現在日本に所蔵されている中国の国宝トップ10を一覧にすると、祖国にとって大きな損失です。

現在日本に保管されている中国の国宝トップ10のリスト。なんと大きな損失でしょう。

中国文明の長い歴史の中で、数え切れないほどの比類のない芸術品が中国の地で生まれました。しかし、自然災害や人災により、それらは移動したり破壊されたりしており、中国国内に保存されているのはほんの一部で、多くは生き残ったものの海外に流れてしまった。中国の文化遺産を最も多く所蔵している外国はどこかと言えば、中国文化に精通している日本である。以下は日本が収集した中国の国宝トップ10のリストです。

1. 螺鈿白檀五弦琵琶

レベル: インペリアル

価値: 世代から世代へと受け継がれるユニークな作品

時代: 唐代

テクスチャ: 象嵌楽器

日本への流入時期：古代（唐代）

収蔵場所：宮内庁正倉院北院

この琵琶はまさに傑作です。琵琶は一般的に4本の弦がありますが、これは代々受け継がれてきた唯一の5弦の琵琶です。正確に言うと、この楽器と4弦の琵琶は同じ楽器ではありません。4弦の琵琶は「曲がった棹」ですが、この5弦の琵琶は「まっすぐな棹」、つまり、糸巻き、琴、響板が同じ平面にあります。

この五弦の琵琶は失われてしまったが、この楽器を演奏する空飛ぶ天人の姿が敦煌の壁画によく見られる。この現存する五弦琵琶は、唐代の螺鈿細工の技法が極限まで生かされており、唐代の繁栄を物語っています。この楽器は日本の聖武天皇がコレクションしていたもので、天皇の死後、生前に使用した宝物を奈良の東大寺正倉院に献納しました。千年以上もの間、誰も荒らすことがなく、数え切れないほどの珍しい宝物が倉庫に残されていました。最高級の楽器だけでも4～5個ありましたが、この楽器はその中でも最高のものでした。

2.曜変天目茶碗

レベル: 国宝

価値: 世代から世代へと受け継がれるユニークな作品

時代: 南宋

材質: セラミック

日本への流入時期：古代

所蔵場所：東京静嘉堂文庫

この茶碗は宋代の黒釉の建璋（福建省建陽窯）で、宋代の人々が茶を飲む競技に使用していました。日本人はこの器を「器の中の宇宙」などと表現し、深夜の海辺で見る星空のように神秘的で奥深いとしています。この曜変天目碗は2つあったと伝えられ、日本に伝わるとたちまち王侯貴族たちの宝物となりました。1つは織田信長が手に入れ、本能寺の変で焼失。残る1つは徳川家康が秘宝として伝え、その後3代将軍家光より春日局に与えられたと言われています。この茶碗は、明治時代に三菱社長岩崎小彌太が入手したものだが、世に名器として自分の使うに値しないとして、生涯茶碗として使わなかったという。

3. 倭王の金印

レベル: 国宝

価値：日本の貢物史上最も貴重な品

年: 東漢建武中元2年（西暦57年）

テクスチャ: ゴールド

日本への流入時期：古代（後漢時代）

所蔵場所：福岡市博物館

『後漢書 光武帝実録』と『後漢書 東夷書』には、「建武中元二年（西暦57年）、倭国は貢物を納め、医者と名乗る者を派遣した。光武帝は彼に印璽を与えた」と記されている。金印は1784年まで紛失していたが、九州の福岡で、秀次と喜兵衛という二人の小作人が農作業中に溝を掘っていたところ、偶然発見された。金印は一辺が2.3センチの四角い印面を持ち、印台の高さは約0.9センチ、印台には蛇の形のボタンがあり、印全体の高さは約2.2センチである。「漢代倭王」の文字が刻まれており、倭が漢代の臣下であったことがはっきりとわかる。これは中日外交史上最も貴重な文化財である。

4. 「小香嘘ツアー」

レベル: 国宝

価値：南宋時代の最も有名な山水画

時代: 南宋

質感: 紙

日本への流入時期：近代

所蔵場所：東京国立博物館

南宋時代の李氏朝鮮の「小湘寝遊図」は、李公麟と同郷の李という画家によって描かれたものです。伝説によると、南宋時代の雲谷禅師は世界を旅した後、浙江省武興市の金竃山に隠遁して暮らした。彼は、自分がまだ小湘の風景に足を踏み入れたことがなかったことを残念に思い、李という画家に小湘の美しい風景を描いてもらうように頼みました。彼はその絵を部屋に掛け、ベッドに横になりながら美しい風景を鑑賞したため、「小湘横臥旅行」と呼ばれました。この絵は乾隆帝のお気に入りの山水画で、長い巻物全体が淡墨で一筆で描かれ、輪郭線や筆跡は一切ありません。広大な余白、霞がかった山水、霧がかかった山、天に届く水、荘厳な雰囲気は、鑑賞者に筆遣いや墨のことを一瞬忘れさせ、まるで夢遊病のように画家の創り出した広大な世界にすっかり浸り込ませる。まさに傑作である。

当時、この絵画の価値は『山河遊行図』や『富春山居図』よりも高く、清末期に日本の収集家菊池誠道が入手した。 1923年の東京大震災の際、菊池家の倉庫が火災に見舞われ、老人は命がけで倉庫から最も貴重な「小湘伽有図」と「冷食广圖」を救出したため、2つの巻物には火の跡が残っていました。

5. 王羲之の「三鑾鐵」

レベル: インペリアル

価値: オリジナルに最も近いコピー

時代: 唐代

質感: 紙

日本への流入時期：古代（唐代）

収蔵場所：宮内庁

唐代の『三鑾鐵』は、王羲之の原本に最も近い唐代のものとされ、鑑真大師が東征した際に日本に持ち帰ったと伝えられている。もし「二通の礼状」と「指示状」が一枚の紙に綴られていなければ、代々受け継がれてきた唯一の真作とみなされていたであろう。この柱は、白麻紙に黄色の硬墨で摺り、両鉤の輪郭と塗りを施し、筆遣いが精巧で、字体の起伏が美しく、書家の「極致を追求する」精神が十分に表現されており、金唐書道の最高傑作であり、台北故宮博物院の至宝「快学世清帯」や故宮博物院の秘宝「神龍蘭亭序文」と比較することができ、その価値は計り知れない。

6. 慕喜師の「観音菩薩と猿と鶴」

レベル: 国宝

価値：宋代の禅画の代表作

時代: 南宋

質感: シルク

日本への流入時期：古代

収集場所：京都大徳寺

この三幅の絵画は宋代の禅画の傑作で、京都大徳寺に所蔵され、毎年10月の第2日曜日に公開されています。牧溪は南宋時代の四川省出身で、賈思道に反対したため指名手配されていた。この画家の画風は極めて禅的です。どの絵も墨のさりげない一筆で描かれ、意味はシンプルで、装飾は一切ありません。最も古典的な「煙の寺院の晩鐘」は、わずか数筆で作成された、まさに天才の傑作です。この観音、猿、鶴の絵は有名な禅画のケースです。観音以外の猿と鶴の意味は不明で、特に母猿は人間のような愛情で子猿を抱きながらも、ぼんやりと見つめており、まるで画家が筆を使って禅語に満ちたアンケートを描き、人々に答えを求めているかのようです。

7. 虎食い人の壺

レベル: なし

価値: 商・周時代の優れた青銅器

時代: 商王朝後期

材質: ブロンズ

日本への流入時期：近代

所蔵場所：京都府泉屋博古館

虎喰人壺は中国商代末期の珍しい青銅器で、日本に所蔵されている中国青銅器の中でも最も重要な二点のうちの一つです（もう一つは永青文庫所蔵の狩猟文銅鏡）。高さは35.7cmで、しゃがんだ虎が人間を抱きしめるというユニークな形をしています。湖南省で発掘された商王朝後期の多くの青銅器と同様に、この器には複雑な模様があり、人間や動物を題材にしており、奇妙な考えが表現されている。この作品が、人を食らう虎の凶暴さを表現したものなのか、それとも人間と動物の調和のとれた一体感を表現したものなのかについては、歴史を通じてさまざまな意見がありましたが、これより奇妙で複雑な商王朝の青銅器はほとんどないということは確かです。

8. 「武俊先生の像」

レベル: 国宝

価値：宋代の人物画の代表作

年: 南宋時代、1238年

質感: 紙

日本への流入時期：古代（南宋代）

収集場所：京都・東福寺

禅僧の肖像画は日本語では「高麗肖像画」と呼ばれます。唐代や宋代の禅宗の多くの宗派は中国では衰退しましたが、日本では存続しており、宋代の禅美術品のほとんども日本に保存されています。禅画は主に師匠から弟子に贈られ、師弟関係を証明する銘文が刻まれています。烏鈞士凡は宋代皇帝礼宗の師匠であり、景山寺の住職、南宋時代の仏教の指導者であった。この肖像画は顔の表情の細部にまでこだわっており、禅師の知恵とユーモアが無意識に伝わってくる。宋代の肖像画の代表作であり、明清代以前の肖像画でこれを超えるものはない。

9. 李迪の「紅白ハイビスカス」

レベル: 国宝

価値：宋代最高の花鳥画

年: 南宋時代、1197年

質感: シルク

日本への流入時期：近代

所蔵場所：東京国立博物館

南宋時代の宮廷花鳥画の最高傑作として広く認められています。一つは赤いハイビスカス、もう一つは白いハイビスカスです。線画には五代黄権の風格が感じられ、赤いハイビスカスの方が比較的よく描かれています。両作品とも左上に「清元定思年李迪画」と刻まれており、北宋末期から南宋初期の画家、李迪の作品であることがわかる。この二枚の絵画はもともと頤和園の秘宝であったが、後に海外に渡り、日本の東京国立博物館に初めて収蔵された。

10. 菩薩往生経の五章

レベル: 国宝

価値: 代々受け継がれてきた最古の経典

年: 西魏大同16年（550年）

質感: 紙

日本への流入時期：古代（唐代）

収集場所：京都・知恩院

この経典は国宝として非常に奥深い由来を持ち、世界で伝承されている最古の経典であり、おそらく世界で唯一残っている西魏の写本でもあり、その価値は計り知れません。この巻物は、西魏大同16年（550年）に陶蕪虎が書いたものです。文字は豆ほどの大きさで、書法は北方石碑の様式で、筆致は自由で、石彫のぎこちない風格は全くなく、その非凡さと神聖さは実に驚くべきものです。かつて京都国立博物館で開催された敦煌国際博覧会に出品された。唐の時代に日本に伝わり、現在は京都の知恩院に収蔵されています。