無骨画は中国絵画のスタイルの一つです。いわゆる「骨」とは何のことでしょうか？

無骨画は中国絵画のスタイルの一つです。中国の絵画技法では、墨ペンで輪郭線を描くことを「骨法」と呼び、「骨」とは墨線のことです。また、墨ペンで輪郭線を描かずに、完全に墨や色で描くことを「無骨法」と呼びます。骨抜き技法で描かれた絵画は骨抜き絵画、あるいは骨抜き画とも呼ばれます。古代の山水画や花鳥画はすべて無骨技法で描かれており、無骨山水画、無骨花鳥画とも呼ばれています。次は興味深い歴史エディターが詳しく紹介しますので、見てみましょう！

中国の無骨画は長い歴史的遺産を持つだけでなく、線描、細筆、無骨画、自由筆という中国絵画の4つの重要な表現形式の一つでもあります。骨抜き絵画は、緻密な絵画とフリーハンドの筆遣いの絵画をつなぐ重要な架け橋です。そのため、無骨画は中国絵画の歴史においてかけがえのない地位と役割を持っています。

劉希林氏はかつてこう語った。「無骨画は骨がないということではありません。デッサンを伴わないとはいえ、やはり心から筆を使い、骨の法則に従って描く必要があります。書道の意味を絵画に取り入れることは、より高度なことです。無骨画は色彩の写生と心の表現に重点を置いています。もともとは花鳥画の技法でした。現在、多くの無骨画家がいて、人物や風景画にまで広げたり、色をはねかけたり、西洋画の技法を取り入れたり、色を重ねたり、染色したりと、限りなく面白くてユニークで、中国絵画に新たな道を切り開いています。」彼は現代の無骨画の発展を高く評価した。

骨のない絵画

中国絵画、特に水墨画は、精髄、精神、魂を重視し、絵画の芸術的概念に高い要求を持っています。そのため、中国絵画には多くの絵画技法があり、無骨画はその一例です。無骨画技法は、水墨画技法と緻密彩色画技法とともに中国絵画の三大表現技法の一つです。

無骨画は、緻密な筆遣いやフリーハンドの筆遣いとは異なります。無骨画の「無」は、沈没と暗黙を意味します。本質は、筆遣いと色彩の有機的な融合にあります。輪郭を描いたり、下絵を作ったり、下絵の見本からトレースしたりする必要はありません。絵を描くとき、​​画家は明確なアイデアを心に描き、一気に作品を完成させる必要があります。書道では、筆の先が通る部分を「骨」、それ以外の部分を「肉」と呼びます。無骨画は、墨、色彩、水、筆を一つに統合し、含意を重視して筆の勢いに従い、紙の上で巧みに組み合わせます。

無骨画：中国の伝統的な花（花鳥）画の技法。花や葉は、筆骨、つまり墨の線で描かれた輪郭を使わずに、色や墨で直接描かれます。宋代の郭若胥の『画稿集』によれば、この画風は五代の祖父と孫である徐熙と徐崇嗣から始まったとされています。実は、黄権から始まり、徐崇嗣はまさに「黄の風格」でした。『宣和花譜』には黄権の「無骨花枝図」が収録されており、『董天清禄集』には黄権の「本当に粉を積み重ねたようだが、円や線はない」（注：粉は古代中国では色）とあり、これが「無骨画法」です。

骨のない絵画表現

1 つ目は、ダブルフック​​と色塗りの方法のように、ダブルフック​​のインク線を省略し、層ごとに色を追加していく、より繊細な方法です。

2 番目のペイント方法は、もう少し自由に、よりフリーハンドで、色を直接塗って 1 回で完成させます。

3 つ目の塗り方は、最初に色を塗り、乾く前に他の類似色で点を打つ方法です。インクが砕けたような感じになります。焼き紙を使用するため、半溶け効果やわずかにまだらな色の変化が生まれます。

骨抜き塗装の特徴

骨絵に関する議論や、古くから伝わる作品から判断すると、骨絵の最も基本的な特徴は「色で直接描く」こと、つまり、墨線で輪郭を描くのではなく、色の点や線、色のにじみなどを直接使って絵のイメージを形作ることである。