詩人欧陽秀が別れの悲しみを表現した作品「草を踏む：待堂の梅は枯れた」鑑賞

欧陽秀（おうようしゅう、1007年8月1日 - 1072年9月22日）、字は永叔、晩年は随翁、劉義居士とも呼ばれた。冀州永豊（現在の江西省集安市永豊県）の人であり、景徳4年（1007年）綿州（現在の四川省綿陽市）に生まれた。北宋時代の政治家、作家。韓愈、劉宗元、蘇軾、蘇遜、蘇哲、王安石、曾公とともに「唐宋八大文士」の一人として知られ、後世では韓愈、劉宗元、蘇軾とともに「歴代四大文士」の一人として知られている。北宋時代の新詩運動を主導し、韓愈の古詩理論を継承・発展させた。彼の散文作品における高い業績は、古代中国文学に対する彼の正しい理論を補完し、新しい文学スタイルを生み出しました。それでは、次の興味深い歴史編集者が、欧陽秀の「草を踏む：待堂の梅の花は枯れる」を紹介します。見てみましょう！

待合室の梅は枯れ、小川の橋の柳は細くなっている。香り高い草と暖かい風が手綱を揺らします。別れの悲しみは、湧き水のように、ますます果てしなく広がっていく。

柔らかい腸と涙。高い建物の危険な手すりに寄りかからないでください。平野の果てには泉山があり、旅人はさらに泉山の向こうにいます。

【感謝】

別れの悲しみを表現した詩です。それは連句で始まります。待合室と小川にかかる橋が旅の足跡を、枯れた梅と細い柳が季節を告げる、早春の風景です。この明るい春の景色の中に、一人の旅人が現れました。彼は馬にまたがり、手綱を引いて、急いでいるように見えた。顔に吹き付ける風は暖かく、地面に生えている若草の香りは爽やかです。この3番目の文は、前の文と次の文を繋ぎ、春の風景から別れの悲しみへと移り変わっています。

「別れの悲しみは、果てしなく続く湧き水のごとく、ますます果てしなく広がっていく。」しかし、美しい春の景色は旅人に何の幸せももたらしませんでした。それどころか、家から遠ざかるほど、別れの悲しみは重くなりました。別れの悲しみは次第に広がり、終わりの見えない湧き水のように変わっていくようでした。抽象的な感情も詩人の手によって具体的なイメージとなり、人々が感じ取り共感しやすくなります。 「別れの悲しみはどんどん遠くなり果てなくなる」という7つの言葉は、「遠い」と「無限」の関係に着目して巧みに考え出されています。別れの悲しみは軽いとも重いとも言えますが、ここでは無限とも言え、遠ければ遠いほど無限とも言えます。道を歩く旅人の気持ちを、生々しく鮮やかに表現しています。

前半の文体は起伏が交互に現れます。この作品は、まず春の美しさを描き、人々に春が明るく愛らしいと感じさせます。次に、作者は旅人の郷愁を描き、別れの深い悲しみを誇張して表現し、強い衝動を生み出します。 詩の後半では、旅人の果てしないホームシックの気持ちが描かれており、旅人は二階にいる夫を恋しがる女性のことを思い浮かべます。彼女も同じように感じたに違いない。彼女はきっと悲しくて涙を流しているのでしょう。悲しいときは、小さな建物に登って遠くを眺めるしかありません。しかし、見えるのは果てしない草原だけです。最後には春の山が視界を遮ります。そして、彼女が心配している人は春の山の向こうにいるのに、どうやって彼に会えるのでしょうか？詩人は、自分の郷愁から、郷愁の「柔らかい腸」と「涙」を推測しています。郷愁から、彼女は手すりに寄りかかって遠くを眺めている自分を思い浮かべます。高いところから遠くを眺める悲しみ、高いところに登っても何も見えない悲しみを思い浮かべます。文章は、バナナの皮をむくように、どんどん深くなります。

最後の2つの文では「春の山」が繰り返されており、深い意味を持っています。この春の山は、建物に寄りかかって遠くを眺める閨房の少女の視界の限界であり、また彼女の想像力の限界でもある。彼女には、その遠くの場所がどのようなものか全く分からない。しかし、春山の向こう側、つまり彼女の視覚と想像力の及ばないところでは、彼女はまだ危険な手すりに寄りかかるしかありませんでした。旅人が恋人のことをとても思っているということは、二人の気持ちがさらに深く、別れがさらに辛いものであることを示しています。おそらくこれが、最後の一節「旅人たちはまだ春の山の向こうにいる」が何世紀にもわたって数え切れないほどの人々の心に響いてきた理由でしょう。