李白はどのような状況で「黄鶴楼で石医師と酒を飲み、笛の音を聞く」という詩を書いたのでしょうか？

李白は、雅号を太白、雅号を青連居士としても知られ、屈原に続くもう一人の偉大なロマン派詩人で、後に「詩仙」と称えられました。興味深い歴史の編集者と一緒に、李白の詩「黄鶴楼で石医師と酒を飲み、笛を聞く」について学びましょう。

偉大なロマン派詩人、李白は「自堕落」で「傲慢」という烙印を押された。 「皇帝が私を呼んでも私は船に乗りません。私は酒仙人だと主張します」私の古い友人である杜甫のこのコメントは、多くの人々に好まれました。

実際、李白にも野心がありました。「5歳で六甲を暗唱し、10歳で百家の書物を読んだ」。これは彼の自伝からわかります。「それゆえ、真の男は世界を旅する野心を持たなければならないことを私は知りました。そこで彼は剣を取り、国を離れ、両親に別れを告げて遠くへ旅立ちました」（『安州の裴長師への手紙』）。

おそらく、「人格が運命を決める」という束縛から逃れることはできない。厳格な規則と規制のある官僚組織は、「崇高な理想と大胆さを持つ学者」の無制限の自由を受け入れることはできない。政治的洞察力に欠けていた李白は、誤った選択の代償を払った。唐の粛宗乾元元年（758年）、李白は永王李林事件に関与したとされ、「反乱に参加した」として嫌疑をかけられ、野朗に流刑となった。

「黄鶴楼で石医師と酒を飲み、笛の音を聞く」という詩はこの時に書かれたものです。流刑中だと考える人もいれば、恩赦を受けた後だと考える人もいます。唯一疑いようのない事実は、彼が江夏（現在の武昌）を通過したということです。

黄鶴楼で石医師と飲み、笛を聴く

【唐代】李白

一人は長沙への移住者で、

西の長安を眺めても、自分の家は見えない。

黄鶴楼で玉笛を吹く

江城では5月に梅の花が散ります。

ほとんどのバージョンでは、詩のタイトルにある「陰」という単語は、石朗忠の名前であると考えられて「秦」と書かれています。しかし、私はいつも「飲む」という言葉が一番いいと感じています。それは「悩みを解消するには、杜康しかない」という雰囲気にぴったり合うだけでなく、思い切り飲む李白の奔放な精神にもぴったりです。

詩人は友人と酒を飲んでいるとき、突然黄鶴楼から玉笛の音が聞こえ、無限の空想にふけり、興奮して詩を書いた。なんと幸せなことだろう。もちろん、酒のない宴会は許されず、人々に不快感を与えるだろう。したがって、ここで「飲む」という言葉を使うのは適切でふさわしいと感じます。

「一人は長沙へ行く移民」移民とは追放されて別の場所へ移住した人のことである。長沙は地名であり、ここでは古典として使われています。 『史記 屈原・賈懿伝』によると、漢代の賈懿は有力な官僚に讒言され、長沙王太夫に降格された。彼は「追悼屈原」を著して、自らを憐れんだ。

ここでの「長沙」は、必ずしも文字通りの意味ではなく、詩人が歴史から拾い上げた特定の方向を示す言葉であり、この時代と場所における詩人の苦境を示すためだけに使われています。彼も賈怡と同じように不当な扱いを受け、辺鄙な場所に捨てられた人物だった。

詩人は自身の現在の状況を組み合わせ、歴史と現実の共通点を探し、憤りを表現している。もちろん、この反論は非常に弱く、そのような自己防衛には何の利益もありません。おそらく、権力や利益のために戦う人々にとって、詩人は使える限られた旗に過ぎない。役に立つなら使えるし、役に立たなければ捨てられる。

「西の長安を見ると故郷が見えない」。長沙が歴史上に存在する特定の地名であるならば、長安は現実の理想的な空間です。唐代の首都には、多くの英雄的な人々の野望と闘志があり、成功した人もいれば、失敗した人もいました。今、成功か失敗か、すべては歴史の霧の中に消え去っています。

詩人は高いビルに登り、その光景に基づいて自分の感情を表現した。彼の感情は心の中にあったが、自由に解放することはできなかった。複雑な感情を隠すために、一時的に無理やり笑顔を作ることしかできなかった。彼が隠していたのはおそらく裁判所に対する失望だった。期待が高ければ高いほど、相対的な失望指数も高くなる。

ここで詩人が「家」と呼んでいるものは、確かに本当の意味での「家族」を指しているのではなく、ある政治的な意味での「組織」として理解されるべきである。李白は政治感覚が鈍く、間違った人を選んでしまい、政治的に敗北し、最終的に左遷されて、辺境の野郎に追放された。

「黄鶴楼で玉笛が鳴り、5月には江城に梅の花が散る。」江城とは川沿いの都市を指す。ここでは武昌を指すべきであるが、現在は武漢の代わりに使われている。黄鶴楼には玉笛の音が響き渡り、おなじみの曲「散り梅」が演奏されています。まるで嘆きのようで、悲しく、余韻が残ります。この瞬間、5月の河城はまるで梅の花で覆われているようで、人々にとても静かで寂しい気持ちにさせます。

この時点で、詩人は突然筆を変えて、黄鶴楼で玉笛を聞いた体験を描写しました。ここで言う「梅の花」とは、その季節に咲く花のことではなく、「散る梅の花」という歌のことを指します。では、なぜ詩人は自分の内なる憂鬱や悲しみを表現し続けなかったのでしょうか?

実際の状況と合わせてよく考えてみると、その理由はおそらく次のようになるでしょう。第一に、喜びの雰囲気を利用して内面の悲しみや怒りを追い払うため、つまり、幸せな場面で悲しい気持ちを喚起し、さらに詩人が祖国を離れる悲しみを表現しているためです。第二に、内面の気持ちを、余韻のある音楽の音など、人々に共感を抱かせるような比喩的なものに変えるためです。

黄鶴楼は李白にとってとても馴染み深い場所だった。彼は「詩を書くのが難しい」という興味深い逸話「私の目の前には言い表せない光景があり、崔昊はそれについて詩を書いた」だけでなく、「孟浩然に別れを告げて広陵へ向かう」という有名な詩も残している。「私の古い友人は黄鶴楼に別れを告げ、3月の花火の中、揚州へ向かう。孤独な帆は青空に消え、水平線を流れる長江だけが見える。」

この詩の前半は郷愁を詠み、後半は笛を聴くような感覚を与えている。始まりと終わりがつながっていないように見えるが、「蓮の根は切れているが、絹糸はまだつながっている」というところに美しさがある。音楽の音は人々に故郷や祖国への思いを一層深くさせる。それはまさに「言葉の間に見える悲しい気持ち、暗黙の無限の意味」（『唐宋詩集』）である。李白はかつてこう書いている。「誰の玉笛が暗闇の中で鳴り響き、春風に吹かれて洛陽城中に広がる。今夜柳が折れる歌を聞いて、故郷を思い出さない者はいるだろうか」（『洛陽城の春の夜に笛を聞く』）。1つの詩は最初に玉笛の故郷への思いを指摘し、もう1つの詩は単に笛を聞くことについてのように見えます。しかし、2つの詩を組み合わせると、その深い意味がわかります。