葉謝の「客が托溪を去る」：冒頭は曲がりくねっていて、筆遣いは揺れて奥深い

葉謝（1627-1702）は江蘇省呉江に生まれ、浙江省嘉興の人である。号は興奇、号は易奇。葉少源の息子。康熙9年に進士となった。江蘇省宝応県の県令を務めた。 14年、三藩の乱による重労働と飢餓のため、太守の穆天炎と意見が合わず弾劾され罷免された。彼は呉県衡山に住み、その周辺の名所を頻繁に訪れていた。彼は詩の理論を深く研究し、その作品は奇怪で奇妙なものであった。 『原詩集』と『シキ族詩散文集』があります。彼はまた、汪琰の記事の欠点を指摘し、「汪琰記事抜粋」を執筆した。それでは、次の興味深い歴史編集者が葉謝の「Kefa Tiaoxi」をお届けします。見てみましょう！

ケファ・ティアオシ

葉謝（清朝）

旅人の心は水のように悲しいので、速い流れに乗って簡単に帰ってきます。

突然、船の窓から呉語の声が聞こえてきて驚いたが、船首には老山月がすでにかかっていた。

最初の文「客心」は家を離れての心境を表します。一般的に言えば、「悲しみ」という言葉は避けられません。しかし、作者は「客の心」と「悲しみ」を直接的に同一視するのではなく、「客の心」と「悲しみ」の間に「水」のイメージを挟み込み、「様」という文字を二つ使って三つを結びつけ、「客の心」と「悲しみ」の間に距離を置き、あたかも、この二つはもともと無関係であったが、水という共通点があるために偶然に水を介して結びついたかのようである。冒頭は曲がりくねっており、筆遣いは揺れ動き、繊細です。

しかし、「水」のイメージを紹介する主な目的はこれではなく、次の文章を引き出すことです。 2 番目の文を読んだ後で初めて、読者は「水」という言葉が実際に何かを指しており、架空の比喩ではないことに気づきます。それは著者を船で故郷に運んだ川を指します。川の流れが速いので、帰りの船もとても速く進みます。急流は原因であり、これが最初に来て、船の容易な帰還は結果であり、これが後に来ます。さらに、通常の語順によれば、「容易」は「帰還帆」の後に置かれ、後者を修飾します。しかし、ここでは文が反転され、「簡単」が最初になり、著者の最も強い感情が強調されています。

この文は、前の文の中で方向を示す役割も果たします。古代の詩には悲しみを表現するのに水が使われている例が多く、その比喩も一様ではありません。例えば、唐延倩の『別れ』では「龍潭の水は千フィートの高さだが、別れの気持ちほど深くはない」と水が悲しみの深さを表現しています。また、李白の『金陵酒屋の別れ』では「東に流れる水に聞いてください。私の別れとあの別れのどちらが長いですか」と水が悲しみの長さを表現しています。また、文廷雲の『金城の歌』では「巴水の水は限りない感情で波立ち、文君は赤い春織機を織る」と水が悲しみの紆余曲折を表現しています。葉謝の比喩とは何でしょうか？2番目の文から、彼が水の急流を使って悲しみの大きさを例えていることが確認できます。そして、この悲しみは水のように故郷に向けられています。

最後の2つの文は「easy」という単語の後に続きます。船旅が簡単だとどうしてわかるのでしょうか? それは、気づかないうちに故郷の近くにいるからです。葉謝さんは江蘇省呉江市の出身です。呉語を初めて聞いたとき、自然にとても親しみを感じました。 3番目の文の「突然驚いた」という言葉は、船の速度が予想外に速かったことを指摘しています。この文章の原文は「テントを開けると突然呉語が聞こえてきて驚いた」というもので、現在のバージョンは葉の弟子である沈徳謙によって改変されたものである。よく考えてみると、修正された文章は確かに元の文章よりも優れています。元の文章「私は日よけを押し開け、呉語が聞こえた」は作者の能動的な行動でしたが、変更された文章「その音は窓に送られた」では作者は完全に受動的であり、驚きの感覚はさらに強くなりました。リズムの面では、元の文章は「平仄平平仄仄仄」であり、次の文章の「仄平仄仄仄平平」と正反対です。変更された文章は「平仄平平仄平仄仄」となり、5番目と6番目の単語のレベルとトーンが入れ替わり、初めて聞いたときに少し驚くような感じがして、表現したい驚きの感覚と一致し、音と感情が互いに補完し合います。この変更は芸術的に完全に維持可能です (「ボート」という単語が繰り返されているのは、書かれているのはボート内の感覚であり、見落としではないことを強調するためです)。葉謝が日よけを押す音を聞くのは現実的であるが、沈徳謙が窓から聞こえる音は詩人の装飾であり、これが生活の現実と芸術の現実の境​​界線である。詩を書くとき、時には事実に忠実になれないことがあります。賈島の『李寧隠居碑』の「僧侶が月の下で戸をたたく」という文章では、「押す」と「たたく」のどちらの言葉を選ぶべきか迷った。すべてが真実に語られているのなら、なぜためらうのでしょうか。ためらう理由は、ここでの考慮はすべて、事実を復元することではなく、芸術的概念を構築することを目的としているからです。この事件自体はおそらく完全に架空のものですが、詩の真の意味の一部を明らかにしているため、有名な話となっています。もちろん、フィクションには限界があります。フィクションは作者が表現したいことを表現するためのものであり、主な焦点ではなく、飾りであるべきです。張朔のように『慈春花』を書く場合、美しい韻を踏むために、「まばらな窓が深い」という文の最後の単語を「静か」に変え、さらに「静か」を「明るい」に変えますが（張燕の『慈の由来』第2巻「銀譜」参照）、その「明るい」という言葉が、彼が表現したい深く静かな状態と相反することに気づかず、必然的に作り話になり、バランス感覚を失ってしまい、真似するに値しません。

葉謝の詩に戻りましょう。最後の文は聴覚から視覚へと広がります。この時、故郷はまだ見えていませんが、作者は明るい月を使って故郷が近いことを示しています。月の光は本来、遠くまで照らします。故郷の山々を照らす月の光は、私の船の舳先も照らします。これは正常な現象ですが、故郷に近いことを証明するには十分ではありません。しかし、この詩は故郷は遠くないというメッセージをはっきりと伝えています。これは論理的な証明ではなく、芸術的な証明です。葉謝は詩について論じた際、詩は普通の言葉とは異なり、「言い表せない原理、言い表せない事柄」を表現することができると指摘した。「俗学者の視点から見れば、原理について語っても原理はどうして意味をなすのか？ 事柄について語っても、事柄はどうして存在するのか？ 言葉は道を閉ざし、思考の道は閉ざされると言われる。しかし、そこに含まれる原理は最も空虚でありながら現実的であり、最も取るに足らないけれども身近であり、凧が飛ぶことや魚が跳ねることのように、私たちの心と目にはっきりと見える」（『原詩』内篇、第二部）。この詩は不合理だが合理的であり、彼自身の視点を体現している。

詩全体を見て、その着想の過程を逆に考えてみると、実は後半部分がインスピレーションのきっかけとなっていることがわかります。著者は故郷のアクセントを聞いて船の速さに気づき、2番目の文を書きました。なぜ船はこんなに速く進んでいるのか？水の急速な流れは「真実の」説明であり、それが「美しい」説明につながります。つまり、客の心は水のように止められず、作者の帰りの旅を速め、こうして最初の文が生まれました。この詩は旅人の悲しみから始まるが、構想当初は故郷が近いため悲しみはすでに消えていた。だからこそ作者は悲しみを軽やかに書き綴ることができ、ゆっくりと詩芸を磨く余裕があったのだ。