日本の着物の過去と現在を紐解く：日本の着物の歴史

日本の伝統的な衣服といえば、誰もが日本の着物を思い浮かべるでしょう。着物は、ゆったりしたもの、細身のもの、優雅なもの、華やかなものなど、さまざまな形をしています。特に女の子はこのユニークな服に特別な感情を抱くはずです。次は日本の着物の特徴を理解していきましょう！

着物（わふく）の歴史は約1,000年です。中国の衣服が日本に伝わった最古の記録は、奈良時代に遡ります。奈良時代は中国の唐王朝の全盛期と重なり、日本は多くの学者や僧侶を中国へ留学させました。これらの使節は唐代の文化、芸術、法制度を日本に持ち帰りました。 「衣服秩序」は、奈良時代に唐の時代を模倣して確立された制度の一つです。 「衣服令」は正装、宮廷服、制服について規定している。奈良時代の衣服の色彩はより単純でした。平安時代になると、当時の国風の影響で衣服の色彩が多様化し、袖も広くなりました。

当時、古代の女性は宮殿に入るときや祭りに参加するときに「十二単」と呼ばれる一種の服を着ていました。それは唐服、単衣、外衣に分かれており、合計12層でした。鎌倉時代には元が中国を統一しました。何十回も日本を侵略した元の影響を受けたのか、貴族の贅沢が終わった後、戦闘を容易にするために衣服は簡素に戻り、広い袖は再び細い袖になりました。室町時代の特徴は、衣服に家紋がプリントされていることです。古代日本では、どの家にも苗字に応じた家紋があり、普段着のデザインがフォーマルな服装へと変化していきました。

桃山時代になると、場面に応じて着こなしを変えることが意識されるようになり、結婚披露宴や茶会などに着る「訪問着」（左肩、左袖から衿、裾にかけての模様）や、各種の祝賀会や成人式、宴会、合コンなどに着る「留袖」が登場しました。江戸時代は日本の衣服の歴史の中で最も繁栄した時代でした。この時代の着物は現代のスタイルに近づきました。今日私たちが目にする着物の多くは、江戸時代の衣服の特徴を引き継いでいます。明治時代になると、現在の意味での着物が形作られました。

日本では、茶道や生け花、文化的なパフォーマンスの鑑賞、さまざまな儀式への参加、伝統的な祭りのお祝いなどに参加する際には、美しい着物を着る必要があり、それが雰囲気を大いに盛り上げます。日本では毎年「ひな祭り」と「端午の節句」があります。日本の母親は子供たちに着物を着せて祝福します。伝統的な「七五三」の祭りでは、子どもたちは新しい着物を着て、両親に連れられて神社へお参りします。成人の日には、20歳以上の女性が未婚女性専用の着物である「振袖」を着て、成人したことを示す祝賀行事に楽しく参加します。

日本の結婚式では、花嫁は神聖さと清らかさを象徴する「白無垢」の着物を着ます。普段、主婦や仕事帰りの男性は、お風呂上がりに着物を着るのがお好きですよね。それが、新レーベル第1弾に登場する「浴衣」です。

絵画、演劇、舞踊、彫刻などの日本の芸術は着物と密接な関係があります。例えば、日本の民俗画である浮世絵に描かれた美人画は、着物と切り離せないものです。もう一つの例としては、演劇の中でダンサーが感情を表現するために長い袖を使うことがあり、時にはダンサーが観客に背を向けて、観客が着物の美しさを鑑賞できるようにすることがあります。

日本の着物の着方は、非常に複雑で特殊です。女性を例にとると、着物を着る場合、一番内側はぴったりとしたペチコート、その下にはぴったりとしたアンダーシャツ、その下にはロングシャツ、最後に着物を着ます。次に「細いストラップ」と「ポケット袋」を結びます。着物を着る時は裸足か布製の足袋を履き、外出時には草履や木靴を履くのが一般的です。日本の女性が着物を着る時は、必ずそれに合わせた頭飾りをつけなければなりません。