范仲厳：宋詩の真の創始者。彼の詩は5編しか残っていない。

彼は宋代の詩の真の創始者であり、彼の生涯で古典とみなされる詩はわずか5編しか残っていない。興味のある読者とInteresting Historyの編集者はぜひご覧ください！

范仲燕は宋代の歴史上、文武両道の才能を兼ね備えた稀有な宰相であった。彼の詩『岳陽楼碑文』のせいで、多くの人が彼を政治家として記憶しているが、宋慈における彼の驚くべき才能は無視されている。

范仲燕は中国史上「最初の開拓詩人」である。生涯に5編の詩を残したが、そのうち3編は「大胆奔放な流派の先駆者」であり、他の2編は宋詩が「華厳」から「文月」へと変遷する「代表作」である。

そして、この五つの詩の少なくとも半分は、彼が西夏族と戦っている間に書かれたものです。このように、范仲厳は兗州を守り、西夏と戦いながら、左手は「勇ましく」、右手は「優雅」で、前例のない開拓精神で宋代初期の詩界の停滞した沈黙を打ち破り、5編の詩で蘇軾、辛其季、李清昭など後世の多くの「詩匠」に影響を与えた。

同時に、「過去と未来を受け継ぐ」建国者、宋慈の発展の歴史において文句なしの「建国者」としての自らの地位も確立した。

1. 最初の「フロンティア詩人」作家

唐代には詩が栄え、宋代には詩が主流となった。しかし、宋慈は当初から私たちが想像していたほど発展していたわけではありませんでした。

中唐以降、「詩」が台頭する兆しが見られ、魏応武、文廷雲など多くの有名な唐代詩人が「詩」を著した。しかし、宋代初期、宋慈は淀んだ水たまりのように静かでした。

宋代の朱熹の『詩集』によれば、宋代最初の80年間に有名な作家はわずか11人しかいなかった。これら11人の詩人は合計34首の詩を残したが、唐代の文廷雲は単独で66首の詩を残しており、宋代初期の11人の詩の総数は彼の半分に過ぎなかった。

これら 11 人の作家のうち、現代人の目に有名なのは崔俊と林布だけです。そして彼らが有名になったのは詩のせいではない。前者は民間伝説の「コウ・ラオシエル」であり、後者は「梅妻鶴子」の暗示の主人公である。

宋の仁宗皇帝の治世になって初めて、范仲厳の輝かしい出現がこの淀んだ沼を目覚めさせ、宋の詩に輝きを与え始めた。最初に上演されるのは、范仲燕の最も有名な代表作『漁夫の誇り 秋の思索』です。

この詩のスタイルは、唐代末期から五代にかけての「華厳」派や「南唐」派の詩風とは全く異なっており、唐代の辺境詩の創作技法を用いて歌詞を作った初めての作品である。研究によると、歌詞の中で辺境に関するイメージを最初に言及したのは唐代の魏応武である。

しかし、魏英武氏は「日が暮れるにつれ、国境の草は果てしなく広がる」とだけ述べ、詳しいことは語らなかった。范仲燕の『漁夫の誇り 秋の思索』は辺境での軍隊生活について描いたもので、宋代の詩で辺境について書く先例となった。

また、范仲燕の詩には有名な詩節が数多くあります。最初の文章「秋の辺境は景色が違って、衡陽を離れるガチョウには気が付かない」のほか、「辺境の音は四方八方から聞こえてくる」、「一杯の濁った酒、故郷は千里も離れ、燕然が刻まれるまで帰る道はない」、「孤独な城は長い煙と日没に閉ざされている」など、どれも誰もが知っている文章です。

范仲燕は同時期に『蘇木與比雲天』を執筆した。『西室物語』が好きな友人は、冒頭を読んだ後、きっととても親しみを感じるだろう。はい、その通りです。王師父の『龍閣の別れ』の最初の 4 行は、実は范仲燕の『漁夫の誇り 秋の想い』と『蘇牧舍 青空』の冒頭部分を組み合わせたものです。

范仲燕の『蘇木毫備雲田』の冒頭は、青い空、地面の黄色い葉です。 「漁夫の誇り：秋の思い」の冒頭：秋になると辺境の景色が変わり、衡陽を離れるガチョウにも注目しなくなります。王師父の『段正号』の冒頭：空は青く、地面は黄色く、西風が強く吹き、北のガチョウが南へ飛んでいる。

范仲言の詩「蘇木與比雲天」は、表面的にはすでに「優美な」詩の影を帯びているが、「華厳」や「優美な」詩とは全く同じではない。 「Fisherman's Pride: Autumn Thoughts」については、以前すでにお話ししましたので、ここでは詳しくは触れません。この詩「蘇木坐比雲天」に注目してみましょう。元の歌詞は次のとおりです。

空は青く、地面は黄色く、秋の色彩が波間に広がり、波間には冷たい緑の煙が漂っています。山々は沈む太陽を映し、空は水面と出会う。草の香りは沈む太陽を越えても容赦ない。故郷では魂が悲しく、旅の思いがいつまでも残る。毎晩良い夢を見なければ、人は眠れない。月明かりに照らされた高い塔の上に一人で立たないでください。あなたの悲しい心の中のワインは、恋しさの涙に変わります。

この詩に描かれている情景は、非常に広く壮大で、「青い空」という行から始まり、「波間に一インチの冷たい煙」、そして「山は沈む太陽を映し、空は水と出会い、草の香りは沈む太陽の向こうまで容赦なく」へと続きます。

詩の前半は「天・地・川・山」を網羅している。彼は力強い筆致で、硬さと柔らかさを自然に調和させながら、柔らかく美しい風景を描きました。詩の後半になって初めて、若い男女の愛の物語が語られ始めます。 「魂は故郷で悲しんで、旅の夜を追いかける」という一節は、詩の主人公の正体を明らかにしています。彼は異国の地をさまよう旅人であることが判明しました。

この時点で、詩の前半で描写されている美しい風景は、彼が当時実際に見た風景ではなく、彼の懐かしい想像の産物であったことがわかります。そのため、この詩には「蘇木詞・郷愁」という別名があります。

この詩は、一文一文に珠玉の名文が詰まっていると言えるでしょう。最初の8文に加え、最後の一文「酒は悲しい心に入り込み、恋煩いの涙に変わる」は、きっと多くの人に耳にされたことがあるでしょう。

2. 「優美で優雅な流派」の真の「創始者」

范仲厳が伝えた五つの詩、「漁夫の誇り 秋の思索」と「帯隠登 欧陽公と食を共にして話題を交わす」は、典型的な辺境詩であり、歴史詩である。

『鉄隠登・欧陽公との談話』や『丁鋒博・両県郎下営に駐屯し百花州で自筆』に見られる気ままで気楽な文体と口語的な文体は、後代の蘇軾の文体に非常に近い。

「蘇木詞・郷愁」は、雄大で美しい風景を詩にしたものだが、ロマンチックな愛の雰囲気も漂わせており、宋詩が「優雅で優美」なスタイルへと移行する過程を象徴する作品である。しかし、「御所街を歩く　秋の郷愁」は典型的な「エロ詩」である。

宋代は文人を非常に重視した時代でした。宋代の初めには、朝廷は文人を厚く扱い、非常に高い給料を与え、官吏を採用するための公正な制度を設けていました。そのため、当時の世界の学者たちはみな、名誉と富を求めることだけに興味があり、「酒と売春」にふける暇などなかったのです。

そのため、最初は誰も宋慈に注目しませんでした。先ほど述べた 11 人の作詞家は、80 年の間に合計 34 編の詩を残しましたが、そのうち愛について書いたのはわずか 8 編でした。

その後、ファン・ジョンヤンは「ロマンチック」な歌詞の作家チームに加わり、「皇街を歩く：秋の郷愁」を制作した。政治と文学の両面で活躍した彼の功績により、恋愛に関する言葉の創作が各地で盛んに行われた。

『皇街を歩く・秋の郷愁』は実は現代ではあまり有名ではありません。現代人の視点から見ると、『漁夫の誇り・秋の思索』、『蘇牧者・郷愁』、『鉄隠登・西廟で欧陽公と論議』ほど読みやすくないからです。

しかし、宋代の詩史上、揺るぎない先駆的地位を占めています。尋ねたいのは、宋代初期、人々が「文学は真実を伝える媒体」であると重んじ、言葉が常に聖人として讃えられ、詩が「詩の残り」と考えられていた時代に、宰相の范仲燕が率先して「エロ詩」を書いていなければ、誰がそれに倣う勇気があっただろうか？

もちろん、比較的初期に制作されたという事実に加えて、「皇街を歩く：秋の郷愁」は非常に成熟した優れた作品でもあります。そして、詩の最後の一文、「結局、眉間と心の中で、この問題にすべて行き着く。それを避ける方法はない」は、さらに深い意味を持っています。

この一文は後に南宋初の女性詩人である李清昭に直接インスピレーションを与え、李清昭の『枯れゆく蓮の香り、秋眠る玉筵』の中でうまく使われ、「この感情は消すことができない、ただ額から去ってまた心に戻ってくる」という時代を超えた有名な一文を生み出した。

結論

宋慈の初めには、「大胆さ」と「優雅さ」はまだ分離していませんでした。范仲燕は「辺境軍事詩」を初めて書き上げた人物であり、また「鉄音灯」の気ままで奔放な作風で詩の世界にも進出した。「蘇牧者・郷愁」を転機として、北宋代最初の「エロチックな詩」である「于街行・秋郷愁」を成功裏に書き上げた。

范仲厳は左手に大胆さ、右手に優雅さを持ち、宋慈の二大流派の先頭に立ち、輝かしい業績を成し遂げた。しかし、彼の業績を称賛する声を聞くことは稀だ。

これは主に、詩のほかに、彼が非常に優れた散文も書いたためです。『岳陽楼碑文』は彼の代表作です。散文に加えて、軍事指揮における彼の業績も非常に優れていたが、さらに優れていたのは政治における彼の才能であった。