范仲厳の詩集「皇街を歩く・秋の郷愁」鑑賞

以下、Interesting Historyの編集者が、ファン・ジョンヤンの『皇街を歩く：秋の郷愁』の原文と評価をお届けします。ご興味のある読者とInteresting Historyの編集者は一緒にご覧ください！

宋代：范仲燕

落ち葉が階段に香りを広げています。夜は静かで、冷たい風が吹き荒れています。真珠のカーテンは巻き上げられ、玉塔は空っぽで、空は明るく、天の川が地面まで垂れ下がっています。毎年この夜、月の光は絹糸のように明るく、何千マイルも離れた人々の目まで届きます。

酔えないのが悲しい。ワインが届く前から涙が溢れてくる。薄暗い明かりが揺らめき、枕が傾き、一人で眠る感覚がわかる。結局、眉間と心の中では、この問題を避ける方法はありません。

翻訳

散った葉が香り高い石段に舞い落ち、夜も更けて皆が寝静まった頃、葉がサラサラと落ちる音が秋の涼しさを一層引き立てていた。真珠で作られた錦の幕が巻き上げられると、壮麗な楼閣は空っぽになり、青白い空だけが見え、天の川の端が地上まで垂れ下がっているように見えました。毎年この夜になると、白いガーゼのような明るい月が見えます。しかし、毎年この夜になると、私の恋人は何千マイルも離れたところにいます。

私の心は悲しみで張り裂けそうで、ワインを飲んで悲しみを忘れたいと思っても、なかなか酔うことができません。ワインは飲む前から苦い涙に変わった。夜も更け、明かりも薄暗くなり、ちらつく明かりの間を枕に寄りかかって眠ったふりをするしかできない。この果てしない孤独は、本当に人々に孤独の味を味わわせる。この困難な待ち時間はまだ遠いようです。一日中顔をしかめ、悩んでいますが、それを取り除くことも避けることもできません。

注記

シャンチー：花が散る階段。

落ち葉を吹き飛ばす冷たい風の音。

パール：真珠。

空は晴れていて雲一つない。

月光：月の光。

リアン：白い絹。

理由もなく、ありえない。

ちらつき：ちらつき。

欹(qī): 傾ける、寄りかかる。

すべてを味わう：すべてを味わったこと。

全員来てください。数えてください。

感謝

この詩は誰かを恋しく思う気持ちを綴った作品であり、優しさに満ちています。前半は秋の夜の寒くて寂しい情景を、後半は孤独で悲しい気持ちを表現しており、情景と感情が溶け合いながら、情景から感情へと移り変わっていく詩となっている。

秋の夜景を描くとき、​​作者は秋の音と色だけを捉え、秋の思いを自然に引き出します。一枚の葉が落ちると秋の到来を告げます。秋にはほとんどの葉が黄色くなって落ちます。香り高い階段に葉が落ちてきて、言わなくても秋だということが分かります。秋の夜です。夜は静かですが、完全に静かではありません。まだ音は聞こえますが、それは冷たい音、秋の音です。その音は木々の間からではなく、木々の間から聞こえてきた。木々から舞い落ちた黄色い葉が階段に落ちて、カサカサという音を立てていたのだ。

ここでの「葉が次々に落ちる」という表現は、主に聴覚に訴えるものであり、耳に聞こえるカサカサという音を通じて、香り高い階段に葉が落ちるのを感じることができる。 「寒音、砕ける音」という3つの言葉は、砕ける音が落ち葉の音であることを明確に示しているだけでなく、この音が秋の冷たい音であることを指摘しています。カサカサという音からは落ち葉の音を感じ、落ち葉からは秋の音を感じ、秋の音からは寒さを感じることができます。 「寒い」という言葉の使い方は実に上手です。寒い秋の季節感と寂しさや寒さの両方を表現し、物理的な環境と心の状態の両方を表現しています。

「真珠の幕が巻かれ、玉塔は空っぽだ。」空っぽの高層ビルに、真珠の幕が巻かれて夜を明かします。玉塔から月を眺めるこの描写は、感情が繊細で色彩が美しく、華厳の詩人たちの遺産を受け継いでおり、清らかさと力強さを感じさせます。

玉塔の頂上には、真珠の幕が高く巻かれ、周囲には天空が広がり、その眺めは果てしなく続くようだと書かれています。 「空は青白く、天の川は地に垂れ下がっている」は、批評家から名文とみなされている。なぜなら、この6語は、杜甫の「星は広大な平原に低く垂れ下がっている」に劣らず荘厳な、秋の夜の虚ろな空を描き出しているからである。私たちは何千マイルも離れているのに、同じ月を共有しているため、憧れの気持ちを呼び起こすのが最も簡単で、月を使って憧れを表現することは古代の詩の一般的なテーマとなっています。 「毎年この夜、月の光は絹糸のように明るく、千里離れた人々の目まで届く」という詩も、リズミカルで力強い声で、この種の芸術的構想を表現しています。真珠のカーテン、天の川、月の光などが大胆かつ荘厳、そして深く情熱的に描かれています。

後半の詩では、「悲しみ」という言葉を使って、酒を飲んで涙を流す悲しみ、灯火に枕をもたれる悲しみ、眉をしかめて心を悩ます悲しみなどが生き生きと表現されています。古来より、悩みを和らげるために酒を飲むことは詩の中でよく使われるテーマとなってきました。范仲燕が酒が涙に変わることを書いたとき、彼は反対の意味を使っただけでなく、さらに一歩進んで独創性を発揮し、新しい考えを生み出しました。彼は『蘇牧舍』の中で「酒は悲しみの腸に入り、恋しさの涙に変わる」と言っています。この詩は「悲しみの腸は壊れ、酒は入る余地がない。酒はまだ届いていないのに、すでに涙に変わっている」と言っています。悲しみで腸が壊れ、酒は入る余地がない。悲しみの腸にはまだ届いていないのに、すでに涙に変わっている。涙に変わる感覚と比べると、それはもう一つのひねりともう一つのレベルを加え、悲しみをさらに耐え難いものにし、感情をさらに荒涼とさせます。

『詩経 観自在』の「寝返りを打つ暇もなく、寝返りを打つ暇もなく」という一節以来、古代の詩では、よく眠れないという表現で悲しみを表現することが多かった。范仲燕はここで「薄暗いランプが揺らめき、枕が傾いている」と表現した。外の月は昼のように明るく、中の薄暗いランプは消えているようで、2つが映し合い、悲しい雰囲気を醸し出している。傾いた枕には、枕に寄りかかり、ランプを見つめながら、静かに考え事をしている心配そうな人の表情が描かれています。寝返りを打つよりも、この表情の方が生き生きとしています。 「一人で寝る気持ちは分かるよ。」前の文章の伏線により、この独白も非常に感情的で感動的です。 「結局、このことなんだよ」この懐かしさは避けられない。心に残ったり、顔をしかめたりしてしまう。悲しみは、内面の悲しみと外面の悲しみの顔です。古代の人たちが悲しみについて書いたとき、彼らは悲しみを人体の「気」のようなものだと考えていました。気は体の内外を流れます。そのため、悲しみは心臓から眉毛へ、あるいは眉毛から心臓へ伝わると書いたのです。范仲燕の詩には「眉間にも心にも、避ける術はない」とある。この詩は両方の意味を持ち、非常に包括的で、合理的かつ論理的な良い文章である。

簡単な分析

この詩は「秋の郷愁」とも題され、秋の夜の別れの憂鬱を表現した作品です。

詩の最初の部分は、秋の風景に対する詩人の気持ちを表現しています。 「flurry」の最初の 3 行は、秋の音を特に激しくします。夜の静寂のおかげで、香り高い階段に葉が落ちる音が聞こえました。 「真珠」についての5つの文章。特に秋の月の明るさを感じます。明るい月を見ると、何千マイルも離れた親戚や友人のことを思い出します。毎年この夜に起こることなので、さらに恥ずかしいです。

詩の後半は悲しみを表現しています。 「悲しみの心」の後の3行は、酒を飲んでいないときだけ悲しみの心を描写しています。「薄明かり」の2行は、枕元が薄明かりに照らされているときだけ悲しみの眠りを描写しています。「皆来る」の3行は、心と眉間の悲しみだけを描写しています。純粋な平易な描画技法を使用していますが、魅力を捉えています。

この詩は、秋の月夜に愛する人々と別れた人の悲しみと悲しさを描いています。著者は「物事に喜ばず、自分のことで悲しまない」毅然とした人です。しかし、長い間外国で暮らした後、この月の光が彼の豊かな感情の内なる世界を刺激しないわけがありません。

詩全体は風景から始まり、感情に移り、風景から感情が生まれ、自然で完成された詩を形成します。前半は風景を使って感情を表現し、その範囲は広く、特に「空は青白く、天の川は地面に垂れ下がっている」という一節は、奔放で情熱的で、雄大な雰囲気が漂っています。後半は感情を直接的に表現し、「悲しみ」という言葉が徐々に繰り返され、率直な言葉と本当の気持ち、そして悲しく寂しい調子が表れています。詩全体は、情感の中に風景、情感の中に風景が織り込まれており、極限の感情を表現した言葉とも言え、この詩人は悲しみや思いを綴るのが本当に上手い。李青昭の「この感情は消えることはない、額から消えたばかりだが、今も心の中に残っている」（『切り梅』）はここから派生した。

背景

この詩の創作時期は正確には確認できないが、創作意図についてはさまざまな意見があり、唐桂璋は作者が長い間異国の地で暮らした悲しみからこの詩を書いたと信じた。金金倉は、この詩は「皇帝を慕って書かれた」ものであり、「作者が都の外に駐在していたとき、宮廷の人手不足と王の支援不足を心配し、自分の感情を表現するためにこの詩を書いた」と信じていました。王忠はこの詩が「故郷と家族への思いから」書かれたと信じていた。