戦国時代の楚の詩人、屈原の『九歌・邵思明』の内容を鑑賞する

「九歌・邵思明」は、屈原作曲の組曲「九歌」の中の一曲です。「九歌・大思明」の姉妹曲で、楚の人々が邵思明神を祀る歌です。邵思明は子供の命を司る神（実は豊穣の神）です。次は興味深い歴史エディターが詳しく紹介しますので、見てみましょう！

この詩と『九歌大思明』はどちらも、一方では登場人物の告白や内面表現によって彼らの精神世界を表現し、他方では彼らの目を通して見たものによって彼らのイメージを描写している。相手を褒めることで表現する方法は、角度を変えるだけでなく、内と外を結びつけ、お互いを引き立てます。詩のすべての節は「彼」と「私」の両方についてであり、叙情性と描写性を組み合わせた方法を採用し、華やかな言葉遣いと奥深い魅力を備えています。

作品鑑賞

テキスト分析

この作品は、シャオ・シミン（シャオ・シミンの霊の息子として演じる）と男性魔法使い（ダ・シミンの声で話す）のデュエットです。最後に「太陽だけが民の正義にふさわしい」とあり、最後の部分は男の魔女が歌う歌詞です。そして、最初のセクション（「なぜ私はこんなに悲しいのか？」という行）も男性の魔法使いが歌う必要があります。歌詞の内容から判断すると、第2、第3、第4節はシャオ・シミンが歌っており、第5、第6節も男性魔法使いがダ・シミンの声で歌っている。

この曲の演奏は前曲とつながっており、すでに邵思明と大思明が登場しているため、降臨神や迎神という言葉はありませんが、この曲の主客関係は前曲とは逆になっています。前回の記事の後半は、女性魔女が邵思明の声で歌ったので、この記事の冒頭は、男性魔女が大思明の声で歌い、邵思明を讃えます。感情の連続性という点では、前の章では悲しい気分が繰り返し表現されていたため、この章の冒頭で、思明大王は「奥様には美しい息子がいます。なぜ悲しいのですか？」と言いました。

「殿の下には秋の蘭と楡の茂み、苔が生い茂っている。」これは一方では生命を守る女神である邵思明を喚起し、他方では子孫を求めるための供犠であることを暗示している。 『二雅易』は次のように述べている。「蘭は国の香料であり、人々はそれを身につけて他人を喜ばせ、古代には子宝の兆しと考えられていた。しかし、米烏の根は女性の無子症と関連している。そのため、『邵思明』に引用されている。」また、『正和正蕾本草』は、川香の根茎は「女性の貧血と無子症」の治療薬として使用できると述べている。したがって、この 2 つの文は詩のテーマを強調するだけでなく、古代の習慣も反映しています。

邵思明が最初に憧れていたのも蘭であり、これもまた子宝の吉兆を意味していた。 「ホールには美女がいっぱいいるのに、突然彼女と目が合った。」これは、神々の礼拝に参加しに来る女性が多く、皆良い息子や娘を授かることを願っているという意味です。彼女たちは期待に満ちた視線を彼女に投げかけ、彼女は意味ありげな視線で彼女らに応えます。彼女は皆の良い願いを喜んで叶えてくれる。彼女はこれらの人々と知り合うようになってから、もう悲しい気持ちを感じなくなりました。彼女はホールの人々の信心深さと敬意を見て、深く感動しました。彼女は一言も言わずに中に入り、別れの挨拶もせずに満足して去りました。彼女は雲の旗を掲げた旋風に乗った。彼女はたくさんの新しい知り合いができてとても嬉しかったのですが、またその人たちと別れるのは悲しかったです。

これは人間の感情を神と結びつけ、女神の好色な性質を反映しています。次のセクションでは、女神の衣装と寺院からの出発について説明します。大思明の「雲衣と布団、玉のペンダントと色とりどりの衣服」と比較すると、「蓮の衣と蘭の帯」は女性的な特徴を持っています。 「夜、宮中に泊まる」とは、出かけた後に帰る場所のことである。孔英達は『月令注』の注釈で、鄭志を引用して、鑑濟は皇帝の祭祀を担当する官吏の嘉祥の子孫であると考えられている、と述べている。「彼は皇帝の伴侶として崇拝され、高美と呼ばれた。」彼から転身した邵思明が皇城郊外に留まったのには理由がある。 「雲の合間で誰を探しているのか？」これは運命の大神への問いかけです。

第 5 節と第 6 節は、魔法使いが大思明の声で歌います。彼はまず、邵思明の質問に答えます。「私はあなたを待っています。私はあなたと一緒に仙池に行き、楊阿であなたの髪を洗って乾かしたいのです。私はあなたを待っていましたが、あなたは来なかったので、突然雲の中に立って風の中で歌います。」第 6 節は、邵思明が天に昇った後の状況を描写し、子供を守る素晴らしいイメージを描いています。彼女は片手に長い剣をまっすぐに持ち、もう一方の手に子供を抱いています。彼女は子供を産む女神であるだけでなく、子供を守る女神でもあります。 「孫文は人民の正義の人としてふさわしい唯一の人物だ！」という言葉は、実は人々の邵思明に対する尊敬と愛情を表現している。

芸術鑑賞

「九歌・邵思明」の形式は、簡潔で響き渡るリズムの美しさを持っています。形式は詩の担い手です。人々に最も直接的に感じさせるのは形式です。詩は生活を反映し、リズムのある言葉で感情を表現する文学ジャンルであるため、当然リズムの美しさがあります。「緑と黄色が混ざり合い、記事が腐っている」。リズムは詩芸術から派生した主要な表現形式の一つであり、屈原は独自の詩構造と韻律で中国の詩に新しいリズムを与えました。特に「九歌・邵思明」では、そのリズムの美しさは主に簡潔さと響きの2つの側面に表れています。

『九歌・邵思明』のリズムの簡潔さは、主にその構造に反映されており、詩全体が最初から最後まで遅れることなく一息で完成しています。詩全体は5つの部分に分けられますが、各部分の間の移行はスムーズで自然で、無意識のうちに完成しています。第1部分は人間の女性を代表する一団のシャーマンが歌う神々を迎える歌、第2部分は女神シャオ・シミンを代表する首席シャーマンが独唱する祭壇に向かう歌、第3部分は人間の女性が女神シャオ・シミンに尋ねる質問、第4部分は女神シャオ・シミンが女性に答える歌、第5部分は人間の女性の合唱団が歌う神々を送る歌です。これら5つの部分は互いに密接に結びついており、第1部分から第5部分まで、流れる雲や水のように自然で自由に流れ、それらの間につながりの痕跡はなく、言語は流暢で記憶に残ります。

『九歌・邵思明』の朗々としたリズムは、主に韻律に表れています。詩節は交互に、または対照的に、起伏があり、強弱があります。「韻は言葉に従い、面白さは韻に従う」。気迫と面白さに満ちています。詩節の多彩さは詩の随所に見られ、これは楚子が詩経を継承し発展させた巧妙さである。詩経の典型的な四字熟語の形式を留めるだけでなく、五字熟語や六字熟語（助詞「兮」を除く）にまで拡張している。リズムは詩経の「二二」をベースに「三二」「三三」を加え、「荒々しいものは集まり、豪華なものは積み重なる」かのように、より表現力豊かになっている。邵思明の詩では、「二二」「三二」「三三」のリズムの詩が交互に使われており、「突然来ては去る」は、まるで音楽のビートに合わせてダンスフロアでゆったりと回転しているかのような、強い動きの感覚で始まります。この詩のリズムは『雅歌』よりも起伏や変化が大きく、響きも感動的です。同時に、『楚辞』の文構造における助詞「兮」の連続使用も見事な一手である。金開成氏はかつてこれについて次のように推測している。「『兮』を起点として、両端の語数が比較的少ない場合、これらの語の発音と音調は必然的に長く、歌うことに近くなる。逆に、両端の語数が比較的多い場合、これらの語の発音と音調は必然的に短く、詠唱に近くなる。」これにより、『楚辞』はまるで泣いたり不平を言ったりしているかのように、歌いやすく詠唱しやすい独特の芸術的効果を生み出している。この詩の中で最も典型的な連句は、「無言で入って、無言で出て行く」、「帰ってくる風に乗って雲旗を掲げる」、「別れが一番悲しい、新しい友達ができるのが一番嬉しい」などです。感情と文学性に富み、人々の心に深く響きます。形式から見ると、これらの詩節は中国の伝統的な詠唱のリズムに完全に一致しています。両方とも、言葉の高低や斜音、言葉の意味に応じて並列文に配列されています。このきれいな並列性は、それ以前の南方詩の発展の軌跡と一致しています。