「琴を聴く」を描いたのは誰ですか？写真に写っている3人は誰ですか？

「琴を聴く」を描いたのは誰でしょうか？絵に描かれている3人は誰でしょうか？興味のある読者は編集者をフォローして見てください。

「聴琴図」は宋代徽宗皇帝の時代に流布された非常に有名な絵画です。以前の絵画と異なり、色彩が比較的多く、また非常に調和のとれた絵画です。絵には3人の人物が描かれており、1人はピアノを弾いていて、2人はピアノを聴いています。しかし、絵の中の3人が誰なのかは分かりません。琴を弾いている人の服装はとてもシンプルです。絵の中で琴を弾いているのは宋の徽宗皇帝本人なのでしょうか？そして琴を聞いている人は誰なのでしょうか？

宋徽宗昭基（1082年 - 1135年）は25年間統治した。彼は政治、外交、経済、軍事において功績はなかったが、芸術においては才能があり万能であった皇帝であった。特に、彼の独創的な細金の書道は、力強く、細く、リズミカルで、力強く、優雅で優美であり、彼の非常に高い芸術的才能を示しています。

『聴琴図』は北宋時代の人物画の傑作です。絵の右上には趙冀の細い金字で「琴を聴く図」と書かれた3つの文字があり、その下に「亓」という印が書かれている。印全体は「天」、下半分は「下」であると言われている。上下は「一生」とも認識でき、これは「世界に一人だけ」という意味である。

「琴を聴く図」の掛け軸は中国の人物画の傑作です。絵画の主人公は、黄色い帽子と黒い服を着た道教の僧侶の格好で、中央の石の桟橋に座っています。彼は少し頭を下げ、ピアノの上に手を置いて、そっと弦を弾いた。聴衆は3人いる。右の人は紗帽と赤いローブを着て、頭を下げて横向きに座り、片手に石の塊を支え、もう片方の手には扇子を膝に当てている。この感動的な曲にすっかり酔いしれているように見える。左の人は紗帽と緑のローブを着て、まっすぐに座り、手を組んで上を見上げている。見ているようで見ていない。ピアノの素晴らしい音色に心をかき立てられ、空想にふけっている状態である。隣には、手を胸に組んでぼさぼさの髪の少年が立っていて、遠くから主人公を見つめながら聞き入っているが、気分は比較的単純である。 3 人の聞き手と 3 つの異なる表情が、生き生きとリアルに描かれています。

この絵の背景や小道具は非常にシンプルに扱われています。主人公の後ろにはツタが絡みついた松の木があり、枝葉は天蓋のように青々と高く伸びています。松の木の下には青々とした竹が何本かあり、さまざまな形でねじれたり揺れたりしています。楽器の机の他に、煙が上がる香炉が置かれたテーブルだけが小道具としてありました。主人公の向かい側には、小さくて美しい岩があり、その上に小さな古代の三脚があり、真ん中に花の枝が束ねられています。これら以外には何もありません。高級な庭園という印象を受けますが、作者が丁寧に手入れした庭園です。舞台装置や小道具、脇役の配置などすべてが主人公の演技を中心に配置されている。絵全体の雰囲気は、静寂の中にピアノの音色が吹き出し、松の枝や竹の葉を揺らすそよ風の音が混じって、絵画から聞こえてくるような感じがするようです。白居易の詩の一節を借りて表現すると、「この時は沈黙が音よりも良い」という美しさがあります。

絵の上部には、「六盗賊」のリーダーである蔡静が書いた七字の四行詩「炉の下の桐の木に向かって鄭尚の歌を歌っていると、松の間を吹き抜ける風が聞こえるようだ。見上げて愛しい客を見下ろすと、弦のない曲を聞いているようだ」がある。右上隅には宋徽宗趙季が細金字で書いた「琴を聞く」の三文字があり、左下隅には「天下一」という署名があり、この作品が彼のものとなった。実はこの作品は趙冀が所属する画家が描いたもので、趙冀自身が楽しんでいる様子が描かれている。

絵には4人の人物が描かれている。中央に座って琴を弾いているのが宋の徽宗皇帝、左で緑の服を着て見上げているのが王福、その横に立って手を合わせている少年、右で頭を下げて熱心に聞いているのが蔡静である。皆は、美しくゆったりとしたピアノ音楽に浸りながら、熱心に耳を傾けていました。当時の威厳と優雅さを誇った王は、将来、金族に捕らえられ、異国の地で悲劇的に病死することになるとは思ってもいなかったでしょう。

故宮博物院には、宋の徽宗皇帝が描いたとされる北宋時代の有名な絵画「聴琴図」が所蔵されています。この絵画は伝統的な水墨画と異なり、多くの色彩が使われており、その色調は優雅で美しいです。

この絵は、木の下で琴を弾き音楽を聴いている場面を描いています。絵の中央で琴を弾いている人は道士の格好をしており、傍らに香炉を置いています。少し頭を下げて、両手で琴の弦をそっと弾いています。琴を弾いている人は、涼しさを楽しむために大きな木に寄りかかっています。木は青々と葉が茂り、その横には数本の青竹が生えています。ピアノを聞いている人は三人いて、二人は宮廷服を着ており、一人は紗の帽子と赤いローブを着ており、一人は紗の帽子と緑のローブを着ており、一人は膝の前に扇を持ち、もう一方の手はゆっくりと石の台の上に置き、頭を下げて横向きに座り、もう一人は袖の中に手を入れて頭を上げて少し前に傾いていました。彼らはまるで朝廷の役人のようで、向かい合って座り、考えは天と地の間をさまよい、皆ピアノの音に感動し、熱心に聞いていました。彼の後ろには少年が立っていて、彼もピアノの音色に注目していました。画面にはシンプルな植物が数本だけ描かれ、中庭の静けさを表現しています。その間を美しいピアノ音楽が流れています。構図は非常にバランスが取れており、人物は黄金の三角形を形成しています。上部と下部の植物は互いに補完し合い、人物の表情は非常に生き生きと描かれ、ピアノ音楽に酔いしれる人物の心理的ダイナミクスを反映しています。

この絵を描いたのは誰ですか？絵に本当の作者の印を見つけるのは難しいです。絵の上部には蔡京の詩題を記した七字四行詩があり、右上隅にはこの作品に対する皇帝の名前、左下隅には皇帝の印章がある。この絵の作者は誰でしょうか？ 宮廷画家が描いたと考える人もいれば、皇帝自身が描いたと考える人もいます。

彼は非常に才能のある皇帝で、宮殿に絵画学校を設立しました。彼は花鳥のスケッチを強く推奨した画家でした。残っている作品から判断すると、人物画と風景画の両方に非常に優れていたようです。しかし、彼の作風は多様であるため、後世の人々は、彼の作品とされる多くの絵画は彼の作品ではないと考えています。その多くは絵画アカデミーの人々が代筆したもので、実際の作品は見ることはできても実際に見ることはできないと思われます。

絵画に描かれている人物が誰なのかについてはさまざまな憶測が飛び交っていますが、絵画の中でピアノを弾いている道士は皇帝本人であると多くの人が信じています。

宋代には道教が盛んだったため、皇宮の近くには道教寺院があり、道士が招かれて説法することが多かった。道士たちは皇帝を道教の聖人としてもてはやしていたため、皇帝が道士に扮し、宮中でピアノを弾いて皆に楽しませたり、仙人の姿を描くよう命じたりしたのも不思議ではない。確かにこの絵は皇帝を中心としており、道教を信仰していたことから、一般人の肖像画ではない。その根拠は信憑性があり、政治、宮廷、宗教、芸術などに関する内容が多く含まれている。

この絵は彼のお気に入りの作品だという人もいれば、宮殿の画家によって描かれたものであり、宮殿での生活のみを描いたものだと言う人もいます。最も有力な説は、この絵は北宋時代の絵画に似ており、繊細で華やかでありながら下品ではないが、皇帝が描いたものではあり得ないというものである。現在まで伝わる作品を見ると、以前の作風とは大きく異なる点が多く見られます。

では、この絵に描かれている人物は誰でしょうか。暇な宮廷役人でしょうか、それとも王族でしょうか。この作品は、皇帝の娯楽や余暇の場面を宮廷画家が描いたもので、詩を書いた大臣も絵に描かれているというのが一般的な見解です。

なぜ平凡な官吏の詩が冒頭にあるのか。書物には、皇帝の不正を公然と非難したという記録がある。しかし、彼の豊富な政治経験からすると、批判を招くようなことをする勇気も可能性もなかっただろうと分かる。この結果には2つの理由があります。第一に、皇帝は、この詩が自分の筆跡よりも上位にランクされることを認めたのです。 2番目は、フォーマットの制限です。紙が狭すぎます。詩は絵の下部に置くべきではありませんし、皇帝が詩を書く別の場所を見つけるのも不便でしょう。