張僧有の絵画はなぜ人気があるのでしょうか？張僧有はどの歴史的時代に生きたのですか?

こうした特殊な歴史的背景のもとで、張僧有の絵画があらゆる階層、あらゆる階級の人々から広く評価され、当時の文化の模範として広く認知されたのは当然のことである。次は興味深い歴史エディターが詳しく紹介しますので、見てみましょう！

そこに込められた美的判断は、絵画におけるその時代の美的特徴を具体的に表現したもので、軽々しくナンセンスとみなすべきではない。張僧有が生きた時代は、中国の絵画体系が完成し、インド仏教美術が中国に広まった時代であった。人々は外国の芸術様式を受け入れ、民族固有の芸術精神で変革し、民族絵画をさらに発展させなければならなかった。このような時代には、どんな偉大で優れた芸術家でも、この時代に託された芸術創造の使命を果たさずにはいられなかった。

張僧有は、この両面で傑出した貢献をした代表者であり、顧凱之が提唱した「魂を伝える理論」を継承し、あらゆる絵画イメージの創作に「魂を伝える」という具体的な理論を適用した。

顧凱之の「人物の生き生きさ」へのこだわりが主に人物の表情表現に限られていたのに対し、張僧有はこの具体的な理論を芸術イメージの創造にまで展開し、民族文化における「人の心が作り上げたイメージ」である龍を、鮮やかで見事な描写で生き生きと描き出し、「最後の仕上げ」を施した後に龍が「壁を突き破って飛び立つ」ように表現した。

一方、張僧有は外国の仏教絵画を吸収し、あるいは転用する上でも大きな功績を残した。絵画史の記録によると、張僧有は非常に勤勉な画家で、昼夜を問わず筆を離さずに絵を描き続けたという。彼はまた、優れた絵画技術と、対象を生き生きと描写する能力を持っていました。梁の武帝はかつて彼に太子の肖像画を描かせました。彼の絵は梁の武帝にとって「まるで自分の顔のよう」で、息子を恋しがる彼の心を慰めました。有名な美術史家、張延元氏も「この絵を描くのに数筆書くだけでよかった」と述べている。そのため、外国の仏画を受け入れて改革する際には、大胆に新しい手法を取り入れることができたのです。

彼はかつて、南京の一勝寺に、外国の仏教画技法を用いて、立体感のある「凹凸花」を描いた。遠くから見ると凹凸が感じられるが、近くで見ると平面に見えることから、当時の敬虔な信者を驚嘆させた。彼は天王寺に孔子像と仏像を並べて描くという大胆な絵を描き、中国の聖人たちが仏教の聖地に入ることを可能にし、外国文化に対する国民心理の認識のバランスを満たした。同時に、彼は絵画創作において広く仏教画の主題を取り入れ、古今東西の人物、山、川、植物、神や怪物、異国の風景などを生き生きと描写し、多種多様な斬新な絵画を生み出した。張僧有は筆遣いの面では中国絵画の伝統を守り、中国の書道からさまざまな筆遣いの技法を借用して絵画作品に取り入れました。

顧小之が「写し」法を創始した際に書道の筆遣いを意識的に捨て去ったとすれば、張僧有は「写し」法を発展させながら書道の筆遣いを意識的に吸収したことになる。

西晋時代の中国には、魏夫人という有名な書家がいました。彼女は書家王羲之の師であり、書道のさまざまな筆遣いを分析した有名な書道理論書『筆真図』を著しました。張僧有は、この作品を丹念に研究して創作した。点、引き、刻み、刷毛塗りなどの筆法は、すべて魏夫仁の『備真図』の要求に基づいており、すべての点と筆致は独特で巧みである。これにより、国民的特徴を持つ技法の中でも斬新なイメージがより広く認知されるようになる。これらの功績により、彼の絵画は誰からも満場一致で賞賛された。

張僧有が生きた時代は、仏教が広く普及し、徐々に中国化が進んだ重要な時期でした。官僚の指導と民衆の主張により、多くの仏教宗派が生まれました。梁の武帝は仏教に傾倒していたため、仏教寺院を改修し、張僧有にしばしば僧侶を司祭に任命しました。

この特別な歴史的背景において、張僧有の絵画があらゆる階層、あらゆる階級の人々から最も広く評価され、その絵画が当時の文化のモデルとなり、広く認知されたことは驚くべきことではありません。長い年月が経ったため、張僧有の作と断定できる作品はもう存在しませんが、日本に流通している宋代の人物が書いた『五星二十八宿正図』の写本は、張僧有の仏画の原型から取られたのではないかと多くの学者が考えています。

実際、中国の古代の多くの洞窟壁画では、南北朝時代のさまざまな典型的な図像が張僧義の絵画的影を潜めており、張僧義の影響を受けています。張僧義が描いた仏画では、宮廷の女性たちは天人のように背が低く美しい顔をしており、戦士たちは神のようなひげと髪をしています。このような典型的な図像は、今でも多くの唐代の壁画の中で最も重要な図像の一つです。

後世の人々も張僧有を「画家の四祖」の一人として崇敬した。いわゆる画家の四祖とは、東晋の有名な画家顧凱之とその弟子呂旦偉、南朝の画家張僧有、唐の画家呉道子のことである。四祖の中でも、張僧有は過去と未来をつなぐ重要人物でした。過去の王朝の文書には、彼が描いた23の寺院壁画の残骸や、ますます希少になっている彼の絵画とその広範囲に及ぶ影響が記録されている。唐代の最も有名な彫刻家である楊慧之と画家である呉道子は、どちらも彼のスタイルを直接継承しました。唐代の詩歌に「道子の絵画、慧之の彫刻は、いずれも僧礼の魔力ある筆致を受け継いでいる」とあり、この点を的確に表現している。

最後の仕上げとなる魔法のような筆遣いで、張僧有は中国民族の文化史において永遠に輝かしい地位を占めるであろう。