『于洛春：道西不作叢栄主』の著者は誰ですか？どのように鑑賞すればよいでしょうか?

玉露春・桃溪は平穏に生きていない

周邦厳（宋代）

桃渓にはレジャーで泊まる場所がなく、秋のレンコンは枯れて栽培する場所もありません。あの時はチラン橋で待ち合わせをして、今は一人で黄葉の道を探しています。

煙の中には無数の緑の峰があり、夕日は雁の背に赤く染まっています。人は風の後に川に入る雲のようであり、愛は地面にくっついた残りの雨粒のようなものです。

翻訳

桃渓の急流は止まらず、秋の蓮根は一度折れるともう繋がらない。チラン橋で待ち合わせをしたあの頃を思い出しながら、今日は黄色い葉に覆われた人気のない道を一人さまよっています。

そびえ立つ山々は霧に包まれ、無数の緑の点が点在していた。帰ってくる雁は沈む太陽を向いており、空は赤い雲でいっぱいだった。もうすぐ夕暮れだった。人生は風とともに空に漂う白い雲のようであり、別れの気持ちは雨上がりに地面にくっつく花びらのようなものです。

注記

玉露春：曲名。 『辞譜』によれば、五代後蜀の顧羽の辞の冒頭には「月は玉塔を照らし、春の時計は刻み足りない」「柳は玉塔を映し、春はもうすぐ終わる」などがあり、欧陽瓊の辞の冒頭には「太陽は玉塔を照らし、花は錦のよう」「早春、玉塔は霧雨の夜」などがある。これらは曲名（または文字が加えられている）から「木蘭花」「春暁歌」「西湖歌」「春の姿を愛でる」「歓楽に宮廷に帰る」「細手を差し出す」「風に帰る」「素晴らしい東隣」「夢見る故郷の親戚」「漁師の歌の続き」などとも呼ばれている。二旋律詩は56字で構成され、前後の節の形式は同じで、各節に3つの仄韵があり、全体で同じ韻を踏んでいます。

桃渓：宜興にもこの地名があるが、ここでは地名としては使われていない。周紀は『宋代四詩選』の中でこう述べている。「彼らは天台についてのみ書き、文体は豊かで意味は広大である。」天台山の劉塵と阮昭の物語は、もともと山に桃の木があり、山の麓に大きな川があったとされており、『冥土記』と『続斉奇事記』に記されています。韓愈の『柳世明に贈る梨花』：「憂鬱な気分で、桃渓を渡れない。」 魏成班の『黄中音楽』：「玉女との遠い恋を思うと、彼女の声と姿は桃渓の向こうにあるようだ。」 用法は同じです。

秋蓮根には続きがありません。「秋蓮根」と「桃源郷」は大体反対なので、正確である必要はありません。 「蓮根は切れても絹糸は繋がっている」ということわざがあるように、ここでは蓮根は切れているが絹糸は繋がっていないことを意味します。

チラン橋：ここでは地名としては使われていないようです。顧光の『葉山荘碑文』：「柳が水辺に垂れ下がり、赤い欄干の橋が架かっている。」 文廷雲の『柳枝』：「湧き水の水路、赤い欄干の橋。」 韓維の『李園亭再訪』：「以前、私たちは一緒に曲がった橋の上にいました。私はあなたが赤い欄干に寄りかかって柳の花穂について詠唱しているのを見ました。今日私は一人で春の小道に来ましたが、人の痕跡はなく、苔があるだけです。」 詩では「赤い欄干」と「曲がった橋」が分けられていますが、この歌詞のこの2行は、文字通りの意味だけでなく、詩の意味と一致しています。道の黄色い葉は秋の景色を示し、赤い橋の上の柳は言及されておらず、春の景色であるが明らかにされていない。

歴秀：陳元龍の注釈に引用されている『文選』の「窓に遠峰」は謝条の「郡上の高所の閑静な眺め」という詩である。記事全体は繊細で、ここでの脱線、絵のように美しい遠景、並列表現がありながら、流れるような構文になっています。唐代の詩には、劉長清、李尚鑫、馬岱、文廷雲などの詩の中に、この二行と似た芸術的発想を持つ詩が数多くある。李尚銀の『趙兄弟に捧げる詩』の「虹は緑の山々から雨を隠し、鳥は夕焼けの空に消える」は、これにさらに近い。

愛は地面に残る雨粒のようなもの：ヤン・ジダオの「雨洛春」の歌詞：「春の思いは雲のように混沌とし、世間の気持ちは花穂のように軽やかだからといって心配するな」。この歌詞の1行目は少し意味が違いますが、比喩は同じです。2行目も同じ比喩を使っていますが、意味は反対です。周の歌詞はヤンの歌詞を翻案したのではないかと疑われています。

感謝

この詩は、仙人と人間との恋物語から始まり、恋人と別れた後に昔の場所を再訪した詩人の憂鬱な気持ちを描いています。詩全体は平行法で書かれており、荘厳かつ優雅で、深い感情と長い意味が込められています。

最初の文「桃渓」は、東漢時代の劉と阮が仙女に遭遇した物語を用いています。東漢の時代、劉塵と阮昭は薬草を採りに天台山へ行き、桃渓のほとりで二人の美しい娘に出会った。二人は互いに惹かれあい、半年ほどそこに留まった。しかし、二人は故郷が恋しくなり、家に帰りたくなったので、娘たちは二人を見送り、家までの道を案内した。彼が帰国したとき、彼の子孫はすでに7世代に達していました。その後、彼が再び天台を訪れた時、二人の少女はもう見えなかった。唐代の詩や散文では、「仙女に出会う」や「真の人に出会う」という言葉は、ロマンチックな出会いを意味するためによく使われます。 「桃渓は悠々と住むべき場所ではない」とは、詩人がかつて天台に入った劉阮と同じような恋の出会いをしたが、そこで悠々と長く留まることができず、すぐに別れたことを暗示している。当時の恋愛を回想した作品。文調には後悔の念が込められているが、文章は軽妙である。 「桃渓」という隠喩の使用は、「かつての恋人である劉朗が再びここにいる」という意味も含み、懐かしい場所を再訪する雰囲気にぴったりです。

2番目の文は比喩を使っており、「桃渓」での別れの後、両者の関係は秋の蓮（「欧」と同義）のように断ち切られ、一度切れると二度と結びつかないことを暗示しています。その調子は後悔と自責の念、そして古い関係を修復できないことへの後悔の重い感情に満ちています。忘れられない昔の恋を表現するのに、「壊れた蓮根と未練」という比喩がよく使われますが、ここでは言葉を逆にして意味を変えており、斬新で型破りなアイデアとなっています。次の 2 つの文は、物語を要約し、分離と結合の痕跡を明らかにし、次のテキストを予告することに重点を置いています。

「あの頃は紅楼夢で待ち合わせをしてたけど、今は黄葉路で一人探している」。3、4番目の文章は「桃渓」での出会いと「続かない」に続き、「あの頃は待ち合わせをしてた」シーンと「今は一人探している」シーンが鮮明に対比されている。奇蘭橋と黄葉路は同じ場所ですが、名前が異なります。于平波の『唐宋辞選』は顧光、文廷雲、韓維などの詩を引用し、池蘭橋は柳や湧き水とよく結び付けられていると説明し、この詩は「道の黄色い葉が秋の風景を際立たせているが、池蘭橋には柳のことは書かれていないので、春の風景だが、明らかにしていない」と指摘している。同様に、最初の2つの文「桃源郷」と「秋蓮」は、一方が暗く、もう一方が明るく、それぞれ春と秋を際立たせている。 3 と 4 は 1 と 2 に密接に対応しており、異なる季節の要素を使用して、再会の喜びと別れの悲しみを表現しています。朱色の欄干のある小さな橋は、明るく温かみのある色調で、昔の恋人たちの温かさと愛情を際立たせています。一方、黄色い葉で覆われた小道は、荒涼とした荒涼とした色調で、今日の孤独と悲しみを強調しています。 「一人で黄葉の道を探す」というシーンは過去を回想するシーンなので、「あの時、智蘭橋でお互いを待つ」というシーンは特に大切に心に残るし、「今日一人で黄葉の道を探す」というシーンは美しい過去との対比でさらに寂しく恥ずかしい感じがする。現在と過去の対比によって悲しみと喜びがより顕著になるだけでなく、相互の融合と浸透によって感情的な意味合いもより複雑になります。 「人は風を追って川に浮かぶ雲のようだ」と言われるように、いわゆる「一人で探す」というのは、実は昔の場所を再訪し、記憶の中に過去の優しさや愛情を探し、孤独の中で長い間失われていた愛を再び味わうことに他なりません。しかし結局のところ、孤独と憂鬱の中にも暖かく明るい思い出があり、魂に一時的な慰めを与えることができます。過去と現在を比べる時、物事は変わった、人は消えたとよく言われますが、この連句は物事は変わった、人は消えたという発想を具体的に使っているところが斬新で面白いです。 「智蘭橋」と「黄葉道」という一対の詩的なイメージは、季節や対象の範囲をはるかに超えた意味合いを持ち、象徴となっている。

次の2行、「煙の中に無数の緑の峰が立ち、夕日は雁の背に赤く映える」は、筆を変えて情景を描写している。晩秋の晴れた夕方である。霧の中、遠くに無数の緑の山々が聳え立っています。空を飛ぶ雁の背には夕日の残光が輝き、消えゆく赤みを映し出している。この2つの文章は、それぞれ謝条の「窓には遠くの山々が並んでいる」と温庭雲の「カラスの後ろに沈む太陽がよく見える」という詩を言い換えたものだ。しかし、元の詩よりも深い意味がある。その美しさは、絶妙な風景描写や風景そのものの象徴的な意味にあるのではなく、感情と風景の曖昧で近いようで遠いつながりにあり、読む人に独特で言葉では言い表せない感覚を与えるのです。無数の静かな緑の峰が並んで立ち、静かに「孤独な探求者」と向き合うことで、周囲の広大さとガチョウ自身の孤独さがさらに強調されます。ガチョウの背中のほのかな赤は、確かに夕景の素晴らしさを示していますが、すぐに薄暗くなり、夕暮れの中に消えてしまいます。

最後の2行「人は風の後に川に入る雲のようなもので、愛は地面に張り付いた残りの雨毛のようなもの」で詩を締めくくり、感情を表現しています。風に流されて川に沈んでいく雲は、その日恋人たちが突然姿を消し、跡形もなくなった光景を鮮明に映し出すだけでなく、人々に彼らの軽やかで幻想的な姿を想像させる。雨上がりに地面に張り付いた柳の花穂は、主人公の強い感情的な執着を鮮やかに表現し、また、主人公が取り除きたいのに取り除くことができない苦悩や混乱も表しています。これら 2 つの比喩はどちらも、場面から取られて自然に出てくるタイプのものではありません。むしろ、それは意図的な革新の探求と追求の結果です。しかし、詩人の感情が生き生きと適切に表現されているため、読むと、人工的なものや彫刻的なものの痕跡はまったく感じられず、その深遠さと力強さだけを感じることができます。 「愛は地面に張り付いた雨の残りのようなもの」というのがこの詩のキーワードです。詩全体が表現しているのは、このような頑固で切っても切れない愛です。

この詩は連句のみを使用しており、内容に合った荘厳な文体となっています。詩全体は、並列文のダイナミックなスタイルを保っており、荘厳でありながら優雅な雰囲気を醸し出しています。 「百余寨慈華」はこの詩について次のように評している。「梅成の詩は、不器用だが実は春に向いている。例えば『雨楼春』の結びの一節にはこうある。「人は風の後に川に入る雲のようであり、愛は地面に張り付いた残りの雨毛のようである。」 「上の人物は留めることができず、下の感情は止めることができない。2本の腕は動かし方が異なり、硬さも細さも異なる。この中に込められたメッセージは、言葉では言い表せない。」この一節は、この詩の独創性、深さ、柔軟性、軽快さを正確に評価している。

背景

この歌詞は、周邦厳が元有4年（1089年）に蘆州府の教授職を辞したときに書いたものである。詩人は過去の美しい生活を思い出しながら、限りなく憂鬱で、去ることを惜しみながら、桃渓を去ろうとしている。