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李白（唐）

川に足を踏み入れ、新鮮な赤い蓮を愛しながら秋の水を楽しみましょう。

蓮に登って蓮の真珠で遊んでも、波紋は円を形作ることができません。

美しさは色とりどりの雲の中にあり、私は彼女を遠い空に捧げたいのです。

会えないのが寂しくてたまらない。涼しい風の中であなたを見つめる。

翻訳

秋の水を楽しむために川に漕ぎ出しながら、鮮やかな蓮の花をさらに愛でます。

蓮の葉の上の水滴をいじってみたが、水滴は転がってはいたものの、決して円にはならなかった。

美しい女性は色とりどりの雲の中に隠れています。彼女に花を贈りたいなら、彼女ははるか遠くの空にいます。

とても会いたいけれど、また会える望みはない。荒涼とした秋風の中、憂鬱な気持ちであなたの姿を見つめる。

感謝

この詩は、李白の『古詩十二篇』の第十一篇と非常によく似ています。十二古詩の十一番目には、「私は川を渡り、秋の水と遊び、新鮮な蓮を愛しています。私は蓮に登り、その真珠と遊びますが、さざ波は円を形成できません。結婚式の日、雲は重く、遠い空からあなたにそれらを贈りたいです。私はあなたをとても恋しく思い、涼しい風の中で失望してあなたを見つめます。」とあります。6つの異なる単語を除いて、残りは同じです。これはコピーエラーが原因である可能性があります。

「川を渡って秋の水を楽しむと、私は新鮮な赤い蓮を愛します。」蓮はハスと同じなので、『古詩模』では「私は新鮮な蓮を愛します」とも書かれています。秋の天気は澄んでいて、水は広く、まず人々に新鮮さ、涼しさ、優雅さ、清らかさを感じさせます。この時期は、川でボートを漕ぎ、川の秋の景色を鑑賞するだけでも十分楽しいですが、最も魅力的で美しいのは、優雅で鮮やかな赤い蓮です。文字通り、風景を描写することで時間と場所を指し示すことです。しかし、詩的なイメージの積み重ねによって暗示される内容から判断すると、これはもはや単なる風景の描写ではなく、むしろ女性の美しい姿、純粋で優雅で堅実な性格を暗示している。 「社江」という言葉は『楚辞九章』で初めて登場し、屈原が世界に対する怒りと祖国に対する懸念を表現し、彼の純粋で優雅で堅実な性格を示すために使用しました。世の中を怒ったり、国を憂いたりする意図はないが、女性の純粋さや優雅さ、貞操を守る性格、独占的な愛への憧れなどを表現するために使うのは悪くない。梁の元帝の詩『伏徳社江菜伏容』には、「葉は巻かれて真珠は滑りにくく、花は赤く、落ちやすい」とある。孔徳昭は同じ詩の中で、「朝ここに蓮を摘みに来たのに、どうして長く留まることができようか」と書いている。辛徳源の詩『芙蓉』にも、「遠くから川を渡ると、意味は無限である」とある。これらはすべて、独占的な愛を求める女性の欲望と憧れを表現するために使われている。もちろん、この点は次の文「私はこの新鮮な赤い蓮が大好きです。」と併せて理解する必要があります。梁の呉俊の『四古詩』の「蓮摘み歌」の三番目には、「花飾りの錦の帯、青河に垂れた絹の服。今どこへ行くのかと問うと、長江の南で蓮摘みをしている。遼西まで三千里、手紙を送る暇もない。早く帰ってきて、新鮮な蓮を摘んでほしい」とある。「新鮮な蓮」は、若くて美しい女性と、彼女の純粋で誠実な性格を完全に象徴している。李白が『古人の真似』の中で「蓮の清新さが好きだ」と言ったのは、根拠のない言葉ではないことがわかります。李白のこの詩は、上で引用した呉俊の詩と非常に密接な内部関係があると言える。詩全体の構成から判断すると、最初の 2 つの文はほんの始まりに過ぎませんが、感情の表現と芸術的概念の創造という点では、詩全体の調子を設定しています。

「蓮の花に登って、その玉で遊ぶと、波打つ玉は丸くない。」丸い緑の蓮の花の上に、透き通った玉が転がっています。注意深く遊んでいると、波打つ玉が丸くないことに突然気づきました。これは文字通りの理解に過ぎません。実際、この 2 行の詩は、女性の微妙な内面の活動を巧みに暗示しています。これは、梁の元帝の「葉が巻かれ、真珠は滑り落ちにくく、花が咲き、赤い花は落ちやすい」という詩からインスピレーションを得たもので、南朝の民謡「西州曲」の「頭を下げて蓮の実と遊ぶ、蓮の実は水のように澄んでいる」という詩と同じ効果もあります。詩人は、南朝時代の民謡によく使われる葉音と語呂合わせという芸術的技法を用いています。「彼」（彼）は「彼」（彼）のように聞こえ、「枋彼」（枋彼）は、夫婦になることを望むという意味です。 「丸くならない」の「丸」には再会の輪という意味が込められています。そして、「蓮を登る」から「輪にならない」まで、単なる行為や物の描写ではなく、独占的な愛を求める女性の不安や鬱屈した心理を描くことに重点を置いています。詩は秋の蓮を鑑賞するゆったりとした喜びから始まり、周りの物事に心を動かされて不安や苦悩に陥るところで終わる。ここが意味の転換点であり、感情のひねりである。したがって、次の一節は、詩人が「美しい女性」を慕う気持ちを直接表現したものへと自然に変化します。「美しい女性は色とりどりの雲の中にいます。私は彼女を遠い空に送りたいのです。私は彼女がいなくて寂しいですが、彼女を見ることはできません。私はただ涼しいそよ風の中で彼女を眺めるだけです。」

「美しいのは色とりどりの雲の中」は、『西州歌』の「まだ来ていない恋人を恋しく思い、空飛ぶ雁を見上げる」という一節からインスピレーションを得たものだと言える。しかし、李白の詩では、「色雲」は幽玄でつかみどころのないイメージを持っており、例えば、宮殿での歓楽を描いた8つの詩のうちの1つ、「歌と踊りが終わって、色とりどりの雲となって飛び去ってしまうのではないかと心配するだけだ」には類似点がある。 「遠い空に贈りたい」は、さらに明らかに『十九古詩　河を渡って蓮を摘む』の「誰に贈りたいのか、思いは遠い」や『十九古詩　庭に妙な木あり』の「枝に登って花を折って、思いを寄せる人に贈る。香りは腕や袖に満ちるが、道は遠すぎて伝えられない」、呉俊の「遼西三千里、あなたに届けたいが、見込みがない」などの詩から影響を受けており、遠く離れた恋人への限りない憧れと無力感の強い感情を表現している。最後の 2 つの文は、恋の病の痛みと憂鬱な悲しみや無力感をさらに表現しています。 「涼しい風を眺めて前を見る」は、外見を描写し、心理を描写するだけでなく、最初の文章「川を渡って秋の水と遊ぶ」と響き合い、詩全体の感情と雰囲気と一体化しています。これにより、詩の芸術的概念が自然で完全なものになり、人々に強い芸術的魅力を与えます。

李白のこの詩は先人の詩から大きな影響を受けており、「古人の模倣」スタイルの詩群として分類しても不合理ではない。しかし、この詩は、完全で統一された芸術的概念を創造する上で、先行作品に制限されることなく、独自のスタイルを持っています。まず、この詩ではヒロインの直接的な描写はないが、詩のイメージや文脈から、ヒロインは若くて美しいだけでなく、独占的な愛を執拗に追い求め、渇望しており、内面の感情は繊細で複雑であることが分かる。第二に、詩の主題の変化に関して言えば、秋の蓮を愛でるところから恋煩いや憂鬱へと移るところは、自然で巧妙であり、不自然なところはまったくありません。この詩は「蓮の花に登る」という短い詳細を中心に展開し、「新鮮な赤い蓮の花を愛する」ことから「彼女が恋しいが、会う理由がない」までのヒロインの心の微妙な変化を明らかにしています。前作と比較すると、より簡潔で焦点が絞られているように見えます。詩全体を通して、婉曲的かつ暗黙的な芸術的技法が用いられ、登場人物の内面の感情が生き生きと表現されています。

背景

安斉の『李白全集年譜』によれば、この詩は唐の玄宗皇帝の開元17年（729年）、李白が29歳で妻の徐とともに安路（現在の湖北省）に住んでいたときに書かれたものである。