沈徳謙の「梅花」：この詩は作者の「文体論」をよく反映している。

沈徳謙（1673-1769）は、瓢世、桂羽とも呼ばれ、常熟（現在の江蘇省蘇州）出身の清朝の詩人である。乾隆元年（1736年）、博学弘辞に推薦され、乾隆4年（1739年）、進士となり、内閣学者、礼部副大臣を務めた。彼は葉謝の弟子であり、詩を論じる際には文体を重視し、穏やかで誠実な詩の教育を主張した。彼の詩のほとんどは追悼詩だが、人々の苦しみを反映した詩もいくつかある。彼は『沈貴宇詩随筆全集』を著した。その他の選集としては『古詩源』『唐詩選』『明詩選』『清詩選』などがあり、広く流布している。それでは、次の興味深い歴史編集者が沈徳謙の「梅花」をお届けしますので、見てみましょう！

プラムボッサム

沈徳謙（清朝）

残っていた雪は溶けて空は暗くなり、枝葉のない冷たい木々が春の美しさを壊します。

山腹に村があり、小川のそばに道があり、柵の外にはほのかな香りが漂い、竹の外には煙が漂っています。

私は1年間あなたを恋しく思っていました、そして何年もあなたと一緒に隠遁生活を送っていました。

私は花を大切にしていますが、花を見ると老けてしまうのではないかと心配なので、夜更かしして杖をつきながら花を読んでいます。

中国の歴史には、唐代の崔道栄や斉耀など、梅の花を題材にした優れた詩が数多く残っており、沈徳謙はこれらを深く愛していました。沈徳謙も梅の花に特別な思い入れがあったようで、老年期に梅の花に関する詩を書きました。それが上記の七字詩です。

この詩は、詩の最後の連句にある「老年を急ぐ」と「杖を支えて」という言葉から、沈徳謙が老後に書いたものであると判断されます。沈徳謙は長生きしたため、『清史草稿・伝』では「享年97」と記されている。また、王昶の『胡海詩伝』では「享年98」と記されている。しかし、彼の官職人生は初期の頃は波乱に富んでいた。67歳で科挙に合格するまで、多くの試験に不合格だった。それ以来、乾隆帝に高く評価され、詩作で親交を深めた。彼は内閣の学者や礼部大臣に任命される栄誉を受けた。袁眉はかつて「上書沈桂羽ほど高く評価された詩人は古代にはいない」と感慨深げに語った。しかし、この詩の雰囲気や「相隐」という言葉から判断すると、この詩は科挙に合格して進士になる前に書かれたものと思われる。そのため、科挙合格後の華々しい出世とは調子が全く異なる。

古代中国の対象に関する詩の冒頭では、通常、詩の対象にすぐに触れることはなく、外側から内側へ、遠くから近くへと段階的なアプローチを採用し、ゆっくりと主題に入りながらも、常に詩の対象を中心に展開することが多い。この詩では、作者は実際に遠くから近くへと段階的に進む手法を採用しています。彼はまず、「残雪が解け始め」、夕暮れに近づく空という気候環境から始め、いくつかの誇張と背景を経て、梅の花の直接的な描写に移りました。この特別な雰囲気と環境の中で、梅の花は他のすべての花を凌駕し、春の美しさを際立たせます。 「枝枯れ寒美」という四字は肯定的な表現ではあるが、重厚で生き生きとした表現とは言えない。寒さと雪に抗い、寒くなるほど美しくなる梅の花の特徴を言い表しているのは、「寒く美しい」という二字のみである。

最初の連句では、作者は遠くから近くまで梅の花を直接描写したばかりです。次の連句では、作者は突然、焦点を近くから遠くに移し、早春の梅の花の全体的な描写に移します。山のそば、村の中、小川のほとり、柵の外、竹林の外など、いたるところに涼しげで美しい綿花が咲き誇り、春の到来を告げています。いたるところに梅の花のほのかな香りが漂い、煙のように漂い、人々に果てしない夢想を与えています。この時点で、梅の花の個々のイメージと全体のイメージが両方とも得られ、作者の文章は再び方向転換し始めます。

最初と 2 番目の連句はどちらも対象物を説明するものですが、3 番目以降の連句はすべて自分の願望を表現するものです。連句の冒頭の「自分」という言葉は象徴です。この二つの文は、私が梅の花を信じてからまだ一年しか経っていないのに、あなたと隠遁生活を送ってから何年も経っていることを意味しています。昔、松、竹、梅は、一部の独善的な文人や学者によって「冬の三友」とよく呼ばれていました。沈徳謙の「私はあなたと一緒に隠棲します」は、明らかに梅の花を伴って隠棲するという崇高な考えを暗示しています。

最後の連句の「花を愛でる」という言葉は、明らかに三連句の「恋い慕う」と「隠れて共に」という言葉から派生したもので、梅の花に対する彼の愛情をさらに表しています。しかし、その後に続く「そして恐れる」という2つの単語は、この連句が人生の短さと時間の無慈悲さという別の意味を持っていることを明確に示しています。なぜなら、昔の人は花が咲いたり散ったりすることで人生の変化を暗示することを好んだからです。例えば、「子供は人里離れた閨房で自分の美しさを大切にし、花が散るのを見てため息をつく」など、すべて同じ意味を持っています。 「花を愛でる」けれどもそれを見るのが怖いという複雑な気持ちが、詩人を徹夜させ、杖をつき、夜更かしに梅の花を愛でさせたのである。

周知のように、沈徳謙は王時珍に続く清朝詩壇のリーダーであり、彼の詩風理論が主なものでした。 「文体論」には非常に重要な点があります。それは、詩は「意味を持つ」べきであるという点です。これは、儒教が提唱する穏やかで誠実な「詩育」の理念と一致しています。沈徳謙の詩「梅花」は、まさにこの点で彼の「スタイル理論」が提唱する創造的要求を反映していると言える。沈徳謙の見解では、「詩は願望を表現する」。物についての詩は、単に物を描写するためだけのものであってはならない。物についての詩は、願望を表現しなければならない。願望を表現せずに物だけを描写するなら、それは意味がなく、良い詩とはみなされない。彼の詩「梅の花」を例にとると、最初の4行は梅の花についてであり、最後の4行も梅の花を称賛しているものの、この詩の主な目的は物を通して自分の気持ちを表現することであることは明らかです。物を通して自分の気持ちを表現するという詩全体の意図は非常に明白です。沈徳謙は温厚で親切な人だったが、一生懸命勉強したにもかかわらず、60歳で科挙に合格できなかった。ほとんどの人は、誰かを責め、不満を紙に書き綴っただろう。沈徳謙も感情が溢れていたが、「文句は言うが怒らない」という感じで、緊張はまったくなかった。彼は「杖を握って、夜更けに梅の花を眺めても眠らない」という七句の梅の花の詠唱で静かに自分の気持ちを吐き出した。しかし、この7つの言葉には詩人の人生に対する限りない感情が込められており、人々に深い余韻を与えることができる。もちろん、沈徳謙の詩のすべてが彼の「文体論」の創作原則を反映しているわけではありません。例えば、彼の詩「子供は騒がしく、賑やかだ」は、袁梅に彼の本心を表現していると高く評価されました。しかし、この詩から、彼が「文体論」の創作要求のいくつかを主張していたことがはっきりとわかります。