杜甫の「百五十日夜月を向く」：この詩は詩人が長安に閉じ込められていたときに書かれた。

杜甫（712年2月12日 - 770年）は、字を子美、号を少陵葉老といい、唐代の有名な写実主義詩人である。李白とともに「李都」と呼ばれている。河南省公県生まれ、湖北省襄陽市出身。他の二人の詩人、李商胤と杜牧（別名「小李杜」）と区別するために、杜甫と李白は総称して「大李杜」と呼ばれ、杜甫は「老杜」と呼ばれることが多い。杜甫の思想の核心は仁政の理念であり、「国王を堯や舜のように善くし、風俗を再び清廉にする」という壮大な野望を抱いていた。杜甫は生前は有名ではなかったが、後に有名になり、中国と日本の文学に大きな影響を与えた。杜甫の詩は合計約1,500編が保存されており、そのほとんどは「杜公夫集」に収められています。それでは、次の興味深い歴史編集者が杜甫の「百五十日夜月を向いて」を紹介します。見てみましょう!

月を見つめて百五十日と夜

杜甫（唐代）

寒食節を迎える家もなく、私の涙は黄金の波のようだ。

月桂樹を切り倒せば、光はもっと明るくなる。

離婚は赤い雄しべを解放し、緑の蛾を想像します。

牛飼いと少女は悲しみに満ちながらも、秋になっても川を渡ります。

この詩は詩人が長安に閉じ込められていたときに書かれたもので、「月夜」と同様に夫婦の別居を表現しているほか、世の中の混乱が家族の離別につながるという社会の現実をも明らかにしている。詩全体は、寒食節の夜に親戚に会えなかった詩人の悲しみを、神話の物語とロマンチックな想像力で表現し、巧みな題名や盗春などの芸術的表現技法を用いている。詩の中で神話を使用することは、詩人の精神世界を示すだけでなく、非常にロマンチックでユニークであり、真実で広い考えと感情と、充実した芸術的技法を組み合わせた傑作であると言える。

「家なき者、寒食節に面して、涙は金波の如し」という二行の詩は、作者が陥落した長安に閉じ込められ、妻子は福州にいて、生きているのか死んでいるのか分からなかったことを説明しています。つまり、ここでの「家なき者」という言葉は、実際には周囲に家族がおらず、生きているのか死んでいるのかも分からないという意味です。詩の最初の行にある「冷たい食べ物」という2つの単語は、タイトルの「百五日」を反映しています。 2番目の文は「金色の波のような涙がある」です。 「涙を流しながら」は、上記の文中の「ホームレス」とは対照的で、親族との別れの悲しみを表現しています。 「黄金の波」とは、月の光が金色の波のように水面に映る様子を指します。この文の中で、杜甫は実際に「金波」という言葉を使って自分の涙を表現しています。月の光が水面に入り、金色に輝き、この瞬間、私の涙も金色の波のように溢れ出しました。これはまた、安史の乱によって引き起こされた人々の追放に対する詩人の静かな非難でもある。

「月桂樹を伐れば、もっと明るい光が差す」という2つの文章は、詩人の想像力です。妻を恋しく思いながらも一緒にいられないときに生じる奇妙な想像を描写し、妻や子供たちとの再会を望む詩人の願いを表現しています。

「離婚して赤い芽を放ち、しかめっ面をした清娥を想像する」という文章について、清代の秋昭澗はここでの「清娥」は「清娥」であるべきだと信じていた。しかし、先に述べた「月波」や「月桂樹」、それに続く「牛娘」や「河を渡る」などの語句と関連して、作者は「月」をめぐる連想を展開し、随所に自分の気持ちを語っていることが分かる。この文中の「清娥」も、月と深い関係にある嫦娥を指しており、「清娥」というよりは、妻への暗示である。また、文の意味からすると、「想像梦青'e」は昔の友達を懐かしがって青'eが顔をしかめるという意味です。もし「青蛾」だと詩の意味と一致しません。この文章は、妻が自分を恋しく思って悲しんでいるという詩人の想像によって、別れた夫婦の悲しみを文章の層を使って表現しています。

最後の 2 行、「牛飼いと織女は悲しみに満ち、秋になっても川を渡る」は、牛飼いと織女が七夕に再会するという神話の物語を使って、自分と妻が一緒にいられない悲しみと対比させています。この詩の中で、杜甫は神話の物語と想像力を使って、寒食節の夜に月を眺めながら愛する人々を恋しく思う悲しい気持ちを生き生きと表現しています。この詩は、牛飼いと織女がまだ一緒にいられることを嘆いて終わりますが、これは安史の乱によって離れ離れになった親族の苦しみを間接的に反映しています。

この詩には次のような芸術的特徴があります。

まず、エントリーポイントの選択は非常に正確です。つまり、「時間に従って月に対応する」ということです。 「月に向かって百五十日と夜」というタイトルはとても独創的です。唐代の詩では、これを「百五十日」ではなく「寒食節」と呼ぶことが多い。杜甫はここで、自分が長い間家族と離れていたことを強調するために、この作品に「百五日」という題を付けました。寒食節は清明節に近いため、親戚や先祖を懐かしむ時期です。夜の月は人々を喜ばせたり悲しませたりします。詩人にとって、その頃の心は悲しい時期でした。家を離れ、涙を流すのは避けられない苦しみでした。そのため、詩の最初の連句は、寒食節を迎えても、まるで家がないように感じ、恥ずかしくて、落ちる月の光のように涙が溢れてくるというものです。テーマを指摘するだけでなく、別れへの悲しみや憧れも紹介し、次の数文の展開のための良い基礎を築きます。

第二に、芸術的な想像力の使い方は独特でロマンチックです。この詩では、作者は呉剛が桂の木を切り倒した話を使って妻への思いを表現し、清娥の永遠の憎しみの話を使って妻の悲しそうな顔を想像し、牛飼いと織女の出会いの話を使って自分の悲しみと対比させています。詩人の想像力は常に「月」と結びついており、美しい想像力と、恋しい女性とのつながりの両方を必要とします。 3 番目の連句の想像力は特に独特でロマンチックです。この連句は 2 つのレベルに分かれています。1 つ目はシーン、つまり詩人が想像した領域で、キンモクセイの花畑が満開で、庭の春の美しい景色が表現され、次の文を暗示しています。2 つ目は閨房にいる想像上の人物で、ぼんやりと浮かぶ花の中に、閨房にいる遠く離れた親戚を恋しがる人物の悲しそうな顔がぼんやりと見えるようです。この詩に神話の物語が使われていることで、詩人の恋人に対する深い愛情が表現され、詩のロマンチックさが増しています。

3つ目は巧妙な言い訳と慰めです。結局のところ、杜甫は社会の浮き沈みによって鍛えられた詩人だった。抑圧されているからといって悲しみや悲嘆に浸るべきではない。恨みや憂鬱に支配されて自分を傷つけないように、心理的に自分を解放する方法を見つけるべきだった。最後の二行は、詩人が月を見上げて、牛飼いと織女の星を再び見たと述べている。二人は天の川で隔てられており、毎年7月7日に川を渡って会うことができるだけである。再会のチャンスはほんのわずかである。二人の間の悲しい別れは耐え難い痛みに違いない。しかし、彼は天の川で隔てられておらず、長安に閉じ込められているのは一時的な拘束に過ぎず、会う日はすぐそこである。それに比べれば、私は確かに微笑んで、いくらか安堵を感じるはずです。これは詩人が救いを見つける巧妙な方法です。古代学者の呉戦台は「結び目は牛と少女を結び合わせたもので、秋の時期は寒食節に当たる。配置は整然としていて、手がかりは細かく、本当にかすかなうなり声と手がかりのようだ」と語った。

さらに、「バネを盗む」というテクニックの使用も賞賛されています。規則詩では、2番目の連句は通常対句ですが、1番目の連句はランダムです。1番目の連句が対句で、2番目の連句が対句でない場合は、「盗春風」と呼ばれます。杜甫のこの詩の1番目の連句は連句ですが、2番目の連句は連句であるべきですが、そうではありません。この種のレイアウトは慣習を破り、ユニークです。

杜甫の詩「百五夜月見」は、寒食節の夜に親戚を恋しがる気持ちを、神話の物語、ロマンチックな想像力、さまざまな芸術的技法で表現しています。 「月夜」と同様に、真実で広い思想と感情を包括的で一貫した芸術的技法と組み合わせた優れた詩です。