「死人を見る道」は唐代の劉雲機によって書かれた詩です。詩人は生と死の暗い場面に直面しました。

劉雲機は、号を伯化といい、唐代初期の詩人、官吏であった。文才に優れ、王攀と並ぶほど名声を博した。興味深い歴史の次の編集者は、劉雲基著の「路上で死人を見る」をあなたに紹介し、皆さんと共有します。

生と死の間には大きな恐怖がある。 「すべての人間は平等に創られている」というのが単なる夢のような考えであるならば、この世で唯一の公平さは誰も逃れることのできない死である。 「もし地獄の王が午前3時に死を命じたら、誰があなたを5時まで生かしておけるだろうか」という格言は、おそらくとても公平で正しいでしょう。

しかし、まだ生きている私たちは、誰もこの恥ずかしい結末から逃れられないと知りながらも、それに直面して冷静でいられないのです。 「人が死ぬとき、彼の言うことは良いことだ」と言う人がいます。何と偽善的なことでしょう。あなたはすでに冥界に行ってしまったので、この時に何も言うか言わないかは、何の意味があるのでしょうか？それは、最後のちょっとした慰めを求めることだけです。さらに、この考えは非常に幼稚ではあるが、ナイーブというわけではない。死者は自分自身に安らぎを感じることができるが、生きている者に対しては悪意を残すことになる。だから、相変わらずひどい。

したがって、誰もが死の問題を知っていますが、それについて公然と話すことには依然として消極的です。結局のところ、死に関わるすべての側面は自分自身の利益に関係しているからです。したくないわけではないが、勇気がない。なぜなら、私の心の中に隠れた脆さは、常に乗り越えられない峡谷のようなものだからだ。 「人生で唯一の困難は死だ！」それは真実です。

人間の技術が進歩すればするほど、人間が死に直面する方法も増えるということを研究によって発見した人もいます。つまり、死は常に人類の発展に伴っており、時代とともに常に更新され、進歩しているのです。そう考えると、死というものが本当に恐ろしいものだと改めて感じます。

これを踏まえて、古代から現代まで死の影に包まれてきた人間は、心の奥底にある恐怖を軽減しようと、死と踊ることを学び始めたのです。効果という観点から見れば、大きな効果はないものの、少なくとも表面的には他人からの共感など何らかの利益を得ることができる。

「兎が死ぬと狐が悲しむ」というのは動物も同じで、人間は感情が豊かだ。だから冷血な戦争屋や残虐な殺人者、無関心な非人間を除いて、死の支配下にある人間界全体は実は同じような複雑な感情を持っている。その結果、「死」という永遠のテーマを表現することを目的としたさまざまな文学作品が生まれました。

「道で死人を見る」

【唐代】劉雲機

荒廃の中では太陽しか見えませんが、暗闇の中ではどうやって年月を知ることができるでしょうか。

魂は疑う余地がなく、弦のようにまっすぐでなければなりません。

前述したように、死は常に突然訪れ、誰も自分の最期の瞬間を決めることはできません。このため、死の場面は常に多様であり、決して同じではありません。 「道端で死人を見る」という短い詩の出現は予期せぬ出会いでした。唐代の詩人である劉元機にとっても、それは同様に予期せぬことだったに違いありません。

「荒涼とした場所に太陽だけが見える」という最初の一文で、すぐに人々をその場面に引き込みますが、この場面は美しい風景ではなく、むしろ特に恐ろしく見えます。ここで詩人は言葉を長引かせることなく、題名の要点を述べながら、すぐに主題に入りました。太陽は空高く昇り、日光は明るかったが、死者にとって、これらすべては無意味だった。

その光景を想像するだけで、私たちの目の前に広がる混乱は、すでに十分に荒涼としていて恐ろしいものです。詩人はそれを放っておくつもりはなく、「弟子」という言葉を使って、自分の心の中にある混乱と無力感をより明確に表現している。人にとって、毎日目を開けた瞬間に部屋の中に明るい太陽の光が見えるということは、言葉にできない喜びで心が満たされることでしょう。今では、これらはどれももう重要ではありません。なぜなら、人生は終わり、すべてが終わったからです。

「暗闇の中でどうやって年月を知ることができようか」というように、これは真実です。死後はすべてが空虚であることを知っているのに、なぜ死ぬ前にすべてを求める必要があるのでしょうか。もし私の言うことを信じないなら、道端の旅人、昼も夜もさまよう孤独な魂を見てください。詩人の認識では、死後に残るのはもはや名声、富、愛、憎しみ、復讐ではなく、終わりのない孤独と孤立だけである。

最初の 2 つの文は、詩人が見たものを見た後の感情に基づいています。特に2番目の文章は、死後のすべてを死者の視点から完全に考察しています。このように連想するだけでも、生物が絶滅した後の荒廃、つまりすべての生命が逃れることのできない終着点を深く感じることができる。ここには清らかな泉も、花も、太陽の光も、そして感動もありません。すべては生前と比べることはできません。

したがって、最後の 2 つの文、「魂は疑う余地がなく、弦のようにまっすぐでなければならない」は、詩人の最も真実な考えです。人間の命は消えた後どこへ行くのか。人々が見たり聞いたりするものは世の中に広く流布しているが、残念ながらそれらはすべて意味のない空想に過ぎない。現実と同じくらいリアルな冥界について書かれたと思われる素晴らしい伝説の物語でさえ、人類の疑問や質問をすべて払拭することはできません。

生と死の荒涼とした情景を前にして、詩人は空虚な推測しかできず、最後にはため息をついて「魂は問われない」と言う。なんとも退屈でつまらない答えだろう。人が死ぬと、それはまるで明かりが消えるようなもので、この世のあらゆる記憶も塵から塵へ、土から土へと消えていくようです。過去の美しさ、喜び、悲しみはすべて一瞬で消えてしまい、見つけることは困難です。

この状況はまったく面白くない。絶望の中で、詩人は思考の方向を変え、現実に戻らなければなりませんでした。死に直面して、魂が受ける洗礼は深く重いものです。そこで詩人は空想をやめて、人生について深く考え始めました。人生とはどのようなものであるべきか？これは確かに大きな問いです。

詩人は答えました。「それは弦のようにまっすぐでなければなりません。」しかし、この答えはすでに決まっています。詩人はオリジナルの創作者ではなく、単に何かを借りて採用しただけです。弦のようにまっすぐとは、張られた弓弦のようにまっすぐという意味です。この引用は『後漢書』からの引用です。「舜帝の治世の終わり頃、京都の童謡にこうあった。『糸のようにまっすぐなら、道中で死ぬ。鉤のように曲がれば、爵位を与えられる。』」これは、正直な君子が良い死を遂げることはなく、裏切り者の悪党がより高い地位に昇進するという、鮮やかな皮肉です。

そういえば、この詩の作者である劉元姫についてお話しましょう。彼もまた、杜甫と同じ河南省龔県出身の劉雲機だという説もある。杜甫は二人の交流について詩を書いた。歴史の記録によれば、彼は博学で文章が上手であり、つまり本当に才能と知識があったということであり、彼の生涯にわたる官歴を見ると、これは確かに客観的かつ真実である。残念ながら、官僚である以上、立場を持たなければなりません。彼は当時の世間の影響を受け、自分の立場を貫かず、張一志兄弟と親しくなるという悪行を犯し、後に有罪判決を受けて降格された。実のところ、それは大きな皮肉です。

詩人の過去を知らなければ、詩の最後の一文を見るだけで、紳士の高らかな誓いを見ているような気分になります。おそらく、劉元機がこの詩を書いたとき、彼は当時の情景の範囲内でそう考えていたのでしょう。しかし、世の中にいると、選択の余地がないことがよくあります。夢を追いかける過程で、徐々に本来の目的を見失い、最終的には理想に反する行動に出てしまった人はどれほどいるでしょうか。生と死の間を笑い飛ばしていいのでしょうか？ あなたも私も同じ人間ですから、若さと自分自身にふさわしい生き方をするために、この人生で何をすべきかを常に考えるべきです。向こう岸に到達して初めて、心が落ち着き、心が安らぎます。