「春思」は杜甫によって書かれたもので、「故郷からの手紙は一万枚の金の価値がある」は時代を超えて受け継がれてきた有名な格言です。

杜甫（712年2月12日 - 770年）は、字を子美、号を少陵葉老といい、唐代の有名な写実主義詩人である。李白とともに「李都」と呼ばれている。河南省公県生まれ、湖北省襄陽市出身。他の二人の詩人、李商胤と杜牧（別名「小李杜」）と区別するために、杜甫と李白は総称して「大李杜」と呼ばれ、杜甫は「老杜」と呼ばれることが多い。杜甫の思想の核心は仁政の理念であり、「国王を堯や舜のように善くし、風俗を再び清廉にする」という壮大な野望を抱いていた。杜甫は生前は有名ではなかったが、後に有名になり、中国と日本の文学に大きな影響を与えた。杜甫の詩は合計約1,500編が保存されており、そのほとんどは「杜公夫集」に収められています。それでは、次の興味深い歴史編集者が杜甫の「春景」をお届けしますので、見てみましょう！

国は破壊されましたが、山と川は残り、春には街は草で覆われます。

花は悲しいときに涙を流し、鳥は離れ離れになると怖がります。

戦争は3か月間続いており、故郷からの手紙は1万枚の金貨の価値がある。

白髪がどんどん短くなり、ヘアピンを挿すのもやっとな状態です。

【感謝】

文章の鑑賞

記事全体は「望」という言葉を中心に展開しています。最初の4つの文は、情緒と情景を組み合わせて情緒を表現するために風景を使用しています。詩人は長安城の植物の繁茂と人口の少なさを描写し、国の荒廃を強調しています。 「国は滅びても山河は残る」という冒頭の文句は衝撃的で、物も人も変わってきた歴史の変遷を感じさせます。崩壊した国と荒廃した都市の悲しい光景を描いています。 「花は時を感じて涙を流し、鳥は別れを感じて怯える」という二つの文章は、花と鳥を擬人化したものです。国の分裂と国政の困難を感じて、長安の花と鳥は涙を流し、怯えています。作者は花や鳥を通して春を詠み、それらを見る悲しみを表現し、擬人法を用いて国を失う悲しみや別れの悲しみを表現しています。それは詩人の愛国心を反映している。詩人は高いところから遠くを見ることから焦点を絞った視点へ、遠いところから近いところへ、そして感情は弱いものから強いものへ移ります。感情と風景の相互変換の中に、詩人のため息や憤りが暗に伝わってきます。国は混乱し、戦争は何年も続いており、人々は妻や子供と引き離され、故郷からの便りもありませんでした。この時期に故郷から手紙を受け取ることは特に貴重でした。詩人は、戦争が人々にもたらす大きな苦しみと、激動の時代に愛する人たちが安全であるかどうかを知りたいという人々の切実な願いを間接的に反映しています。同時に、故郷からの手紙を受け取ることの難しさは、詩人が国に対して抱く深い懸念も表している。最後の 2 行では、ヘアピンで留めることもできないほど薄くなった詩人の白髪を描写し、動作で詩人の悲しみと怒りの深さを表現しています。詩全体は感情と情景が溶け合い、深い感情を伴いながらも、暗示的かつ簡潔で、詩人の「憂鬱で欲求不満な」芸術スタイルを完全に反映している。

詩全体は、国を憂い、時代を嘆き、故郷を懐かしみ、自分自身を悲しみ、親戚を恋しく思う詩人の感情を表現しています。

詩全体は穏やかで深遠、誠実で自然であり、詩人の祖国への愛と家族への愛情を反映しています。徐英培や周栄全などの同時代の人々はこの詩について、「意味は一貫しているが退屈ではなく、情景と感情は分離することなく存在し、感情は表面的ではなく強く、内容は雑然とすることなく豊かで、リズムは堅苦しくなく厳格である」と評した。この評論は実に適切である。 「故郷からの手紙は一万枚の金貨の価値がある」というのも、古くから伝わる有名な格言です。

唐の粛宗の直徳元年（756年）6月、安史の反乱軍が唐の首都長安を占領した。 7月、杜甫は霊武で唐の粛宗皇帝が即位したという知らせを聞き、福州の羌村に家族を定住させ、粛宗皇帝のもとへ向かった。彼は途中で反乱軍に捕らえられ、長安に連行された。彼は低い官職に就いていたため、投獄されることはなかった。 「春の想い」は翌年の3月に書かれた。 詩人は長安陥落後の荒廃した街並みを目にし、その逆境に郷愁を感じ、感極まった。

詩の第一連と第二連は、ため息に満ちた春城の荒涼とした風景を描写しており、詩の第三連と第四連は、別離の気持ちに満ちた親戚の窮状についての思いを描写している。詩全体は穏やかで深遠、誠実で自然です。

「国は荒廃しているが、山や川は残っている。春には、街は雑草で覆われている。」この詩は、詩人が春に見たものを描写することから始まります。首都は陥落し、街は廃墟となり、山や川は残っているものの、地面は雑草で覆われ、森は枯れています。 「壊れた」という言葉は衝撃的で、「深い」という言葉は人々に悲しみを感じさせます。司馬光は言った。「『山河あり』は他に何もないことを意味し、『草木深し』は誰もいないことを意味する」（『文公続詩談』）詩人はここで風景を描写しているようだが、実際は自分の感情を表現しており、物に感情を、風景に感情を置き、詩全体の雰囲気を作り出している。この連句は巧みに平行表現されており、成熟していて自然で、詩的です。 「国が滅ぶ」と「都会に春が来る」は意味が逆です。 「廃墟の国」の荒廃した廃墟と「都会の春」の賑わいが対比され、鮮やかなコントラストを生み出しています。 「国が荒廃した」の後に「山河が残る」が続くのは意味が逆で意外である。「城中の春」は本来明るい情景を指すが、「草木が生い茂る」が付いて荒涼とした様子を表しており、矛盾しており、またしても逆転している。明代の胡振衡はこの連句を高く評価し、「対句は悪くないが、柔軟で型破りであり、太く薄く、浅く深く、巧妙である」と述べた。（『唐音帰遷』第9巻）

「花は悲しいときに涙を流し、鳥は別れを感じると怖がります。」この 2 つの文の一般的な解釈は、困難な時期に別れの悲しみを感じると、花は涙を流し、鳥は怖がるということです。作者は場面に心を動かされ、対象に共感しており、それが優れた詩の豊かな含意を示しています。相互テキスト技法を使用すると、「花は別れを悲しむと涙を流し、鳥は別れを悲しむと怯える」と翻訳できます。

この詩の最初の4行はすべて「望」という言葉を中心に書かれています。詩人は上から下まで見回し、視線は近くから遠くへ、そして遠くから近くへ移り、視野は山や川から街へ、そして街から花や鳥へと移ります。感情は、隠れたものから明白なものへ、弱いものから強いものへと、段階的に発達します。風景と感情の変化の中で、詩人が徐々に景色を見上げることから下を向いて物思いにふけるようになり、自然に後半の親族を懐かしむ気持ちへと移行していくのがわかります。

「戦争は3か月も続いており、故郷からの手紙は金一万枚に値する。」安史の乱以来、「戦争で故郷からの手紙は途絶え」、春深まりを迎えた今も戦争は続いている。故郷の親戚からの便りがどれだけ待ち遠しいことか。この時期の故郷からの手紙は「金一万枚」の価値がある！「故郷からの手紙は金一万枚」とは、故郷から切り離され、長い間何の便りも受け取っていないときの切迫した気持ちを表現しています。これは誰もが心に抱く思いであり、自然に人々の心に響き、時代を超えて受け継がれる名言となっています。

「私の白い髪はどんどん短くなり、ヘアピンもほとんどつかめません。」あちこちで戦争が起こり、故郷からの知らせもありませんでした。私は遠くの悲惨な光景を懐かしみ、目の前の退廃的な光景を眺めていました。私はひどく退屈しました。頭を掻き、ためらっていると、突然、私のまばらで短い髪はヘアピンもほとんどつかめないことに気付きました。 「白髪」は心配が原因であり、「掻く」は心配を和らげようとする行為であり、「短くなる」は心配の度合いを表すことができます。このように、国家の崩壊、家族の終焉、混乱の痛みに加えて、老いへの嘆きがさらに悲しみを増すのです。

この詩は、詩人が祖国を愛し、家族を恋しがる美しい気持ちを表現しています。意味は一貫していますが、ぶっきらぼうではありません。場面と雰囲気は同時に存在しますが、ぶっきらぼうではありません。感情は強いですが、浅くはありません。内容は豊かですが、雑然としていません。リズムは厳密ですが、堅苦しくはありません。五字の規則詩の規則的な形式で書かれており、響きがよく、荘厳な雰囲気があります。そのため、1200年以上もの間、人々に親しまれ、永続しています。

詩「春の思い」の連句：花は悲しいときに涙を流し、鳥は離れ離れになると怖がります。戦争は3か月間続いており、故郷からの手紙は1万枚の金貨の価値がある。

詩人はこの年45歳になったばかりだったが、「白髪」は現実的だった。半年後、彼は『北伐』の中で再びそのことを述べている。「しかも、蛮族の塵の中に倒れ、家に帰ると私の髪は真っ白になっていた」。彼の髪は白く、まばらで「ヘアピンが入らない」ほどだ。彼の老齢を想像できる。彼がこんなに早く老けてしまったのは、ひとえに国や時代に対する不安、そしてホームシックのせいだった。

杜甫は盗賊団に捕らわれて8か月間、約20編の詩を書いた。その奥深さと含蓄の深さにおいて、この詩は最高である。すべての文に含蓄があり、味わう価値がある。

詩のタイトルの鑑賞

「春望」の「望」は、詩人の家族への郷愁（戦争が3か月も続いていて、故郷からの手紙は金一万枚の価値がある）、祖国の将来に対する絶望と不安（国は荒廃しているが、山や川は残っており、春の街には草木が深く茂っている）、老後の嘆き（白い髪がどんどん短くなり、簪を握るのがやっとだ）を表現している。

中心的な考え方

この詩の中心的な考え方は、安史の乱の際の長安の荒廃した情景を描写することにより、国を心配し、家族を恋しく思う詩人の気持ちを表現し、平和と幸福を願う詩人の気持ちを反映しているというものです。

芸術的表現

1. 「春の思索」では、情緒を風景に取り入れる、情緒を風景で表現する、願望を物で表現する、意味を物で伝える、出来事で感情を表現するなどの修辞技法が用いられています。重要なのは、感情を風景に変換すること、感情を風景に移すこと、そして感情と風景を融合させることであり、これは現代の西洋人が「共感理論」と呼んでいるものです。杜甫の詩「花は私が悲しむと涙を流し、鳥は私が別れを感じると私の心を震わせる」（『春の想い』）は、共感が場面に登場する例です。

2. 詩の芸術的技法。さまざまな観点から見ると、この詩は高度に一般化されており、社会生活を生き生きと反映しています。詩では、誇張、直喩、連想、対比などの技法を使用して、表現する感情や物事を具体的にし、生き生きとした絵を形成します。詩的なイメージは、生き生きとしているだけでなく、象徴的な意味合いや誇張された場面を持つことが多く、深い意味を持ち、考えさせられる象徴性や誇張表現がよく使われています。詩は叙情的で、強い感情で願望を表現します。詩では、直接的な叙情（感情を直接表現する）や間接的な叙情（場面に応じて感情を表現したり、物を使って感情を表現したりする）などの叙情技法がよく使用され、詩人の典型的な感情が表現されます。詩は想像力豊かで啓発的な芸術であり、詩の想像力は通常、連想、類推、空想などの形で表現されます。想像力がなければ詩は生まれないと言えるでしょう。モダニズムの象徴的な詩には特に注目してください。これらの詩では、類似した概念、アイデア、感情を表現するために、象徴的な技法や特徴的なオブジェクトがよく使用されます。

3. 詩の構造。詩の構造は感情と想像の論理に従っており、飛躍的です。したがって、詩人は意図的に「空白」、つまり芸術的な飛躍と省略を構築します。古代中国の文学理論では、これを「空間」と呼んでいました。詩人は敵に対する勇敢な抵抗の場面を省略しているが、血みどろの戦いの場面や敵に対する同じ憎しみを共有する国民の憤りが行間からあふれ出ている。詩の冒頭と最後の行に歴史的な雰囲気が設定されていることにより、読者は想像力を働かせて、戦闘シーンに確かな証拠を補足することができます。この詩の飛躍や省略、そして現実と幻想を交互に表現する芸術的な手法により、少ないほど豊かな「空間」の芸術的な表現力が生み出されている。

4. 詩の言語。洗練されていてリズミカル。隠喩、共感覚、反復などの技法が頻繁に使用され、言語の調子、韻、リズムに注意が払われて音楽の美しさが生み出されます。

要約する

安禄山の反乱軍によって焼き払われ略奪された長安の城は雑草が生い茂り、荒廃した様子だった。詩人は時代と混乱を憂慮し、その光景に心を動かされた。詩全体が「見る」から始まり、情景と雰囲気が一体化しています。感情は、国を心配することから故郷を懐かしむことまで、一つ一つのつながりから、層ごとに、より強く、より具体的に、より深いものへと進んでいきます。詩を全部読み終えると、不安で頭を掻きながらため息をついている詩人が目の前にいるような気がした。

この詩はその深遠さ、簡潔さ、そして深い意味を持つことで有名です。言葉の選択は正確かつ的確で、含意も豊かです。