宋代には仏教が徐々に衰退しました。この時代の敦煌壁画の特徴は何でしたか？

宋代には仏教が徐々に衰退した。パトロンである張家と曹家は敦煌との関係を疎遠にし、また絵画の「宮廷様式」にも制限されていたため、敦煌飛天図は保守的になり、衰退していった。では、この時期の敦煌壁画の特徴とは何でしょうか？次のInteresting History編集者が詳しくお答えします。

敦煌の壁画の動きは生き生きしているが、表現や躍動感は単調で変化に乏しい。本体がとても長く、リボンも長いです。

宋代の飛天は情熱的な創造力が欠け、魂がなくなってしまった。

宋代の仏教絵画で、天蓋を持ち、妓楼の髪型をした空飛ぶ天人が雲に乗って旋回しながら降りてきている様子が描かれています。彼の顔は少女のように短く丸く、額には縁起の良いほくろがあり、手には供える花を持っています。輪郭は墨線で描かれ、主な色はマラカイトグリーン、黄土色、白です。

観音菩薩天蓋と飛天には、太陽と月を手に持った十一面観音菩薩が描かれています。上部の天蓋の左右には、飛び回りながら花を供える二体の飛天菩薩が描かれています。この絵は漢代の密教に属し、顕教の伝統的な絵画技法を多く残しています。

唐代末期から宋代、元代にかけて、仏教美術はすでに衰退傾向を示しており、色彩は次第に淡く単純化し、以前の世代ほどの温かみや力強さはなくなっていった。

宋代になると、洞窟はより穏やかになり、色彩も壮麗なものから落ち着いたものへと変化しました。どのように表現されたのでしょうか？石青と石緑が主な色で、洞窟全体が基本的に緑と青でした。宋代の洞窟に入ると、その色彩が人々に非常に荒涼とした印象を与えるため、非常に寂しい感じがします。

元代の壁画は少ないが、線描法の面で新たな成果が得られたことがわかる。元代の壁画は、一般的には、粉壁や灰色と砂を混ぜた壁に薄い墨で下絵を描き、色を塗った後に濃い墨の線を描きました。

色彩は内容、形式、時代を表現するために使用され、自然が提供する条件と関連しているため、色の文脈が形成されました。北魏の時代は土の赤が主流でしたが、隋の時代に移行が始まり、唐の時代はより精巧になり、五代では比較的シンプルで、宋の時代はよりシンプルで、主に石の緑と土の赤が主流でした。元代のいくつかの石窟の表現形式も変化しています。元々の顔料は粉末を混ぜたものでしたが、元代の色は水感が強く、透明感も高くなっています。これは当時の経済、生活、習慣、状況と関係があります。ですから、壁画であれ、色彩豊かな彫刻であれ、それらは現実の生活、生活の必要性、生活の現実、そして美的必要性から切り離せないものであることが分かるでしょう。