李白の『月下独酒』は明るい調子だが、悲しい調子でもある。

李白は、雅号を太白、雅号を青連居士としても知られ、屈原に続くもう一人の偉大なロマン派詩人で、後に「詩仙」と称えられました。 Interesting Historyの編集者と一緒に、李白の『月下独酒』について学んでみましょう。

統計によると、詩人李白が残した詩は全部で1,059首あり、そのうち341首が月に関するもので、3首に1首は月に関する詩であることになります。彼の詩には、「明月」「清月」「月光」「月光」「飛鏡」「玉蝦蟇」、また「澄んだ光」「澄んだ輝き」など、月に関する言葉が74回も繰り返し登場する。月に関する数多くの詩は、李白だけが持つ独特の月の王国を構成しています。

李白が描いた明るい月は、もはや静かな空に掛かる無知な白い玉盤ではなく、彼の心の世界の独特で美しい仙女に変身した。身体はそれによって動かされ、感情はそれによって喚起され、「天は天幕であり、地は畳であり、月と風は友である」（清代の劉熙載の『芸術要綱』）というように、生命力に満ちた感情の世界を形成しました。この世界は多彩な個性に満ちているため、透明で幻想的なように見えます。大きな野望を伴っていますが、非常に孤独で敏感です。高尚な理想に満ちており、しばしば執着したり不安になったりします。美しい詩があり、悲劇の美しさを伴っているため、さらに魅力的です。

太古の昔から変わらぬ姿で過去と現在を照らし続ける月は、自然物としては何の感情もありません。しかし、感傷詩人・李白が詠んだ月には、多彩な生命の感情が宿っていました。月は月そのものであると同時に、詩人が感情を表現する「素材」にも変化している。主観的な感情が客観的な事物に結びつくことで、一ヶ月の間にすべての事が生まれ、一つの事が大きな感情を宿し、人々に愛される生き生きとした芸術作品が生まれるのです。

月明かりの下で一人で飲む

[唐代] 李白

花に囲まれたワインの壺。誰も連れて行かずに一人で飲んでいる。

明るい月にグラスを掲げると、私と私の影は三人になります。

月は飲み方を知らず、その影はただ私を追いかけるだけ。

しばらくは月とその影を楽しみ、春が続く限り楽しんでください。

私が歌えば月は留まり、私が踊れば私の影は消える。

私たちは酔っていないときはお互いに楽しく過ごし、酔うと別々の道を歩みます。

私たちは永遠に友達であり、遠い天の川でまた会うでしょう。

詩の題名は「月の下で独り酒を飲む」。月があって初めて人の影が見える。誰かがいるのに「独り」という言葉が使われている。つまり、一緒にいる人がいないということであり、「自分と影だけが互いのために、独り立っている」という感じである（晋の李密の皇帝への嘆願書）。李白は世間に対しては優雅で気楽な人物として現れることが多いが、彼の詩を読むと、彼の心の奥底に秘められた孤独さがわかる。 「一人で飲む」という言葉は、この詩群の中に現れるだけでなく、13回繰り返され、「一人で」という言葉は詩の中で約140回登場します。李白の「孤独」はただただ眩しく、驚愕させ、彼の感情の裏にある本当の顔に人々はため息をつく。

——花々に囲まれたワインの壺を、誰とも会わずにひとりで飲む。

最初の2行で、詩人は私たちに非常に印象的で忘れられない静かな絵を描き出します。彼は手に酒瓶を持ち、歩きながら酒を飲み、一人で花の真ん中に来ました。彼は花を愛でていると言いましたが、花はまったく興味を示さず、酒を飲んでいると言いましたが、近くには誰もいませんでした。この詩では、ワインをカップではなく「ポット」と表現しており、まさに「一人で飲む」というリアルな場面を表現している。李白は、他人の前ではよく自分を「酒仙人」にたとえ、よく「昼間から歌いながら酒を飲んでいる」場面や家に友人がいっぱいいる場面を例に挙げた。この瞬間に突然「ひとりで飲んでいる」というイメージは、あまりにも大きなコントラストで、受け入れるのが難しいほどです。しかし、だからこそファングは爽やかで、この絵をしっかりと記憶に残してくれるのです。

——明るい月にグラスを掲げると、私と影は三人になる。

時間が長くなるほど、孤独は深くなり、ワインが心に入り込み、感情は憂鬱になります。 「剣を抜いて、混乱した心で辺りを見回す」という感覚はますます強くなりました。それは飲み過ぎによる落ち着きのなさからでしょうか、それとも他の理由でしょうか。彼は飲み過ぎたに違いありません。そうでなければ、なぜ彼はこのような子供っぽい行動をとるのでしょうか。さあ、月仙人、一緒に酔っ払いましょう。さあ、影紳士、喧嘩しましょう。前置きでは「カップ」ではなく「ポット」と書かれており、孤独に満ちていることが示されています。今「カップ」と「カップを上げる」と言うと、友達を呼ぶのは無駄で、孤独がさらに明らかになります。

——月は飲み方を知らず、その影はただ私を追いかける。

アイデアは美しいが、現実は冷たい。月仙女は恋愛を全く理解せず、酒を飲む喜びもほとんど理解できず、影紳士は全く反応せず、生涯ずっと無駄に家臣として過ごしてきた。この2つの文章は、上記の文章に続いて、思わず声を出して笑ってしまうような場面を描いています。詩人が月に指を立てて文句を言い、頭を下げて地面を踏みながら影に向かってつぶやく様子は、まるで詩人の酔った表情を見ているようです。この場面の滑稽さの裏には、実は当時の詩人の複雑で無力な感情が反映されている。ここで、「已」と「徒」という言葉は、前の2つの文の喜びの高揚から突然離れ、孤独な寂しい状態に戻ります。

——しばし月とその影を楽しみ、春が続く限り楽しんでください。

月とその影に怒りをぶつけるなんて、本当に子供っぽい。まあ、今は月を仲間として扱っておこう（それだともっと子供っぽくない？）。この美しい時を楽しみ、花と月に集中して酔っ払い、世俗的な雑念や悩みや憂鬱は脇に置いて無視しよう。文頭に「一時」という言葉が使われており、詩人は酔っているが混乱しておらず、自分の内なる孤独をはっきりと自覚していることが分かる。

——私が歌うと月は留まり、私が踊ると影は散る。

前の文では、できる限り人生を楽しむべきだと述べられており、この 2 つの文では詩人の行動を具体的に説明しています。彼はとても元気で、一人で酒を飲み、歌ったり踊ったりして、とても酔っているように見えました。酔った詩人は、歌声に合わせて月が上下に飛び跳ね、左右に動くのを感じ、自分の影は乱れてぼんやりしているように感じた。情けないものに情感を吹き込み、「月は留まり」、「影は散る」。詩人は月と影を擬人化し、情感と情景の融合の状態を実現している。実際、これは単なる幻想であり、フォイエが言ったように、「動くのは風でも旗でもなく、動くのは心だ」。月とその影の動きは、実際には詩人の心が落ち着かないことを意味している。

——しらふの時は一緒に楽しく過ごし、酔うと別々の道を歩みます。

表面的には、この 2 つの文は、私たちは酔っていないときは一緒に楽しむが、酔っているときはお互いに離れなければならない、という意味です。これは現実のシナリオですが、「良いことは必ず終わる」ということわざにぴったり当てはまります。これは、詩人が非常に明晰な頭脳を持ち、ありふれた光景が実は人生の本当の現象であることを理解できることを示しているように思われます。ここでの「目が覚める」と「酔う」は飲酒前と飲酒後の状態として理解できるほか、現実では「目が覚める」は得意げなこと、「酔う」は悔しいことを意味し、これはまさに杜甫が書いた「損得は心の中で知っている」（『折衷詩』）という言葉と全く同じである。結局、詩人はそれを理解している。

——私たちはいつまでも何の考えもなく友達でいて、遠い天の川でまた会うでしょう。

最後の 2 つの文は、詩人の心からの願いを表しています。「仙月と紳士影よ、私たちの友情が世間の俗悪な干渉によって汚されることがなく、私たちが今、何の束縛も心配もなく、限りない幸福をもって、広大で遠い空を自由に歩き回れることを心から願っています。」また、このことから、詩人は自分の心の中で何を望んでいるのかを常に明確にしていたため、前述のいわゆる「目覚めている」や「酔っている」は実際には言及する価値がないこともわかります。だからこそ、詩人は「私たちはまだ天の川の中で遠く離れている」とため息をついたのです。おそらく、遠い天国でのみ、私たちが望むものを手に入れることができるのでしょう。

この詩は、花とワインを軽妙に控えめに表現していますが、花やワインについてではなく、月と影について問いかけ、そこに人間の感情を与えており、月や影とは何の関係もありません。彼はどこでも酔っているように見えるが、常にシラフでいる。酔っているようで酔っていない彼は、わざと「花月酔」の絵を描きました。一見明るい雰囲気ですが、実は悲しみが伴っています。月は愛情深いようですが無情で、影は狂っているようですが慌てていて、最後には私たちに寂しさを感じさせる荒涼とした背中を残します。まさにこれと同じだ。酒を飲んで悲しみを紛らわしても、悲しみは深まるばかりで、酔って気が狂ったふりをしても、悩みは消えない。自分の影で三人になるなんて、何度秋を過ごしても大丈夫だ！ 李白は結局、孤独な「堕仙人」であり、今もなおこの世をさまよっている。