曹丕の『燕二歌』（上）：七字詩の発展史において重要な位置を占める

魏の文帝、曹丕（187年 - 226年6月29日）、字は子桓、沛国桓県（現在の安徽省亳州市）の人。三国時代の政治家、作家であり、曹魏の初代皇帝（在位220年 - 226年）。魏の武帝である曹操の息子であり、母親は武宣皇后である扁氏である。曹丕は詩、賦、文学に秀で、五音詩を得意とした。父曹操、弟曹植とともに「建安の三曹」と呼ばれた。『魏文帝全集』二巻が現存している。彼は『電論』を著したが、その中の『随筆』は中国文学史上初の体系的な文芸批評論文である。それでは、次の興味深い歴史編集者が曹丕の「燕の両歌」（パート1）をお届けしますので、見てみましょう！

ヤンの二つの歌（パート1）

曹丕（魏晋）

秋風は荒々しく、天気は寒い。草木は揺れ、露は霜に変わり、ツバメは去り、白鳥は南へ飛んでいく。 （顧南翔は燕南翔とも呼ばれる）

あなたが外国へ旅立つことを思うと、胸が張り裂けそうです。故郷が恋しいほどあなたが恋しいです。どうしてこんなに長くここにいるのですか？

私は、あなたのささやかな妾として、空っぽの部屋で一人であなたを心配し、あなたを忘れることができないほどあなたを恋しく思っています。涙で服が濡れていることに気づいていません。

琴の弦を弾いてきれいなメロディーを奏でるのですが、長い歌を歌うことができません。

明るい月が私のベッドを照らし、終わりのない夜に天の川が西へと流れていきます。

牛飼いと織工の娘が遠くからお互いを見つめているのに、なぜあなただ​​けが川の橋に閉じ込められているのですか?

これは曹丕の「顔歌行」という2つの詩のうちの最初のものです。 「顔歌星」は楽譜の題名で、「湘和歌」の「平釣曲」に属します。「七欧曲」や「五曲曲」と似ており、いずれもそれぞれの地域の生活を反映し、それぞれの地域の音楽的特徴を備えた曲調を持っています。燕（ヤン）は、西周の時代から春秋戦国時代にかけての属国で、その管轄範囲は現在の北京市付近と河北省北部、遼寧省南西部などであった。ここは漢民族と北方少数民族の国境地帯です。秦漢の時代から戦争が頻繁に起こり、そのため歴代の君主はここに重装備の軍隊を駐屯させてきました。もちろん、都市建設や交通など、相応の労働サービスも数多くあります。最も最近の事実を例に挙げると、建安12年（西暦207年）、曹操の五桓に対する北伐が古代燕国の北部、現在の遼寧省興城の地域で行われました。この地方の戦争や徴用労働の苦難を反映した作品としては、早くも秦の時代に作られた「男の子を産んだら育てないように気をつけ、女の子を産んだら干し肉を食べさせろ。長城の下で死体が支え合っていても誰も見ない」という民謡がある。漢の時代には有名な「長城の洞窟で馬が酒を飲む」があった。曹丕の『顔歌行』は、思想的内容の面でこの種の文学作品の継続と発展である。郭茂謙の『月夫詩集』は『月夫街体』を引用し、「魏の文帝の『秋風』と『告別日』という二つの歌は、季節の移り変わり、女性が兵役を欠席し、頼れる人がいない恨みと孤独を歌っている」と述べている。また『月夫光体』を引用し、「燕は地名である。恋人が燕で兵役に就いていたため、この歌が書かれた」と述べている。これは作品の内容を正しく理解する方法である。 「顔歌行」の古代詩は存在しないので、この曲は曹丕によって作られたものかもしれない。この作品は、秦漢以来の400年間の歴史的現象と、作者が生きた建安時代の社会現実を反映しており、下層階級の人々の苦しみに対する作者の関心と共感を表現している。

「秋風は荒涼として、天候は寒い。草木は揺れ、露は霜に変わり、ツバメは去り、雁は南へ飛んでいく。」最初の3つの文は、ヒロインの登場を準備する晩秋の厳かな情景を描いています。ここでのイメージは視覚的、聴覚的、感覚的であり、人々に空虚感、孤独感、衰退感を与えます。このシーンは、これから登場するヒロインの内面的な感情と一致しています。この3つの文章は、ただ風景を描写しているだけで、直接的な感情はまだ表現されていませんが、すでに紙に感情が溢れていることが感じられます。秋の景色を使って別離や遠い場所への憧れを表現するこの手法は、中国の伝統的なものです。宋渭の『九論』には「秋の気はなんと悲しいことか。草木は荒涼として枯れ果て、寒さを感じ、まるで長い旅をしているようだ。高い所に登り、水辺に立って君を見送る」とある。漢の武帝の『秋風頌』には「秋風が立ち、白い雲が舞い、草木は黄色に染まり枯れ、雁は南に飛ぶ。蘭は美しく、菊は香り高いが、心の中の美しい女性を忘れることはできない」とある。ここから、「顔歌行」と彼らの間の思考と感情の連続性だけでなく、言語と語彙の直接的な使用も見ることができる。しかし、曹丕によって書かれたものはすべて、曹丕独特の個人的な思想や芸術スタイルを反映したものとなった。これについては後で話します。

「あなたが家を離れて旅立つことを思うと胸が張り裂けそうになります。故郷が恋しいのに、どうしてあなたはこんなに長くここにいるのですか？」先ほど述べた寒い秋の夜の場面で、私たちのヒロインが舞台に登場しました。彼女の顔は悲しみに満ち、遠くを寂しく愛情深く見つめ、独り言を言いながらこう言いました。「あなたは長い間家を離れていたのですね。あなたが恋しくて胸が張り裂けそうです。」毎日故郷を恋しく思い、悲しみ、苛立ちを感じているのも想像できますが、なぜそんなに長い間外に留まり、帰ってこないのでしょうか？慊慊(qiānqiān): 苛立ちや憤りを感じている表情。 「故郷が恋しい」というのは、留守中に故郷を恋しく思う夫に対するヒロインの想像である。この文章スタイルは巧妙で、具体的かつ詳細です。人が誰かを恋しく思うとき、その人の思いには、過去に一緒に過ごした時間を思い出したり、将来会える喜びを期待したり、相手の現在の外の生活を気遣ったり、今何をしているのか想像したりなど、必ず具体的な内容があります。恋しい人の行動を利用して、恋しい人の切実で深い感情を浮き彫りにするこの方法は、すでに『詩経』に見受けられます。宋代の詩人劉勇が「美しい女性を思いながら、楽屋から外を眺めるが、何度も恋しく思う。空に浮かぶ帰ってくる船だけが見える」と詠んだとき、この方法はさらに輝かしくなりました。この書き方の利点は、より深いレベルにまで踏み込み、読者に、より複雑で、詳細で、具体的な印象を与えることです。ヤンリウ：長く滞在します。 「なぜそんなに長い間、別の場所に留まっているのですか？」ここには期待と疑念、そして無限のサスペンスがあります。まだ帰ってこない理由は何だ？工事が忙しいからか？戦争が迫っているからか？病気か？怪我か？それとも…それの方が耐え難い。ほら、ヒロインの心はなんて重いの！

「私はあなたのささやかな妾として、空っぽの部屋で一人ぼっちで、あなたを忘れられないほど恋しいです。気づかないうちに涙が服を濡らしています。」Qióngqióng：孤独で荒涼とした。敢えてしない: 丁寧で控えめな言い方で、実際にはできない、またはやり方がわからないという意味です。この 3 つの文は、ヒロインの家庭での生活シーンを描写しています。彼女は空っぽの部屋に一人でいて、一日中夫のことを考えており、服は涙で濡れていることもよくあります。一方で、この作品は彼女の人生における孤独と退屈さを表現し、他方では、ヒロインの夫に対する限りない忠誠心と愛情も表現しています。彼女の生活はとても悲惨で孤独でしたが、夫を恋しく思い、早く帰ってくるのを待ち望むこと以外には何も望みはありませんでした。

「琴の弦を弾いて澄んだ旋律を奏で、短い歌を静かに歌うが、長くは続かない。」 「元」は導く、引き継ぐという意味です。清尚：東漢時代以来の民謡を基にして形成された、悲しみと荒涼とした雰囲気を特徴とする新しい音楽の旋律。短歌：曲調の名称。漢代の楽譜には長歌と短歌があり、「歌の長さ」（『楽譜詩集』より）によって区別されている。長歌は主に情熱的な感情を表現し、短歌は主に陰鬱で悲しい思いを表現していると考えられる。秋の月と風の夜、ヒロインは悲しい気持ちでした。彼女はハープを取り出し、言葉では言い表せない深い気持ちを曲に表現したいと思いました。しかし、彼女が歌えるのは短くて慌ただしい悲しい曲ばかりで、長くて優しくて美しい曲を作ることができませんでした。儀式の書：音楽の書には、「音楽は変えることのできない感情である」とある。ヒロインはひどく孤独で悲しい。別の曲を演奏したいと思っても、どうすればいいのだろうか？

「明るい月がベッドを照らし、天の川は西に流れ、夜はまだ長い。牛飼いと織女は遠くからお互いを見つめている、なぜあなただ​​け川の橋に閉じ込められているの？」ヒロインは遠く離れた恋人を悲しく懐かしむ。彼女は時々風にため息をつき、時々ピアノを弾いてハミングする。彼女はさまよい歩き、どれくらいの時間が経ったのか分からない。月明かりがカーテンの隙間から彼女の空っぽのベッドに差し込んでいた。彼女は青い空を見上げ、天の川がすでに西に移動しているのに気づいた。その時になって初めて、彼女はもう夜もかなり遅いことに気づいた。 「Not Not Long」は、この夜が深く生き残ることができるということです。私たちのヒロインは彼女の運命を変えることができますか？誰が再会することはできません。ヒロインがアルタイルとベガに発した、怒りと恨み、混乱と迷いに満ちた二つの言葉は、天空の二つの星に向けられたものであると同時に、彼女自身にも向けられたものであり、同時に、彼女と同じ運命を辿り、別れを余儀なくされ、再会も叶わなかった数百万の男女にも向けられたものであった。その声は力強い訴えであり、悲痛な告発であり、怒りの抗議でもありました。その声は当時、空全体に響き渡ったようで、その後の二千年近く、封建社会の中で、年々、刻々とその大きな反響が聞こえてきました。こうした言語には二重の意味があり、言葉は有限だが余韻は無限で、低音でありながらも大きなエンディングは非常に素晴らしい。

作品に表現されている思想は複雑ではなく、主題も特に目新しいものではないが、曹丕が支配階級の上層部の一員として、数千世帯に影響を及ぼすような問題を憂慮し、詩の中で深い共感を表現したことは大変価値がある。芸術面では、叙情的なヒロインの感情と心理を鮮やかに描写しています。彼女は優雅でありながら威厳があり、情熱的でありながら控えめで、熱心でありながら威厳があります。この作品は、風景や感情の描写、登場人物の物語性、ヒロインの独白などが巧みに組み合わされ、屈折して荒涼として悲痛な作風を形成している。その言語は華やかで、先人の作品から多くのものを借用しているが、そのすべては完全に意図的なものではなく、装飾の痕跡もまったくないようだ。これは『顔歌行』の特徴であり、曹丕の詩を建安時代の他の詩人の詩と区別する典型的な特徴でもある。曹丕は政治家であったが、彼の作品には、天下を自らの責任として受け止めた父曹操のような情熱的で感動的な精神や、国に奉仕したいと願った兄曹植のような積極的で進歩的な精神が欠けていることが多い。彼の詩には、いつも悲しみと恨みが絶え間なく感じられ、女性の口調で自分の感情を表現することを好む。そのため、明代の鍾興は、彼の詩は「優美で繊細、優雅で、君子と学者の雰囲気がある」と述べた（『古詩還』）。清代の陳作明は、彼の詩について「西施が心を抱き、一言も発さず頭を下げ、ただ哀れみの目で見つめ返しているようだ」と述べた（『蔡書​​堂古詩選』）。 『顔歌星』は曹丕の思想と芸術スタイルを最もよく表した作品であると言える。古人はこの2つの詩を高く評価した。清代の呉起は「文体は極めて荒涼としており、112語で始まりと終わりは連続しているが、中間は紆余曲折に満ちており、実に優れた作品である」（『六代詩選集 終結』）と評した。王夫之は「その情熱、文体、色彩、音は古今を通じて比類のないものだ」（『江寨詩談』）と評した。

『顔歌行』の二つの詩は七字詩の発展史上重要な位置を占めており、私たちが知っておくべきものである。雅歌は基本的に 4 文字の形式で、たまに 7 文字の文章もありますが、その数はごくわずかです。 『楚辞』は楚歌の形式で書かれ、七字文で構成されていますが、そのほとんどに「兮」という単語が含まれており、七字詩文の形式や韻律とは異なります。漢代の『楽譜』には『城南戦』や『東門歌』など雑語風の作品がいくつかあり、その中には七字文が含まれているものもある。これらは明らかに七字詩の発展を促したが、七字文はこれらの作品の主体ではなかった。漢王朝の400年間に、今日言及されている7字の詩行のみで構成された作品が2つあります。1つ目は、漢の武帝の治世中に皇帝と大臣が書いた連句、いわゆる「百良台詩」です。この詩は後の小説から引用されたもので、多くの抜け穴があり、元の形では信用できない。さらに、作り話で、積み重ねられ、おざなりで、詩的な味わいが全くない。 2番目の詩は張衡の「悲しみの四つの詩」です。文体は非常に詩的ですが、張衡の4つの詩の最初の文には依然として「兮」という単語が含まれており、楚歌の尾が付いています。したがって、曹丕の『顔歌行』の2つの詩は、まさに楚の詩形式の束縛から解放され、七字形式の独立を宣言した作品である。このことから、曹丕は漢代の楽府や先人の詩から学び、形式を模索し革新する勇気を持っていたことがわかります。 『顔歌行』は一文一文が韻を踏んでおり、調性も平静で、文体は明快で優美である。これは七字古詩の発展段階である。金と宋の時代の作家たちは七字詩を模倣し、かなり長い間それを続けました。その後、南朝時代の鮑昭、蕭易、于新らの努力を経て、唐代に呂兆霖、羅斌王らの韻文律と韻律を備えた大作が現れ、七字古詩は新たな発展段階に入った。曹丕の先駆的な貢献は隠し切れないことがわかります。