レオナルド・ダ・ヴィンチと彼の愛した絵画「モナ・リザ」の物語

レオナルド・ダ・ヴィンチ（1452-1519）はイタリア・ルネサンス期の偉大な芸術家でした。彼の絵画と自然科学研究における業績は、過去500年間で最高のものとして認められています。

1513年、レオナルド・ダ・ヴィンチはローマ教皇のために絵を描くためにイタリアのミラノからローマに移りましたが、当時の教皇はラファエロやミケランジェロのほうが好んでいたようです。しかし、当時のフランス国王はレオナルド・ダ・ヴィンチを高く評価していました。彼はあらゆる手段を講じてイタリアからレオナルド・ダ・ヴィンチをフランスに招き、アンボワーズ荘園に彼を招きました。その後、彼は多額の金をかけて「モナ・リザ」を購入し、寝室に掛けました。後に政府によってルーブル美術館に収蔵されました。

1952年、フランスはレオナルド・ダ・ヴィンチ生誕500周年を記念してダ・ヴィンチの肖像を描いた切手を発行し、郵政省は特大切手を配布した。この極限の作品は極めて珍しいものです。極限の作品の中の絵葉書は、画家の肖像画が描かれた普通の絵葉書ではありません。絵柄は、レオナルド・ダ・ヴィンチの最も誇り高い弟子であるフランチェスコ・メルツィが、晩年の師匠の悲惨な体験を描いた絵です。この絵自体も珍しいものですが、心ある人によって極限の作品にされるというのは本当に珍しいことです。この絵は、1515年にレオナルド・ダ・ヴィンチがフランス国王フランソワ1世の派遣した馬車に乗って、彼の最も愛した芸術的傑作「モナ・リザ」を携えてパリに来た場面を映し出している。フランス全土がこの巨匠芸術家の到着を温かく歓迎したが、レオナルド・ダ・ヴィンチの表情には故郷を離れることへの恨みが表れており、馬車の上の「モナ・リザ」は特に目立っていた。

モナ・リザについては多くの説があり、伝説は何百年も続いています。この絵は人類史上最も傑出した芸術作品の一つであり、作者の最も愛する宝物とも言える。絵の中の人物はフィレンツェの銀行家の妻である。レオナルド・ダ・ヴィンチは銀行家に代わってこの絵を完成させた後も、手放すことができず、何度も修正が必要だと口実にして返却を遅らせ、ついには逃げ出し、自分のものだと主張した。

「モナ・リザ」に関する切手は多くの国で発行されています。最初の「モナ・リザ」切手は1952年にドイツで発行されました。この絵画を所有するフランスも切手を発行しています。不思議なことに、イタリアはまだこの絵画の切手を発行していません。これはおそらく、数世代にわたるイタリア人がこの絵画に対して抱いている恨みを反映しているのでしょう。マリは1969年にこの絵画の切手を発行しました。この「モナ・リザ」切手は美術史における歴史的真実を伝えています。レオナルド・ダ・ヴィンチは1500年頃にこの絵を制作しました。前世紀の初めに「モナ・リザ」が盗まれました。事態が予想外に展開したため、泥棒は対処できず、絵を送り返しました。専門家は、破損した額縁の中に、400年前の原画の酸化されていない色を発見しました。技術的な処理の後、「モナ・リザ」の本来の外観が復元されました。マリ切手の絵は、技術的修復後の色です。世界に公開されている「モナ・リザ」はすべて、原画を撮影した後の印刷物です。原画も酸化されており、400年の酸化により色が歪んでいます。さらに、作品の表面には保護対策が講じられており、作者と後の専門家が絵を塗りつぶしました。おそらく、現時点では、原画の本当の色はこの切手からしか見ることができません。

レオナルド・ダ・ヴィンチは非常に才能に恵まれていましたが、私生児であったことが彼の人生に影響を与えました。彼には子供がおらず、生涯独身でした。晩年、彼はすべての原稿と作品を愛弟子のメルツに譲り渡し、メルツも師の遺品整理に力を注ぎました。メルツは師の原稿整理の仕事をやり遂げ、また師の期待に応えて師のために多数の肖像画を描きました。レオナルド・ダ・ヴィンチは、彼を見舞いに来たフランス国王の腕の中で亡くなりました。