荘銅鼓はどんな打楽器ですか？

青銅太鼓は、中国南部のプエ族とユエ族によって作られた打楽器です。それは私の国の芸術の宝庫の中の宝物です。 2,700年以上の歴史があり、広西チワン族自治区で最も多く、最も広く分布しています。もともと青銅製の太鼓は飲み物を入れる容器（大釜）として使われていましたが、後に打楽器へと進化しました。青銅鼓の用途にかかわらず、総合的な芸術作品として、洛月族の美的意識を体現するその属性は変わりません。

古代の壮族は非常に高度な製錬技術を持っており、鋭い輪の柄のナイフ、剣、槍、その他の武器を鍛造することができました。彼らは特に青銅製の太鼓を作るのが得意でした。裴元の『広州記』や劉珂の『霊標奇事記』によると、荘族の青銅鼓は「幅が十尺以上」のものもあれば、「厚さが二分余り」のものもあり、「胴体には虫や魚、花、草などの模様が描かれている」など、非常に精巧に作られているという。

青銅製の太鼓の形状自体が、優れた造形芸術作品です。底なしの腹、カーブした腰、膨らんだ胸は、人々に安定感と充実感を与えます。ドラムの表面は装飾の主要部分で、中央に太陽の模様、外側に光輪が描かれています。ドラムの縁に近いリングには精巧な円形の彫刻が鋳造されており、最も一般的なのはカエルで、騎士、牛そり、亀、鳥などが続きます。その形は誇張されており、力強く、迫力があり、荘厳で魅力的です。胸部と腰部の鼓にも、装飾性の高い絵画模様が数多く施されています。足が膨らむと底は空になり、密度と疎、現実と空虚が交互に現れ、互いに補完し合う効果を生み出します。これらの画像は、線彫りやエンボス加工の技法を用いて型に彫り込まれ、線彫りの技法で作られています。画像は鮮明で簡潔、力強い線が特徴です。肖像画の模様は、大きく分けて「イメージ模様」と「パターン模様」の2つに分けられます。

装飾模様には、太陽模様、飛鷺模様、鹿模様、ドラゴンボートレース模様、有翼人舞い模様などがあり、装飾模様には、雲雷模様、円模様、金銭模様、マット模様などがあります。これらの絵画的なパターンは、画像や構成を繰り返したり、回転させたりする形で現れることが多く、全体的に強い芸術的効果を生み出し、合理的な装飾レイアウトを示します。胸鼓の帯の絵柄は長い巻物の形をしており、腰鼓の帯の文様は独立しており、周期的に繰り返されています。

太鼓は形や装飾によって8種類に分けられ、青銅製の太鼓は種類によって模様のスタイルが異なります。一般的に、冷水型銅鼓は表面が複雑で、彫刻が丸く、図柄や絵柄が抽象的であるのに対し、北流型銅鼓は図柄が精巧で緻密であり、石寨型銅鼓は形が写実的で精巧である。青銅製の太鼓に描かれたさまざまな模様や装飾は、古代の洛月族にとって馴染み深いものでした。一方で、彼らの生活風景が描かれ、他方では、強いロマンチックな雰囲気に満ちた彼ら独特の美的意識が描かれ、自然を征服する自信も描かれています。