『彩桑子：潤州多井楼で孫居元に出会った話』の著者は誰ですか？どのように評価したらいいのでしょうか？

彩桑子・潤州多景塔と孫居院

蘇軾（宋代）

私は多景塔の中で感傷的で、感傷的で、そしてまだ病気です。ワインを片手にお会いしましょう。振り返ってみると、すべての喜びは笑顔とともに消え去ります。

お酒を飲むのをやめて、優しく弦を弾きながら琵琶の音色を聴いてみましょう。酔った顔が春に溶けていく。川と空に斜めに赤みが差しています。

翻訳

彼はもともと感傷的で、敏感で、病弱で、たまたま多景塔にいたのです。異国の地で乾杯を交わし、旧友と再会する。知り合った頃を振り返ると、お互いに微笑み合うことしかできなかったのに、今は何も達成できていないので、すべてが無駄になってしまいました。

酒を飲むのをやめて、よく聞いてください。琵琶の音は私の真実の愛を表現しています。丁寧に弦をつま弾き、そっと弦を拾い上げながら、琵琶の娘は春の表情で酔いしれています。夕日が明るく輝き、川も空も夕焼けに赤く染まっています。

背景

西寧七年（1074年）10月、蘇軾は杭州の銅班から沂州の枝州に昇進した。その道中、彼は友人と会い、酒を飲み、詩を書き、とても幸せだった。彼が潤州（現在の江蘇省鎮江市）に到着すると、友人の孫朱と出会った。『東坡辞』に引用されている『本氏記』によると、このときも彼らは王存を誘って一緒に多景楼に登った。また、酒に合わせて二胡の音楽を演奏する宮廷娼婦もいた。蘇軾は喜んで筆をとり、この詩を書いた。

感謝

蘇東坡は詩を朗読することを好み、彼の詩集には公演への感謝やその場での思いを表現するために書かれた「集集詩」が数多く収録されている。これらの作品は、気軽かつ即興的に書かれたもので、深い思索や吟味を許すものではなく、完璧ではないかもしれないが、蘇東坡の豊かな人生経験、深い文化的教養、機敏な創作の才能を示すには十分であり、それらは他に類を見ないものである。この「彩桑子」は、そうした即興作品である。

蘇東坡の友人である楊慧（元嗣）の記録によると、宋代神宗皇帝の熙寧七年（1074年）の真冬、蘇東坡は杭州から密州に転封された。途中、潤州（現在の江蘇省鎮江）を通り、景色の美しい甘禄寺の多景塔で孫朱、居遠、王存正と会見した。宴会には都から来た多くの遊女がいたが、その中でも胡琴という名の遊女は特に美しく才能に恵まれていた。酒を飲んだ後、孫居元は蘇東坡に「沈む夕日や夕焼けは素晴らしい詩がなければ表現できません」と尋ねました。そこで蘇東坡はこの『彩桑子』を書いたのです。蘇東坡には「潤州甘鹿寺琴を弾く」という詩もあり、これも同時期に書かれたもので、参考として読むことができます。

「何事も初めは難しい」と言われますが、詩を暗唱したり作詞したりするのも例外ではありません。しかし蘇東坡が『菜桑子』を書いたとき、彼は容易に『多景楼』の「多」という字からインスピレーションを得て、杜甫の『水素乾性風成功』の最初の文「魯墩はまだ多くの病を抱えている」の文型と最後の3語を借用し、「多」の3つの連続語を冒頭にしたロマンチックな文章を書いた。それはまるで「大地を割って美しい森を引き出す」太華のようであり、その奇抜さで人々に強い印象を与え、瞬く間に磁石のように読者を引き付ける力を生み出します。多景塔は鎮江市北姑山の後ろ峰、甘鹿寺の裏に位置し、長江を見下ろし、三方を水に囲まれています。塔に登って周囲を見渡すと、市街地全体が一望できます。かつて米芾が世界最高の塔と賞賛したことがあります。 Su Dongpoは、歴史と時事問題に精通しており、人里離れた場所を探索するのが好きでした。ここのXuanは、Liang Xiao Yanの東王朝と皇帝Wuがこの山に残っていたのです。病気は「1つずつ」が、これらの7つの言葉でそれらを要約しただけです。現代の学者陳洵はこう言っている。「詩の余韻ほど不思議なものはない。余韻があれば、詩は未完成で、余韻が残る。分離と結合、滑らかさと反転はすべて思い通りに方向づけられ、それによって深く豊かな感情が生まれるのだ」（『海小説辞』）蘇東坡は「余韻」の3つの味を完璧に把握していたと言える。この冒頭の文章の「保留」の美しさについて、彼が突然立ち止まって「多景塔で」と言ったのは、文章全体を考慮して、悲しい感情を表現しすぎて冗長にならないようにするためだったことをさらに説明する必要があります。次の「酒を飲みながらの会合」は、孫居元、王正中らが多景楼で集まっている様子を描いているが、極めて簡素である。それは山の起伏や波の高低のように、とても明白で、次の歌詞「振り返れば喜びは消え去る」の根拠となっています。これは冒頭の「感傷が多く、感受性が多く、病も多い」という意味と結びついており、多景塔に集まって酒を飲み歌っているこの集まりはまさに「喜び」ですが、残念ながら長くは続かず、「笑顔」の後に「振り返る」と目の前の「喜び」は消えて「空虚」になり、「感傷が多く」、「感受性が多く」、「病も多い」だけが心に残るということを意味しています。言葉では言い表せないほどの悲しみと憤りが尽きません。上記の 4 つの文が最初の部分を構成します。それは仮想と現実の組み合わせであり、出来事について語ることと感情について語ることの組み合わせであり、仮想が主要な部分であり、感情が主要な部分です。だからこそ、それは表面的でも空虚でもなく、非常に幻想的なものなのです。 4つの文のうち、最初の2つの文は最初に感情、次に出来事を表しており、最後の2つの文は最初に出来事、次に感情を表しており、これもよく構成されています。詩の最初の部分は、感情から出来事へ、そして再び感情へと移り、目の前の情景を使って心の中の感情を表現しています。意味が詰まっていて、天才的なひらめきのように思えます。

「杯を置いて、琵琶の音色を聞きなさい」という部分が次の部分につながります。 「飲酒をやめる」は前の文に続き、「ワインとの出会い」を反映しています。 「そして琵琶の音を聴く」は冒頭で、「喜ばしいこと」を補足しています。 「琵琶語」は、白居易の『琵琶歌』の中の「今夜、あなたの琵琶語を聞く」という一節に由来しており、琵琶で演奏される音楽を指します。 「又」は当分の間という意味です。彼は「感傷的で、感傷的で、病気になりやすい」ため、「笑って振り返ると、喜びはすべて無駄になる」と考え、音楽を真剣に扱ったり、高揚した気持ちで鑑賞したりすることができなかった。そのため、蘇東坡は「听」の前に「而」という空文字をわざわざ付けて、当時の退屈で無頓着な心境を表現した。 「細かく弾いて軽く弾く」というフレーズも、白居易の『琵琶歌』に由来しており、琵琶の演奏技術を称賛しています。彼は音楽を鑑賞するつもりはなかったが、それでも音楽に魅了された。それは演奏が本当に美しかったことを示している。 「ツイスト」とは、左手の指で弦を押さえ、ペグ上で左右に擦る奏法を指します。 「ロング」とは、左手の指で弦を押さえ、内側に押し込む奏法を指します。 「上品」と「軽やか」という言葉で賞賛の気持ちを表現することに加え、「琵琶行」の詩から派生したこの4つの言葉は、読者に「琵琶行」の有名な描写「軽く弾き、ゆっくりとねじり、拭き、摘む。まず尼昌、次に六毛。大きな弦は激しい雨のように大きく、小さな弦はささやきのように小さい。大きな音と小さな音が混ざり合って演奏され、まるで大小の真珠が玉皿に落ちるようだ...」を連想させるのにも使われています。詩は、琵琶を演奏することの美しさを称賛した後、前述の胡琴という少女である琵琶の演奏者について描写します。蘇東坡は言葉遣いに非常に気を配り、容姿や体型、服装などについては書きませんでした。表情を表現するのに「酔った顔が春のように溶ける」という4つの言葉だけを使いました。この四字熟語は、美しくも派手ではなく、愛嬌がありながらも品格のある彼女の精神を表現しています。少し酒を飲んだ後、琵琶を抱き、頬を紅潮させ、唇には若々しい魅力に満ちた微笑みを浮かべる若い娘の感動的な姿勢を生き生きと描写しています。 「終わりは無限の意味を持つオープンエンドでなければならず、感情をシーンで終わらせるのが最善です」（沈易の『月夫知密』）この詩の結びの文「川と空に一筋の赤い斜線」は、シーンの描写です。これは「夕暮れの沈む光」の現実的な描写とも、胡琴娘の「酔った顔」の描写とも言えます。この詩の美しさは「曖昧でありながら意味がある」ことにあり、それが捉えどころがなく、何度も熟考する価値があるものです。 「川の空に斜めに赤い光が差す」という文章は、李尚鴻の『楽遊園』の「夕陽は限りなく美しいが、夕暮れに近い」と同じ意味だが、意味は暗示されている。色彩は明るいですが、トーンは前の作品とまったく同じで、感傷的です。

沈相龍は『詩論』の中で「短い詩は突然現れて消え、紆余曲折と含意のある言葉があり、十分に表現されていない意味を残すべきである」と述べている。蘇東坡の短い詩「菜桑子」は突然現れて消え、言葉はわずかしかないが、紆余曲折と含意のある言葉の美しさと、深い意味の領域を実現している。完璧な傑作ではないが、沈湘龍がまとめた短い歌詞の要件を非常に満たしており、模範として使える。