明らかに：古今東西の最も素晴らしい本である『金平梅』がなぜ四大古典の一つではないのか？

はじめに：古今東西の最高の書物である『金平梅』がなぜ四大古典の一つになれないのか。編集者は、その小説の俗悪さと優雅さが際立っていると考えている。前世紀の初めに、相対性理論と量子論が導入され、私たちの従来の世界観は変化しました。新しい物理学が根付き、急速に成長し、わずか100年で世界を変えました。自然科学は現実世界を説明し、文学と芸術は精神世界を説明します。二人はお互いの夢です。しかし残念なことに、私たちの文学や小説は物理学と極めて不釣り合いな遅れを示しています。

量子文献にはどのような意義があるのでしょうか?量子力学には、「電子は粒子か波か？」という疑問があります。答えは、「どのように観察するかによって異なる」です。波と粒子は同時に相互に排他的ですが、電子の両側が 1 つの全体的な概念に組み込まれているため、より高いレベルで統一されています。これが有名な「波動粒子二重性」です。

この小説の下品さと優雅さは等しく素晴らしい。作品の良し悪しは、それをどう見るか、つまり解釈によって決まるとも言えるでしょう。作品の意味を明らかにする鍵は、作品がどのように語られるか、どのように語られるか、そして誰によって語られるかにあります。以前、私は『ブラザーズ』は荒削りで、構成が歪んでいて、欠点が数え切れないほどあると評しました。今振り返ってみると、この作品は書かれた当時の不条理な時代に比べると、ある種の古典的な性質を持っているように思います。文学作品は古典であると同時に失敗作でもあることがある。これは伝統的な文学の談話体系では想像もできないことですが、量子文学の談話体系では常識になり得ます。

作品は観察されなければ不確実な状態のままです。時の火によって灰に帰してしまう可能性もあるが、あるいは張愛玲のように夏志青に発見され、再び人々の注目を集めることになるかもしれない。それを観察する人がその運命と価値を決定します。 『紅楼夢』が国内でこれほど高い地位を獲得したのはなぜでしょうか？なぜ諸外国は依然としてこれに賛同しないのでしょうか?これは胡適や蔡元培らの学問的背景と切り離せないものであり、さらには毛沢東主席の演説と切り離せないものである。文学作品に対する絶対的に不変の批評は存在しない。新しい時代が到来し、新しい視点と新しい評価システムが生まれると、人々は作品を再解釈し、解釈し、修正し、評価するでしょう。

時間は確かに偉大な魔術師であり、観察の方法を大きく左右します。結局、人間の歴史観は美的観点である。人々が歴史上の人物を評価するとき、その人物が社会にどれほどの影響を与えたかではなく、その時代の美的基準を採用しなければなりません。どの時代にも独自の美的価値があり、この美的価値は現在に受け継がれ、統合されています。これらの美的観点は兄弟であったり敵対していたり​​するが、それぞれの概念がレンズであり、それらが積み重なることで、見えるイメージが自然に想像できる。

つまり、時間の魔術師は運命と誤解をもたらすのです。誰が本を書き、誰が本を読むかは運命の問題であり、それがどのように書かれ、どのように読まれるかは誤解である。運命と誤解が、小説の俗悪さと優雅さを絶えず解釈します。盲阿冰が無錫の街頭で二胡を演奏していた頃は下品だったが、北京の音楽ホールに入ってからは優雅になり、曲名は「二全音月」と改名された。 「水滸伝」はもともと宋代の人が書いた俗語小説です。落語家の槌で歌われたときは俗悪でしたが、「四大経」の一つになったときは優雅になりました...もう一つの例は小説です。今日、「小説」は優雅であり、文学です。しかし、かつて「小説家」は「若者を惑わす」「不道徳と窃盗を煽る」最低階級とみなされていた。明代の学者田汝成は『西湖有覧知语』の中で、羅貫中が『水滸伝』を編纂したため、「彼の子孫三代は皆口がきけなかった」と述べている。清代の鉄山は『太上乾雁篇図説』の中で、王師父が『西堂』を執筆中、「北雁が南に飛ぶ」という一節に達したとき、突然地面に倒れ、舌を噛んで死亡したと述べている。金聖潭はこれを評して刻み、死刑を宣告され、家系は断絶した。

私は『金平梅』が好きです。今改めて読んでみると、『紅楼夢』は『金平梅』に比べて幼稚だと本当に感じます。では、なぜ『金平梅』は四大古典の一つではないのでしょうか?俗語小説から派生した小説にまで追い詰められているのか？理由はおそらく「難解でわいせつ」だからでしょう。そういったことは常に言葉なしで行われます。世の中のあらゆる出来事を見てきたから、孤独になる運命にある。誰が「夢」を葬り去ったのか？

しかし、「下品」というのは「虐待」を意味するものではなく、「邪悪」を意味するものでもなく、拳、太もも、BMW、美しい女性を意味します。小説がどんなに「人気」があっても、それは相当の執筆技術を習得した著者によって書かれなければならない。私はジャンル小説の中のファンタジーを整理しようと試みました。たくさん読んだ後、それらは確かにステレオタイプで、下品で、空虚で、反知性主義的で、中には人類に対して暗い傾向を持つものもあることが分かりました。これらの作家のほとんどは20代から30代の若者です。中には1日に1万語から2万語、年間300万語から400万語も書く人もいます。しかし、これらの作品の文学的質に関しては、非常に疑問があります。どのような小説がオンラインで売れるでしょうか?最も重要な 2 つの特性は、1 つ目は単語数が多いこと (多いほど良い)、2 つ目は更新が速いことです。更新が強調されます。スピードは神となる。

もちろん、これは恐れることではありません。良いものと悪いものが混ざり合ったときにのみ、良いものと悪いものが混ざり合うのです。この小説の俗悪さと上品さ、私の理解では、「俗悪さ」とは世俗的で、活発で、野蛮な男女のことを指している。それは、蒸気を発する赤い土埃、コンクリートを食べること、飲むこと、排便や排尿、世俗社会のさまざまな方法や感情、そして「ここ」にあるすべてのものです。 「エレガント」は、少人数のグループや他の作家のために書かれており、特定の物語スタイルを生み出し、詩的で形而上学的です。それは「俗悪な小説」の作家にモデルを提供します。それは知的な要素に満ちており、読みやすいものではありません。

「上品さ」は「下品さ」の源泉であり、少数派である。 「下品」が大多数です。 「上品な」泉は「俗悪な」泉を養います。徐々に消えていく泉もあれば、非常に深く、今も水が流れている泉もあります。現在、雑誌に掲載されているいわゆる「純文学」のほとんどは、実は「俗悪小説」です。世界中にこれほど多くのそのような作品がどこから来ているのでしょうか。基本的には社会小説、鴛鴦・蝶小説、怪しげな小説の定型に従っています。もちろん、これらのルーチンは今では文学史の一部となっています。

私は真の純文学を、いわゆる純粋文学ではなく、真面目な文学と呼ぶことを好みます。文学は、光と闇を併せ持つ極めて複雑な人間の魂です。どうすれば、純粋な言葉一つでそれを完全に表現できるのでしょうか。本格的な文学は一種の脳の訓練です。少なくとも、スタイル、言語、思考という 3 つの側面で独自の貢献をする必要があります。スタイルに関して言えば、他の人たちがグレートホールの建設に急いでいる間に、鳥の巣やシドニーオペラハウスを建設する能力が必要です。言語に関して言えば、世界は言語に属します。地球はまだ成熟しておらず、浮遊する脂肪のように、あるいはクラゲのように漂っている。この小説は思想的に存在を探求している。存在するのは永遠の無である。静かに浮かびながら、人間たちを眺めている。そこから私たちは、感覚を超えた喜び、知恵の及ばない歓喜など、あらゆるものを引き出すことができます。