京劇における「二黄」とはどういう意味ですか？京劇で最も重要な声楽スタイルの一つ

京劇の「二黄」の意味がまだ分からない？ 胡琴の調弦は5×2弦です。 「二環」は比較的穏やかで、落ち着いていて、深みがあり、叙情的な曲で、リズムも比較的安定しており、始まりと終わりの音符はほとんどが譜面上にあります。二黄の歌唱法は滑らかで落ち着いた雰囲気なので、思索、悲しみ、ため息、嘆き、怒りなどの感情を表現するのに適しています。悲劇をテーマにした演劇では、二黄の歌唱法がよく使われます。

「二凰」の曲の起源についてはさまざまな意見がある。清代の李斗の『揚州華方録』によると、乾隆年間に揚州にはさまざまな地方のオペラの曲が集まり、「安慶から二凰の曲が伝わった」とある。また、徽班や安慶の芸術家が歌った石牌、丞陽、安慶邦子などの曲の調査と分析から、「二凰」の曲は安徽に由来するという見方もある。しかし、清の乾隆年間の李釣淵の『戯言』の記録によると、「二皇曲」は「易皇曲」であるという言い伝えもある。メロディー分析の観点から見ると、二黄の曲は主に吹奏曲と撥曲から派生したものです。

垂強は、四平強が昆曲と洛潭劇の影響を受けて誕生したタイプのオペラです。フルートの伴奏によるリード音法で独立した曲として残されています。垂強の伴奏は平板二胡、または「小二胡」または「四平雁」に変わり、これは今でも二胡強の曲調である。撥は北方梵子の曲調の影響を受けたランダムタン「二番」から派生したもので、それは今でもピフアンの音体系に残っており、スオナまたは特別な胡琴を伴奏し、ビートは梵子で演奏されます。撥と「垂強」に基づいて、「老二胡」または「スオナ二胡」が派生しました。その後、さまざまなタイプの二胡強が開発され、伴奏は胡琴に変更されました。つまり、「光二環」は、その複雑な曲調と多彩な芸術的表現技法により、京劇の歌唱において極めて重要な位置を占めているのです。

「二黄」には10種類以上あり、大まかに言うと、正盤、遅盤、速三目、触盤、上盤、導盤、返龍、散盤、振盤、転盤、逆二黄、素縄二黄などです。

ここでは、いくつかの種類のプレートに焦点を当てます。

1. オリジナルボード: オリジナルボードは、1 つの目が付いた 3/4 ボードです。二黄元班は、元々の二黄の曲調がオペラの班風の曲調に進化して以来、形成された最初の班風であると一般に考えられています。原盤は、さまざまな盤スタイルの基本形式です。スロー盤、高速三目盤、散在盤、ロッキング盤などはすべて原盤から発展、変更されているため、原盤は重要な盤スタイルです。

2. スローテンポ: スローテンポは、3 拍子の 4/4 テンポです。元のテンポを拡張し、半分に遅くしたものです。その歌唱構造は元のテンポとほぼ同じです。歌は盤上で始まり、最後の言葉は盤上に落ちます。つまり、盤の始まりと終わりです。三目または正テンポとも呼ばれます。テンポが速いものは中三目または中テンポと呼ばれ、さらに速いものは速三目と呼ばれます。中速と速三目を総称して「速三目」と呼びます。遅いテンポはより複雑な感情を表現するのが得意で、一般的にため息や悲しい感情を表現するのが得意で、叙情性が強いです。中速と高速の三眼アリアは、より物語性があります。たとえば、「捕虜曹素隠」の陳宮のアリア「窓の下に明るい月が昇る」は、老人の二黄のゆっくりとしたアリアです。

「二黄」に似た楽器に四平琴（ピンタン二黄とも呼ばれる）があります。胡琴の調弦や間奏も「二黄」と同じです。ただし、歌のスタイルの内部構造は、エンディングノート、リズム、最初の文の鼓動とは非常に異なります。したがって、sipingは、そのスタイルを組み合わせたものであると言えます。また、リバースサイピングチューン、トップサイピングチューン、流れるサイピングチューン、XIPIサイピングチューンなど、さまざまな種類の歌声があります。

四平曲のメロディーとリズムは非常に自由で柔軟性があり、複雑で不規則な歌詞も四平曲では歌うことができます。たとえば、『酔妃』の歌詞「光培里時、あなたの家はどこですか？」は、一般的な西皮や二黄のスタイルでは歌うのが難しい複雑な文章ですが、四平曲では自然に歌うことができ、それが四平曲のユニークな特徴です。

四平の曲は、「五龍園」のゆったりとした、明るく活発な雰囲気、「清風亭」の荒涼として陰鬱で悲しく哀しい雰囲気など、さまざまな感情を表現することもできます。四平歌は、メロディー、リズム、歌唱法、芸術表現にそれぞれ異なる特徴があり、異なる雰囲気を形成します。老人、若者、女形、老女形に使用され、特に女形は歌唱スタイルがより豊かです。