詩人文廷雲の異色の傑作「江南を見る：洗って櫛を切る」鑑賞

文廷雲は、本名は斉、雅号は飛清で、太原斉県（現在の山西省）の出身である。唐代の詩人、作詞家。彼の詩は李尚胤の詩と同じくらい有名で、当時は「文里」と呼ばれていました。彼の詩は華麗で、華やかで、精巧で、その内容は主に恋愛を描いています。彼の詩はさらに意図的に洗練され、文才と声と感情を重視し、その業績は唐代末期の詩人の業績を上回り、「華監派」の第一人者であり、「華監派」の創始者として尊敬され、詩の発展に大きな影響を与えました。慈の歴史上、彼は魏荘と並んで有名であり、彼らは「文魏」と呼ばれています。彼の文体は李尚鴻や段承世と並んで有名で、この3人は16番目にランクされているため、総称して「三十六風」と呼ばれています。彼の詩は現在でも300編以上残されており、その中には清代の顧思礼が編纂・注釈した『文飛卿集注』も含まれる。彼の詩は現在でも70編以上残っており、『華厳記』や『金泉辞』などの書籍に収録されている。それでは、次の興味深い歴史編集者が、温庭雲の『江南を見る：洗って梳く』をお届けします。見てみましょう！

洗い物を終えて、私は一人で川の眺めのよい塔に寄りかかった。

何千もの船が通り過ぎたが、私の望む船は一つもない。沈む夕日がゆったりとした水面に映える。

白平島で心が痛みます。 (ピントン：ピン)

【感謝】

この詩は、恋人が戻ってくるのを願いながら、塔に登って遠くを眺める女性を描いています。希望から失望、そして最後には「失恋」に至るまでの彼女の感情を表現しています。

これはたった27語の短い歌です。 「詩が四行詩よりも難しいのと同じように、詩を書くことは音楽を作曲することよりも難しい」、そして「一語一句無駄にしてはいけない」 (『百香詩普鑑』)。 「髪を洗って櫛でとかした後」という冒頭の文章は、普通で衝撃的ではないようです。しかし、この 3 つの単語は内容が豊かで、読者の想像力を掻き立てる余地が多く残されています。これは、普通の人が朝起きたときに行う顔を洗ったり髪をとかしたりする行為ではなく、特定の状況（長い間会っていなかった恋人の帰りを迎える準備をしている）における特定の人物（恋人を恋しがっている女性）による特定の感情（喜びや興奮）の反映です。

中国の古典詩では、「香炉は閉ざされて使われず、鏡箱には埃が積もり、絹や繻子は本来の色を失い、金や玉はくすんで生気がない」といった表現が、夫を恋しがる女性の孤独で苦しい生活や心境を表現するためによく使われます。この記事での使い方は違います。別れの痛み、誰かを恋しく思う寂しさ、孤独な日々が過ぎ去りそう、あるいは望んでいた良い日々が来そうで、鏡の前で化粧をして自分を憐れみ、丁寧に化粧をする。その結果、希望の熱い炎は冷たい現実に遭遇し、より深い失望とより大きな精神的苦痛をもたらし、再び「晴れた鏡も治らない」「頭は飛ぶ草のよう」という悲惨な状況に戻ってしまいます。この3つの言葉は、女性の孤独な生活環境、深い感情の変化、そしてより良い生活への憧れを鮮やかに表現しているのではないでしょうか。

すると、広大で色彩豊かな芸術的な絵が現れた。「一人で川の展望台に寄りかかる」。川が背景、塔が主題、そして焦点は一人で寄りかかる人物である。この時の女性は複雑な感情を抱いており、時が経つにつれて感情が変化していきます。初めて塔を登ったときの興奮と喜び、長い間待つ不安、そして過去への深い懐かしさ...ここでは「一人」という言葉がとても鮮やかに使われています。 「一人」という言葉には色も音もありませんが、意味は満ち溢れています。これは恋人同士が甘い言葉をささやきあう「相互の傾き」でもなければ、集団で雑談する「共有の傾き」でもありません。この沈黙の傾きの絵を通して、登場人物の精神世界が映し出されます。美しい女性が手すりに寄りかかって遠くを見つめている絵だが、それは彼女が「空で何度も帰りの船に乗り遅れた」という「別れの痛み」を描いた絵でもある。人物、風景、感情を結びつけることで、濃い化粧をした女性と美しい川の景色が色鮮やかに溶け合い、登場人物の感情の変化と川の流れが融合した作品となっている。

「何千もの船が通り過ぎたが、そのどれもが私の欲しいものではない」は、詩全体における大きな感情的な転換点です。この文は、冒頭の明るく力強い雰囲気とは対照的であり、「ひとりで望楼に寄りかかる」という孤独感や不安感とも結びつき、前後を繋いでいます。川は空っぽで、船もすべて消えてしまった。人々はどうして耐えられるだろうか。希望は打ち砕かれ、幻想は打ち砕かれ、この瞬間に彼女の目に映るのは「沈む太陽が流れる水を照らす」こと。沈む太陽と流れる水は、本来は生命のない無情なものだが、この時と場所で夫を恋しがる女性の目には、感傷的で愛情深いものとなる。これは彼女の苦しい気分が自然物に移ったことから生じる連想的な類推です。沈もうとしていた夕日は、失望した女性への愛情に満ちていた。去りたくないという気持ちで、静かに残光を蓄えていた。果てしない川は彼女の気持ちを理解したようで、ゆっくりと静かに流れていった。それはまるで映画のワンシーンのようです。女性が丁寧に着飾って、建物に寄りかかり、広大な川を眺めながら、長い間会えなかった恋人を待っています。日の出から日没まで、希望は失望に変わります。この女性の不幸がとても感動的に描かれています。

この時点で、風景の描写、感情の表現、雰囲気の設定はすべて成熟しており、最終的に全体の歌の中で最も強い音が鳴ります。「私の心は白平島で壊れています。」 「最後の文は最も注意を払う必要があり、余韻と無限の意味を持っている方が良いです。」 「控えめな」全体の詩と比較すると、最後の文は主題を指摘するのに直接的すぎるように思われますが、感情のクライマックスで終わり、依然として「余韻と無限の意味」があります。白平州はどこにありますか？于平波氏は「あまり具体的に言うのではなく、大まかに話したほうがいい」（于平波『唐宋辞選』）と言っていますが、これは非常に深い洞察です。しかし、この記事の芸術的な描写では、川の中に本物の白い島があるはずです。それは比喩でも想像でも一般的な言及でもなく、実際の描写です。一人で望河櫓に寄りかかると、島が一目見えますが、その時は船を見たいあまり、船ばかりに気を取られて島が見えませんでした。何千もの船が通り過ぎ、夕日が輝き、川の島々はそのままですが、私が失ったものを見ることができません。どうすれば心が痛まないでいられるでしょうか。

詩は作家の主観的な叙情性に焦点を当てた芸術形式です。この短い歌は、気取ったり不誠実な言葉は一切なく、誠実で心のこもった、生き生きとした自然な歌です。詩に登場する建物の屋根、船の帆、沈む太陽、川の水、小島などは、互いに関係のない客観的な対象であり、恋人の帰りを待つ女性の喜びから「白平島で悲痛な思い」を抱く悲痛な失望まで、登場人物の感情や表情の複雑な変化は、作者の精緻な芸術構想によって、継ぎ目のない芸術的イメージに仕上がっている。作家の考えや感情は橋のようで、これらの場面や人物を結び付け、場面の描写や人物の行動に浸透し、有機的な芸術的全体を形成し、冷たい建物、帆、水、島々に温度や生身の生命が宿っているように見せ、愛着を抱かせ、散在して孤立した風景を内部の論理的つながりを持つ芸術的な絵に統合し、人物の外面的な表現と内部の心理的活動を完璧に統一して表現しています。現実に夫を失った女性の恨みや憎しみ、血や涙が著者の心を深く動かし、一見穏やかな言葉の中にも著者の真摯で温かい心が脈打っている。

この短い歌は、美しい小さな山水画のようです。絵の中の川にはうねりはなく、ただどうしようもないため息があるだけです。沈む太陽の残光にも厳かな意味はなく、名状しがたい憂鬱と慰めようのない恨みに満ちています。川を見下ろす建物、点線の帆、ゆったりと流れる水、遠くの島などもあり、どれも感動的で興味をそそるものであり、ある種の美しい興味と、感情と風景が融合する芸術的な概念が感じられます。一見穏やかで落ち着いたこの短い曲は、控えめな表現の中に情熱的な感情を醸し出しています。曲調も紆余曲折があり、間も程よく、力を入れていないところでも「激しいストローク」が感じられます。

夫を恋しがる女性というテーマは多くの人が書いているので「話題の曲」ともいえるが、この短い曲は型破りで非常に特徴的だ。これもソフトな主題ですが、この短い歌はソフトではありません。雰囲気はポジティブで健康的でシンプルです。文瑜の華やかで魅力的な「花園」風の詩の中でも、この短い歌は、誠実な気持ち、澄んだ自然な美しさ、独特のスタイルを備えた傑作であると言えます。