董其昌は彼を「石州は現代の巨匠の第一人者」と呼んだ。明代の画家、邱英の芸術的業績

邱英は明代を代表する画家の一人です。

彼は天地と心を学び、努力して成功した。人物画と山水画の専門家であった。文徴明は彼を「並外れた才能」と称賛し、董其昌でさえ彼を「石州は現代の最高の巨匠である」と称賛した。

邱英は若い頃、その画力で同時代の多くの巨匠と知り合い、文徴明や唐寅に尊敬され、周塵のもとで絵画を学びました。また、有名な鑑定家である項元扁や周六官の家で多くの古代の名画を見て、多くの優れた作品を模写したり創作したりしました。彼の創作姿勢は非常に真剣かつ細心の注意を払っており、彼の絵画はどれも厳密かつ徹底的かつ詳細に描かれています。

邱英はもともと漆工で、他人のために建物を塗ったり、絵画にも興味を持っていました。周塵は彼の才能を見出して弟子に迎えました。彼は文徴明に賞賛され、当時有名になりました。彼は唐や宋の時代の有名な書道を熱心に模写し、その模写は非常に正確で、本物と間違えられるほどでした。彼は人物画、特に女性を描くのが得意で、彩色、水墨、線描に長けていた。様々な筆使いで、丸みのある流麗なスタイルから、力強く鮮やかなスタイルまで、様々な対象を表現することができた。『明画録』は彼について、「緑と金、絹と朱、白を使い、美しさと優雅さが絶妙で、古人に劣らない」と評した。彼の山水画は主に緑と青で、作品は繊細で明るく、力強い。董其昌は彼を「趙伯夷の後継者であり、文（正明）と沈（周）でさえ彼の手法を完全には踏襲しなかった」と評した。彼は時々、優雅で優美な花や鳥も描きます。晩年、彼は収集家である項元扁の家に居を構え、彼のために過去の王朝の有名な芸術作品を模写した。沈周、文徴明、唐寅とともに「明代四大家」の一人として知られ、明代における細密画の名手である。現存する作品には、「故宮博物院名画三百選」に収められている「桐の木の下で談話」巻、「扇に書く有君」巻、「柳の下で琴を弾いて眠る」巻などがある。「人物物語」と「連渓漁夫隠れ」巻は故宮博物院に、「衣を叩く」巻と「宋渓笛吹く」巻は南京博物館に、「清明節河畔図」巻は遼寧省博物館に、「桃花地」巻は天津美術館に、「茶を沸かして絵を論じる」巻は吉林省博物館に、「清渓笛吹く」巻は四川大学博物館に、「秋河渡し待ち図」と「仙山亭」巻は台北の国立故宮博物院に所蔵されている。その少女の名前は朱、別名は都陵内師で、絵も上手でした。于世老人の『読画略集』によると、彼はかつて李公麟の『仙人集』の長い巻物を線墨で描き、「秋朱」という題字を記しているのを見たことがある。

画家の周塵は風景画、人物画、女性画が得意でしたが、その作風は秋瑩ほど優れていませんでした。エージェントはそれを真似して、黄色い紙に粉を使って描きました。その筆致はとてもリアルに見えました。緑と金の髪、朱色の絹と白絹は、古代人にふさわしい、精巧で華やかなものです。かつて彼が描いた「上林図」には人物、鳥獣、山林、台地、旗、戦車、軍隊の姿などが描かれており、いずれも古代の賢人の想像力と細心の配慮によって創作されており、絵画の最高峰であり、芸術界の一大イベントであると言える。董其昌は仙人が将棋をする絵に「秋師父は趙伯夷の後継者だ。彼は文章が上手だったが、沈も秋も彼の技量を完全には習得していなかった」と書いた。これは誇張ではない。特に女性画家たちの絵は生き生きとしており、明代の精緻な筆致の都市です。正徳15年（1520年）、文徴明と共同で李公麟の『蓮花図』を模写し、現在は故宮博物院に所蔵されている。

邱英は若い頃、漆工として働き、他人の建物に絵を描いたりしていましたが、後に文徴明に賞賛され、当時有名になりました。その後、邱英は絵画を売って生計を立てるようになった。周塵は彼の才能を評価し、絵の描き方を教えた。邱英が宋代の絵画を模倣した作品は、「清明河畔図」のように、ほとんど本物と見分けがつかないほどだった。 邱英の作品は幅広い主題を扱っており、人物、風景、乗り物、船、亭などの描写が得意で、特に女性を描くのが得意で、境界画も得意です。

邱英は若い頃、その画力で同時代の多くの巨匠と知り合い、文徴明や唐寅からも高く評価された。邱英の親友彭念は「石舟は若い頃、恒翁（文徴明）に高く評価されていた」と記録している。また、周塵に師事して絵画を学んだ。また、有名な鑑定家である項元扁や周六観の家で数多くの古代の名画を鑑賞し、模写や創作も数多く行った。彼の創作姿勢は非常に真剣かつ細心の注意を払っており、彼の絵画はどれも厳密かつ徹底的かつ詳細に描かれています。