呂兆霖の「曲池の蓮」：この詩は物を通して彼の考えを表現しており、感情は誠実で自然である。

呂兆林（?-?）、雅号は盛之、号は有有子、渝州樊陽（現在の河北省涛州市）の人であり、唐代の詩人である。ファンヤン・ルー家の北祖に生まれる。彼は博学で文章の才能に恵まれ、鄧王李元宇の宮廷書記としてキャリアをスタートし、後に益州新都県の副司に転任した。彼は仕事を辞めた後、四川省に留まり、詩と酒を楽しんだ。その後、リウマチによる耐え難い痛みのため、彼は汪江で入水自殺した。王毓、楊璋、羅斌王とともに「初唐四才」の一人として知られ、詩と連文に長け、特に歌詩が最も優れている。 『呂兆霖全集』『有有子』を著した。それでは、次の興味深い歴史編集者が陸兆霖の「Quchi Lotus」をお届けしますので、見てみましょう！

クチヘヘ

呂昭林（唐代）

漂う香りが湾曲した岸辺を包み、丸い影が花池を覆います。

秋風が早く来て、私が漂っているのに気づかれないのではないかといつも心配しています。

この詩の最初の 2 行は、咲き誇る花と満月を描写していますが、最後の 2 行では突然、花を使って自らを悼む気持ちを表現しています。これは実際には、人々が自らを悼む気持ちを表しています。この詩は詩人の願望を物を通して表現しており、感情は誠実で自然です。

「漂う香りが湾曲した土手を包む」、形を見る前に香りを嗅ぐことができます。曲がりくねった池の岸辺からは、蓮の花が咲き誇る夏であることを物語る芳香が漂っていた。 「丸い影が蓮池を覆う」とは、蓮池を覆う月の光のことを言います。月の影は丸く、花とその影はぼんやりとしていて切り離すことができません。蓮に関する詩は数多くあります。しかし、この詩は間接的な文体を採用し、香りに焦点を当てており、夜蓮の優美な形や感動的な清らかさを描写することに重点を置いているのではなく、夜蓮の魅力を伝えています。

「私はいつも初秋の風を恐れ、私が流されていることに気づかない」は、屈原の『里沙』の「草木が枯れるように美しさも老いていくことを恐れる」の意味を踏襲しているが、多少の変更が加えられており、若い頃に評価されずに枯れてしまった感情を暗に表現している。

呂兆林は死の直前に書いた『病解』の中で、「春、秋、冬、夏は四季であり、寒暑、栄枯盛衰の千変万化がある。春は万物が賑やかで、その生を感じ、その死を悼む。夏は万草が青々と茂り、その栄えを見ても枯れるのを知る。秋は厳しい霜が降り、憂いのある者は不幸になる。冬は陰気がたまり、悲しそうな顔をする者は安堵する。聖人は自然の複雑さを理解している」と述べている。これは詩人自身の性格によるものであることは間違いない。彼は病気を患っていたため、物事の変化に特に敏感でした。 『病解』にはこうあります。「精神は灰のようにぼんやりとしており、命は糸のように絡み合っている。伸びたり曲がったり、糸虫のように硬く、九生九死を経験する。盤古と同じ変化を繰り返す。万物は今栄えているのに、なぜ私は独りで、腸がねじれて腐っているのか」「草木は青々としているのに、私は独りで、どうしようもない」。万物が栄え、活気に満ちているほど、彼は自分の姿が枯れていると感じます。同時に、あらゆる繁栄するものに対して「その誕生に感謝し、その死を悼む気持ち」「その繁栄を見て、その衰退を知る」といった感情を持ち、また、自分や他人の繁栄についても記憶や感情を抱いている。この種の考えは彼の後期の詩に顕著に反映されています。

「クチの蓮」の最初の2行は、花が咲き、満月が描かれているのに対し、最後の2行は突然、花の自嘲を描写する内容に変わります。花の自己嘆きは、実は人間の自己嘆きなのです。物に関する詩の美しさは、「物を通して私が明らかになる」という事実にあります。また、于山は『竹林問答』の中で「物詩で最も優れたのは霊感を表すことであり、次に優れたのは精神を伝えることである。霊感を表すことは、余韻を取ることであり、『三百詩』の比喩と暗示である。精神を伝えることは、男と女、黒と黄を超えて相手の気持ちを味わうことであり、『三百詩』の符である。形と実体を真似し、装飾と色で塗ることは、死んだ物体と同じであり、劣っている」と述べている。ここから、陸兆霖の物詩の到達点がわかる。

『溪谷河蓮華図』の著作の最大の特徴の一つは、象徴主義という芸術技法をうまく利用していることである。いわゆるシンボルとは、ある場面やイメージの特定の特徴を借りて、別の物やイメージを表現する芸術的な手段です。この詩から、象徴と象徴されたもの、つまり蓮の運命と詩人の運命は、一つは明確で一つは隠されており、一つは現実で一つは想像上のものであることがわかります。詩の中で創られた領域は、別の深遠な精神領域、つまり詩人自身の内部にある隠された領域を隠し、暗示し、その領域へと向かい、最終的に完全に融合します。読者は詩人が設定した外部の領域を突破して初めて、詩人が意図的に作り出したもう一つの隠された内部の領域に真に入り込み、作者の意図、つまり詩の目的と興味を真に理解することができるのです。