も論争に巻き込まれ続けました。王伯は沛王の宮から追放され、楊璋は16年間侍従を務め、陸兆霖は鄧王の宮廷で下級官吏を務め、羅斌王は臨海に配流されて辞職した。彼らはみな人生の狭い道に閉じ込められ、才能を発揮することが困難であった。

占いによると、王伯と同様に、呂兆林も水の要素と関連付けられていました。しかし、王毓が海に落ちたのは事故であり、陸兆霖が溺死したのは無力感からだった。呂兆霖は『長安古霊』に「梁家の彩色楼閣は天に昇り、漢の皇帝の金茎は雲を越えて伸びる」という一文を書いて武則天の甥の武三思を怒らせたため投獄された。その後、家族によって刑務所から救出されたものの、彼はリウマチを患い、完全に回復することはありませんでした。彼は道教を信じ、不老不死の薬を飲んでいましたが、長期間服用した結果、不老不死の薬の中毒になり、手足が不自由になりました。 10年以上病気と闘った後、彼は痛みに耐えられなくなり、家族に別れを告げて楡江で入水自殺を選んだ。

これらすべての悲劇的な経験は、呂兆霖の詩と散文に絶えず影響を与えました。残酷な現実のせいで、彼は自分に対する世界の不公平さに対する不満を言葉で表現せざるを得なかった。 「国は広大であるが、この命を収容することはできない。家族は繁栄しているが、その恵みはこの時代に終わっている」（『病解』）。病床に横たわる彼は悲しみに暮れ、どうしようもなくなり、「才能の難しさ」「貧富の悲しみ」「過去の旅の悲しみ」「今日の悲しみ」「人生の悲しみ」という「五つの悲しいエッセイ」を書いた。過去を振り返ると、カッコウが血を流して泣くようなもので、生涯の苦しみを表現している。このような重さは本当に胸が張り裂けそうで、見ていて耐えられない。

現実は心の中に投影され、心は言葉へと進化します。声に出して表現できないことは、言葉でしか表現できません。したがって、物について書くとき、私たちは自分の考えや感情を表現することができます。陸兆麟は不当に投獄され、身体が衰弱しただけでなく、精神的にも落ち込んでいた。癒すことのできない痛みは心の中に蓄積され、直接表現できないときは、自然なものを通してしか表現できません。彼は『波間に水浴びする鳥』を書いた。「緑の砂の上を飛び、頭上の白い雲を慕う」。彼は『階段上の竹林』を書いた。「私は鳳凰のような性格を示し、しばらくは庶民と仲良くやってみようと思う」。彼は『風に蝉』を書いた。「私は冠をかぶるつもりだけ、そして髪は灰色のままにするつもりだ」。悲しみと不公平さがすべて詩の中に表現されています。

クチ池の蓮

[唐代] 呂昭霖

湾曲した土手の周りに香りが漂い、

丸い影が花池を覆います。

私はいつも秋風が来るのを恐れます。

知らないよ。

ここでの曲池とは、現在の西安の南東に位置する曲江池を指します。秦の時代に最初に建てられ、隋の時代に完成し、唐の時代に完成しました。湖は長さ7マイルで、両岸が曲がりくねっているため、曲江湖と名付けられました。隋の文帝は「曲」という字を嫌ったため、名前を「芙蓉園」に変更するよう命じた。唐代には寺院が拡張され、多数の蓮の花が植えられ、多くの文人や詩人が集まり、随筆や詩を詠む景勝地となった。 「私が帰ってみると、池と庭は相変わらずで、太野湖の蓮と未央宮の柳はそのままだった。蓮は顔のようで、柳は眉のようだった。どうして涙を流さずにはいられようか」（白居易『長悲歌』）。

最初、詩人は目の前の壮大な景色を描写しようと全力を尽くした。 「漂う香りが湾曲した岸を囲み、丸い影が美しい池を覆う。」蓮のほのかな香りが空気中に漂い、曲江の両岸に果てしなく漂い、蓮の葉は青々と優雅で、光の中で揺れ、重なり合って池の表面全体をしっかりと覆っています。詩の途中では、「縫う」と「覆う」という二つの動詞を巧みに使い、情景を生き生きと描写しています。一瞬、精緻な筆致の絵画を自分の目で見ているかのような感覚に陥ります。

物体を通して何かを表現するには、その物体の関連する特性を把握するだけで十分です。蓮の美しさは、その香りが遠くまで広がる花と、枝分かれせず天蓋のように突き出ている葉にあります。ここで詩人は、嗅覚から「漂う香り」、視覚から「丸い影」について書き、「回る」と「覆う」という表現で、曲池蓮の芸術的な美しさを完璧に体現しています。美を体現しながらも、詩人の非難は隠されている。蓮の香りは詩人の内なる才能の比喩であるが、残念ながらこの才能は十分に発揮できず、「漂う香り」のように漂ったり、「花池」のようにはかない「丸い影」に覆われたりすることしかできない。丸い影は運命の闇のようなもので、詩人をしっかりと縛り付け、困難や苦しみから逃れることを困難にします。

美しい景色を目の前にしたとき、最も心から思うのは、もちろん、それを最大限に楽しむことです。しかし、呂兆麟は「普通の人」ではなく、病気に苦しみ、人生が破壊された詩人でした。彼の心は敏感で、悲しく、そして非常に脆い。だから、目の前の美しい景色を鑑賞し終えた後に、彼が表現しなければならなかった本当の思いが続いた。これらのアイデアがいかに突飛なものであったとしても、大きな反響を得ることはできなかった。できないわけではないのですが、やる気がなくて、勇気が出ないのです。

「秋風が吹くと、私が漂っていることに気づかないのではないかといつも心配しています。」これは呂兆林の独特の考えであり、疑念に満ちた心配、不安で荒涼とした孤独な魂の鼓動です。人生の美しさに直面すると、心の中に恐怖が満ちてくることがよくあります。今のように、秋の風が世界を吹き抜け、葉が枯れ、花が散っても、もう誰も気にしなくなるのではないかと心配しています。彼の不安はすべて、この慎重な独り言の中に隠されていました。誰が私を運命の抑圧から解放してくれるのか？誰もいない。結末は長くて悲しい。

物への頌歌として、呂兆林はそれを非常にうまく書きました。ここで、「曲池」の「曲」は詩人の紆余曲折の運命の「不公平」ではないかもしれないし、詩人が「いつも恐れている」という「秋風」は自然の風であるだけでなく、運命の無常と無慈悲さがもたらすさまざまな苦難や困難でもある。 「物についての詩にはメッセージがあることが重要です。物についての詩にメッセージがなければ、それは単なる子供のなぞなぞにすぎません」（袁梅の『綏源詩談』）。描写される対象が美しくなればなるほど、詩人の深い悲しみがより反映される。詩人は蓮の香りで人生の美しさと自身の才能を象徴し、蓮の葉の影で運命の無慈悲さと世の中の残酷さを象徴し、物事の両面をはっきりと示しています。

この詩は比喩や象徴を巧みに使い、明暗を交互に繰り返し、蓮の美しさをはっきりと描写するとともに、人生の苦難を暗に描写しています。現実と非現実が互いに補い合い、非現実は秋風の厳しさにため息をつき、実際に運命の残酷さを制御します。袁梅は「この詩には二つの意味がある。善を求めず善いだけだ」と言っている。詩人は最初から最後まで、曲がりくねった池の蓮の客観的なイメージに焦点を当て、主題の根本的な特徴をしっかりと把握し、自分の内なる考えや要求をはっきりと伝え、対象を通して感情を表現するという目的を達成した。