李段の「琴を聴く」は、滑らかな線と生き生きとした躍動感で舞台の人物スケッチを表現しています。

李端（本名：正義）は唐代中期の詩人で、大理時代の十傑の一人である。彼の詩のほとんどは社交の場で書かれたもので、その多くは否定的で現実逃避的な精神を表現している。興味深い歴史の編集者と一緒に、李端の著書『琴を聴く』について学んでみましょう。

琴を聴く

李端（唐代）

琴の金色の粟柱が演奏され、白い手が玉室の前にあります。

周朗の注意を引くために、私はよく間違って弦を弾いてしまいます。

翻訳と注釈

翻訳

金色の粟の柄の琴が美しい音色を奏で、美しい女性が翡翠の琴枕の前に座って素手で琴を弾いていました。

彼女は周朗の好意を得るためにあらゆる手段を講じました。つまり、彼女はわざと間違った弦を何度も弾いたのです。

注記

明筝：筝音楽を演奏する。

金糸梨：古代では桂は金糸梨とも呼ばれていましたが、これは繊細で精巧な弦のペグを意味します。

ポスト: 弦を調弦するための短い軸。

白い手: 琴を演奏する女性の細くて白い手を指します。

玉芳：翡翠で作られた琴の枕を指します。ファング、琴の弦を置く枕。

周朗：三国時代の呉の将軍、周瑜を指します。彼は24歳で将軍となり、当時の人々から「周朗」と呼ばれた。彼は音楽に精通しており、誰かが間違った曲を演奏しているのを聞くと、たとえ半分酔っていても、頭を回して演奏者の方を見たものでした。当時の人々は「歌に間違いがあれば、周朗は振り返るだろう」と言った。

弦を弾く：楽器の弦を弾くこと。

感謝

この短い詩は軽妙で自由奔放です。ほんの数語で、滑らかな線と生き生きとした動きで舞台の登場人物のスケッチを読者に提示します。

「金色の柱で琴が奏でられ、翡翠のような部屋の前で白い手が琴を弾いている。」詩の最初の2行は、女性が細い手で琴を弾いている様子を描写しています。筝は弦楽器です。唐の詩に出てくる筝の描写から判断すると、筝には13本の弦があり、例えば「顔に絵を描き、髪を雲のように垂らした少女が玉塔に座り、13本の弦の音に悲しみを感じている」（『白居易』の妓楼崔奇の筝を聞く）などとある。 「大きな船は高さが 100 フィートあり、13 本の弦の澄んだ音が鳴り響く」(劉玉熙の『商船の夜琴を聞く』)。この詩はスケッチなので、もちろんテーマを最もよく表す部分を捉えなければなりません。最も目を引くのは琴奏者が演奏している楽器、特に金色の斑点がきらめく豪華な弦です。そして、詩人の視線は、琴の弦の上で踊る細くて白い翡翠の両手と、その音楽が演奏されている環境に自然と注がれた。清潔で上品なピアノルームには、当然独特の魅力があります。絵から判断すると、「金色の粟」、「白い針」、「玉室」が互いに対照的で、色彩が鮮やかで豪華です。素描ですが、色彩が濃く、非常に強い印象を与えます。結局のところ、絵画は視覚芸術であり、琴で作曲された音楽は聴覚に影響を及ぼす芸術です。詩の最初の2行に描かれた絵は素晴らしい。読者は光り輝くピアノの柱、白く繊細な針、優雅なピアノ室を垣間見ることができるが、ピアノの音は聞こえない。おそらく、詩人が集中しすぎたのは、その精巧な職人技、優雅な態度、そして高貴な環境によるものだったのだろう。

「周朗の注意を引くために、私はよく間違って弦を弾いてしまうのです。」詩人はついに自分が弾いている音楽に気づいた。この詩の最初の 2 行は、琴を弾く女性を描写しています。この文体では、次の行は女性の演奏技術を描写するか、または秦琴の非常に伝染力のある音楽的イメージを表現する必要があります。しかし、驚くべきことに、3 行目と 4 行目は通常の文体ではなく、鑑定家の注意を引くために女性が故意に間違った方法で琴の弦を弾く様子を描写しています。伝説によると、三国時代、周瑜は誰かが音楽を演奏する際にミスをしたときに振り返ったそうです。この詩は明らかにこの物語に触発されたものです。 「時々」というのは、この間違いが明らかに意図的なものであることから、これがたまに起こる間違いでも、スキル不足による間違いでもないことを示しています。ある人は、彼女の故意の間違った演奏を「自分の地位を誇示し、からかうのが上手な女性」（清代の徐増、「二安の唐詩評」）と解釈し、琴を弾く女性の微妙な心理が単に機嫌を取りたいという欲求であるかのようでした。実際、この故意の間違いは、魂の伴侶を見つけるための彼女の苦労から生じたものでした。彼女もおそらく売春に堕ちた人だったのだろう。彼女が故意に曲を間違えて演奏する様子は、プレイボーイたちへの嘲笑と軽蔑に満ちていた。しかしある日、真のソウルメイトである「周朗」が、その曲の深い意味を聞き、彼女に意味ありげな表情を向けた。ここでの「周郎」は聞き手を指し、「欲得」は隣に座っていた「周郎」が彼女を見なかったことを意味します。彼女を見てみませんか？ おそらく、聞き手は琴の素晴らしい音色にすっかり酔いしれているのでしょう。本来、これは演奏者が最も望んだ効果、最も満足のいく瞬間であるはずでした。しかし、このシーンは、この瞬間に女性が最も望んだ効果ではありませんでした。なぜなら、彼女の心には他の考えがあったからです。彼女の考えは、聴衆が音楽を楽しむことではなく、「見た目」についてでした。どうすればいいでしょうか？彼女は思いつき、時々わざと1つか2つの間違った音を演奏しました。すると、劇的なシーンが現れました。不協和音のメロディーが突然、音楽の世界に浸っていた「周朗」を驚かせました。彼は無意識のうちに眉をひそめて彼女を見ましたが、彼女は「間違い」に対して後悔も謝罪もしていないだけでなく、彼女の目は誇らしげに輝いていました。それは本当の間違いではなかったことが判明しました。彼女は愛する人に自分を見つめてもらうために、わざと間違った弦を弾きます。すると、琴を弾く少女の愛らしい姿が紙の上に浮かび上がります。この 2 つの文は、演奏者が不器用さの中に自分のスキルを隠していることを直接的に表現し、聞き手が偽物を本物と受け取ることを間接的に示唆しています。このスキルと不器用さ、偽物と本物は、その静かな視線の中で見事に一体化しています。演奏者が名人であり、聴き手がソウルメイトであるということを示すだけでなく、両者の心理状態を鮮やかに表現し、限りない興味と魅力を放っています。