チベット文化 チベットオペラとはどのような公演形式か

ヘーゲルはかつてこう言った。「国家にドラマがあるところはどこでも、それはその国家が成熟している証拠である。ドラマはその国家の文明的な国民生活の産物である。」わが国の南西部にある青海チベット高原に住むチベット人は、非常に発達した古代文化を持つ民族であり、かなり成熟していると言える。彼女が創り出した、魔法のような、ユニークで華麗なチベットオペラ芸術は、世界中の注目を集めており、国家の成熟に関する世界の賢人たちの言葉を裏付けるものである。

チベットオペラはチベット語で「アジラム」と呼ばれ、「仙女」を意味し、略して「ラム」と呼ばれます。チベットオペラ芸術は非常に長い歴史を持ち、多くのジャンルと流派があり、民族的特色にあふれた公演形式を持っています。「文成公主」「ノルサン公子」「卓我尚母」「朗沙文邦」「白馬文巴」「敦越敦主」「芝美耿登」「蘇地姑」の8つの主要レパートリーは古典となり、時代を超えた音楽と歌唱、色鮮やかで壮麗な仮面と衣装、そして絶えず新しい俳優と女優が登場しています。これらすべてはチベットオペラが深い文化的基礎を持っていることを示しています。

現代のチベットオペラは、脚本、舞踊、登場人物に合わせた歌唱法、役柄に応じたさまざまな衣装や仮面、バンドの伴奏やバックボーカルなどがあり、総合的な芸術形式となっています。チベットオペラの起源については、8世紀にサムイェー寺院でパドマサンバヴァが始めた「シャーマンダンス」に結び付ける人もいます。実際のところ、この2つは全く無関係です。 8世紀、ティソン・デツェンの治世中、サムイェー寺院の完成後、インドから招かれた高僧パドマサンバヴァが、釈迦牟尼が説いた密教の四部のうちヨーガの部にある金剛舞に基づいて、幽霊を祓い、神々に敬意を表し、寺院を聖別する儀式を組織しました。パドマサンバヴァの伝記には、「サムイェー寺の『慈済州』で翻訳者が経典の翻訳を終えると、長老たちは翻訳された経典を持って『五字堂』の周りを3回歩きました。彼らは列になって並び、仮面をつけ、太鼓を打ち、踊り、翻訳された経典を奉納しました。この慣習はそれ以来今日まで受け継がれています」と記されています。これがチベットの寺院で行われる精霊の踊りの起源です。

一方、チベットオペラは、民謡や舞踊の形で物語を表現する総合的な舞台芸術です。 15世紀以来、カギュ派の僧侶タントン・ギャルポは、すべての生き物に利益をもたらすために、雪に覆われた地域の川に橋を架けることを決意してきました。彼は橋を建設するための資金を集めるために多大な努力を払い、3年以上の努力の末、ついに成功した。その後、彼は敬虔な信者たちの中から、美しく、聡明で、歌と踊りが上手な七人の姉妹を見つけ、彼女たちを集めて劇団を結成し、仏教の物語をもとに、簡単な筋書きのミュージカルを書いて演出しました。そして、その劇は人々の改宗と資金集めのために各地で上演されました。これがチベットオペラの原型です。このため、人々はタントン・ギャルポをチベットオペラの創始者とみなしています。また、チベットオペラはもともと非常に美しく妖精のような7人の姉妹によって演じられていたため、人々はチベットオペラを「アジラム」とも呼んでいます。 「アジ」はチベット語で姉または女性を意味し、「ラモ」は妖精を意味します。もちろん、多くの民間芸術家によって加工され、豊かにされ、改良された結果、チベットオペラはもはや本来の姿ではなくなりました。しかし、彼女が独自の芸術形式を本当に確立したのは、おそらく 17 世紀になってからだったと思われます。

チベットではチベットオペラの一団が非常に一般的です。いつでもどこでも、田舎の広場で、大きなテントや大きなキャンバス、あるいは何も覆うもの（舞台装置や舞台幕は言うまでもありません）なしでチベットオペラの一団が公演するのを見ることができます。周囲 10 マイルから人々が観劇に訪れ、会場は人でいっぱいになることも少なくありません。近代史においては、各地でアマチュアや自発的な劇団による公演が盛んに行われるようになり、次第に独自のスタイルや特徴が形成され、流派が形成されていった。解放以前、チベットの有名なチベットオペラの一団には、ギャンツェのジャンガル、ナムリンのシャンバ、ラサのジュエムロン、アンレンのジョンバなどがありました。現在、アマチュアのチベットオペラ団は非常に一般的です。場所によっては、ほぼすべての制作チームが劇団を組織しています。たとえば、ラサ郊外のメドグ県には、20を超えるアマチュアのチベットオペラ団があります。これは、チベットオペラの影響力がどれほど深く、どれほど広く普及しているかを示しています。