『菩薩男 水晶のカーテンの中のポリ枕』の著者は誰ですか？どのように評価したらいいのでしょうか？

菩薩マン・ポリ クリスタルカーテン枕

文廷雲（唐代）

クリスタルカーテンの後ろには赤い枕があり、その温かい香りはオシドリの夢を思わせます。川面の柳は煙のようで、欠けていく月とともに空には雁が飛んでいます。

蓮の穂は淡い秋の色をしており、不均一に切ったものよりも優れています。こめかみには香料が塗られ、頭には翡翠の簪が飾られています。

翻訳

女性はクリスタルのカーテンの後ろの繊細なガラスの枕に寝て、恋人を恋しく思っていました。部屋は暖かく、香炉には線香が燃え、オシドリの刺繍が施された錦織りのキルトからも香りが漂っていました。川面に揺れる緑の柳の枝は煙のように見え、欠けていく月だけが残った夜空を飛ぶ雁は悲しげに鳴いていました。

彼女は淡い蓮色の絹のガウンを着ていた。細い手には鋏が握られ、人型のヘアピンを切り取って頭につけていた。エメラルドグリーンの雲を燃やしたかのような黒い髪には赤い花が挿してあった。赤みがかった顔の両側には二本の黒い髪が垂れ下がり、半分顔を覆っていた。簪の上の簪がゆらゆらと揺れ、玉鳳凰の鳴き声が竹をたたき、カワセミが突風の中飛び立とうとしています。

感謝

この詩の主人公は若い女性です。水の結晶は水晶です。ポーランド語はガラスを意味します。ドアや窓にはクリスタル製のカーテン、またはクリスタルのような透明なカーテンが掛けられ、ベッドにはガラス製の枕、またはガラスのように滑らかで繊細な枕が置かれています。最初の文では 2 つの物しか言及されていませんが、女性の部屋の他の家具の素晴らしさは想像できます。さらに重要なのは、家の持ち主の優雅で純粋な感情も垣間見ることができることです。この瞬間、ヒロインはオシドリの模様が刺繍された錦織りのキルトの中で、美しい夢を見ながら安らかに眠っています。 「遠来の客、19 の古い詩のうちの 1 つ」: 「遠くから客がやって来て、私に絹の切れ端を残していきました。... 文学的な才能のある一対の鴛鴦が、愛のためにキルトに切り抜かれました。」 キルトは香炉で燻蒸されており、暖かくて香りがよく、そのため「夢を喚起」することができます。優しく美しい色彩の春の夢です。最初の2つの文章は、わずか14語で、クリスタルのカーテン、多色の枕、オシドリの錦織りの3つの物体を並行して描写していますが、部屋にほのかに漂う香りと主人公の遠く離れた幻想的な夢に焦点を当てているため、退屈な感じは受けません。これにより、もともと静的だったこの絵が生き生きと、さらにはファンタジーに満ちています。

「河の柳は煙のようで、月は欠けて空を飛ぶ雁」は「暖かい香りが夢を誘う」のすぐ後に続くため、清代の張慧燕は、この2つの文がヒロインの夢を表現していると信じていました（『慈選』のこの詩に対する張慧燕のコメントを参照）。これには確かに理由がないわけではない。しかし、日常生活における夢の多くは確かに信じ難く、説明のつかないものですが、文学作品に書かれた夢には、一般的に何らかの本当の理由や機会があることがわかります。したがって、「川の上で」という 2 行が夢を描写しているとしても、この夢はヒロインの現実の生活と何らかの関係があるに違いありません。文廷雲の別の詩「江南を見る：洗って櫛をした後」によると、「柳は川の上の煙のようだ」と夢を見た女性は、川を見下ろすあずまやに住み、毎日川に向かって恋人を恋しく思っているかもしれないと想像できます。彼女の夢は、おそらく日常生活でよく見慣れた光景が変化したものだったのだろう。川岸の柳の木々が煙のように霞んで、霞んだ風景を描いていた。夜明けには月は欠けていった。薄暗い朝の光の中、野生のガチョウたちは一日の旅を始め、群れをなして北へ戻って飛んでいます。静かな空では、時折、彼らの長い鳴き声が聞こえるかもしれません。これは非常に荒涼とした、ぼやけた、そしてカラフルな写真です。この春河の雁の絵の意味は絵の向こう側にあります。冬が過ぎて春が戻り、寒さを避けるために南へ飛んでいった雁は今、一夜にして家に帰ってきていますが、上の階の女性が恋しい人からの知らせはまだありません。目の前の風景は、彼女が建物に寄りかかって外を眺めたときによく見ていたものだったので、それが、彼女がオシドリの掛け布団の下で今見ている夢と変わったのは必然だった。また、錦織りのキルトにオシドリの刺繍が施されているのも、作者の意図的なアレンジです。オシドリのつがいはヒロインの孤独と完璧な対照をなしています。

最初の節の美しさは、背景を対照として使い、非常に繊細で婉曲的な文章でヒロインの生活状況や心理活動を暗示していることにあります。 「水晶のカーテンの中」という2つの文章はクローズシーンで、「川辺の柳は煙のようだ」という2つの文章はロングシーンです。クローズシーン、ロングシーンを問わず、いずれもヒロインの人生と感情を中心に据えています。最初の 2 つの文と最後の 2 つの文の構造は緩いように見えますが、実際には全体にわたって内部の有機的なつながりがあります。

詩の後半はヒロインを直接描写しており、これもまた繊細で深い意味を持っています。 「蓮の絹は秋の色で淡い」と衣服を描写します。蓮の根は秋に熟すため、薄紫がかった白い蓮の色は「秋色」と呼ばれています。この色は蓮の色の絹で作られた衣服を指すのに使われ、古代中国の詩や散文でよく使われる修辞技法です。

「不均等な切断よりも人間の方が優れている。」人生は、華生、春生とも呼ばれ、色紙や金箔を切り抜いて作った装飾品です。衝立に貼ったり、髪に付けたりします。唐の時代には、旧暦の1月7日（人節とも呼ばれる）に花を切って身につけ、春の到来を歓迎する習慣がありました。特に女性はこの習慣を好みました。この文章からは、ヒロインが身に着ける準備をするために、花飾りを不揃いに切り抜いている様子が伺え、大変興味を持っているようです。

「赤の香りが私のこめかみを隔てる。」 「香ばしく赤い」という言葉を使って匂いや色を表現し、顔立ちが良いことを表すのは、「薄秋の蓮の絹」という言葉を使って衣服を表すのと同じです。ここで「分離する」という言葉は、顔の両側でこめかみが分離しているため、イメージが鮮明で、「こめかみ」に何らかの主導権があるように見え、後悔と不十分さのヒントがあるため、細心の注意を払って使用されています。

「翡翠の簪が彼女の頭に吹きかかる」と、ヒロインの頭飾りの描写が続きます。彼女の髪に挿してあった翡翠のかんざしが春風に優しく揺れていた。ここでの「風」は動詞として使われている名詞で、女性の頭飾りがわずかに揺れている様子を表現しています。

これら 4 つの文でも、オブジェクトを使用して登場人物を際立たせる方法が使用されています。この詩は、女性の衣服や頭飾り、春の花を切る行為などを描写しています。直接女性の容姿を描写する文章は一つもありませんが、その容姿と心の美しさと愛らしさを想像させます。最も驚くべきことは、第 2 節全体で彼女の考えについてはまったく触れられておらず、彼女の美しさと春の花を切るという行動だけが誇張されており、それが彼女の孤独な状況と果てしない夢をさらに悲惨なものにしていることです。詩人が彼女に同情していることは明白だ。

文廷雲は唐代に詩作に専念した最初期の詩人の一人であり、華厳派の代表的な作家の一人でした。彼の歌詞は主に女性の日常生活を描写しており、南朝時代の宮廷詩の影響を受けていると思われる。しかし、文の詩は人物の心理活動を表現することに重点を置いたものが多く、風景や物の描写などの技法を用いて表現されており、芸術的領域において宮廷詩とは異なっている。これらは「菩薩男」という詩から明確に分かります。