竹管ハープの構造はどのようなものですか？竹青銅太鼓と何の関係があるのでしょうか?

楽器の歴史

報告書に記された形状は、今日の竹筒琴と非常によく似ており、その長い歴史と、現在まで原型を保ってきたことが伺える。竹管琴は、古代中国の弦楽器「竪琴」の初期の遺物とも言えます。その起源は春秋時代の初めまで遡り、2,700年以上の歴史があります。歴史はとても長いです。竹管ハープは我が国最古の打楽器で、我が国の古代で流行した「竹青銅太鼓」や東南アジアの古代で流行した「竹管ハープ」と非常によく似ています。しかし、山岳地帯で流布されていたため、明代まで歴史書には記録されなかった。明代の王斉の『三彩図会・楽器編 第三巻』には、「竹青銅鼓は、長さ約3～4フィートの大きな竹で作られ、胴体はくり抜かれ、2本の弦が張られている。演奏するには、弦を柱で支え、叩いて青銅鼓の音を出す。これは朱の制度の名残であると思われる」と記されている。マダガスカルには、竹管ハープという意味のヴァリハという古代の撥弦楽器もあります。長さ約1メートル、円筒形で、弦は13本。演奏するときは、両手でサウンドボックスを持ち、弾きます。

機器の構造

楽器の形はシンプルで、胴は竹の筒でできています。長さは約50cm、直径は6cmから10cmです。一番大きいものは、演奏者が持つことができるほどの太さがあります。琴の管の片側または両端に竹の継ぎ目があります。田林と端安では片側の竹の継ぎ目が多く、南単では両端に竹の継ぎ目があります。竹筒の中央部分の2、3辺に、数本の細い竹ひごを切り出して弦を作ります。竹の弦はそれぞれ長さ30cm、幅0.1cm～0.2cmで、2本の弦の間隔は2.5cmです。弦の両端は竹筒に繋がれたままで、竹ひごや細い鉛線で締め付けられており、簡単に筒から外れないようにしています。同じ側​​にある 2 本の弦はグループを形成し、ギターには通常 2 ～ 3 本の弦グループがあります。各弦の下の円筒の曲面を平らに切り、両端に竹馬を支えます。馬の長さは3.5cm、高さは0.8cmです。 2 本の弦の真ん中に小さな木片が埋め込まれており、2 本の弦を「ブリッジ」として接続することで、演奏時に弦が互いに共鳴できるようにします。 「ブリッジ」の下の管には、直径 1 cm の小さな円形の音孔があります。楽器本体の端から上面まで約10cmのところに、少し大きめの楕円形の音孔があります。

遊ぶときは、座ったり、立ったり、歩いたり、踊ったり、同時に遊んだりすることができます。左手で楽器の頭を持ち、右手に小さな竹の棒、小さな木の棒、または竹の箸を使って弦を叩いて音を出します。また、楽器の尾部で地面を叩き、竹の管全体を振動させて音を出すこともできます。竹管ハープは2本の弦がそれぞれ同じ音程に調律されています。弦を支える竹の駒を動かすことで弦の長さを変え、音程を調整することができます。各弦の間隔は通常長2度または短3度で、音域は6度程度です。左手の親指でヘッドストックのサウンドホールを開閉し、管内の気柱の振動を変化させることで、竹管ハープは管楽器となり、音色も変化します。竹管ハープ（琴）の発音は青銅太鼓と全く同じです。琴の尾を地面に当てると音孔が開き、青銅太鼓の中央を叩いたような音が鳴り、尾を地面に当てると音孔が閉じ、青銅太鼓の縁を叩いたような音が鳴り、弦を片手で叩くと青銅太鼓の腰を叩いたような音が鳴り、弦と地面を同時に叩いて音孔を開閉すると、青銅太鼓の縁、中央、腰など、さまざまな部分を叩いたような音が鳴り、柔らかく響き渡る豊かな音色変化を奏でます。竹管ハープは、弦の音、風の音、体の音を組み合わせた楽器です。音程、音色、リズムの変化によって、さまざまな音響効果と雰囲気を作り出します。竹管ハープはソロ演奏やアンサンブル演奏に使用でき、演奏スタイルは場所によって異なります。南単地区では、竹管琴は弦と地面を叩いて演奏し、青銅の太鼓と一緒に演奏されることが多く、葬儀や弔事でよく使用されます。田林、端安などの地域では、竹管琴は通常弦を叩いて演奏され、主に独奏に使用されます。旧暦の大晦日、旧暦の1月の春節、またはお祝いの娯楽の場で演奏され、青銅の太鼓と一緒に演奏されることもあります。民俗芸術家には田林出身の陸燕愛などがいる。