『法譚洲』の原文は何ですか？この詩をどのように評価すべきでしょうか？

杜甫の「丹州を去る」

夜は長沙酒を飲んで酔っぱらい、朝は湘江沿いを歩く。

岸辺の花々はあなたを見送るために飛び立ち、マストのツバメはあなたをここに留めるために鳴きます。

賈氏の才能は比類がないが、朱氏の書道は他に類を見ない。

有名になると、過去や現在を振り返ると悲しくなります。

詩の概要

昨夜は長沙で酒を飲んで眠りにつき、今日は夜明けとともに湘江両岸の美しい春の景色を眺めながら旅に出ました。見渡すと、川原に舞う春風に舞う散り花びらだけが私を見送ってくれていた。マストの上の春のツバメは、まるで私を留めようとしているかのように、ささやき声を上げていた。前漢の賈懿は世界でも稀有な才能の持ち主であり、唐代初期の朱遂良は比類のない書道の持ち主であった。二人とも別の時代に有名だったが、どちらも不名誉のうちに亡くなった。思い出すのが難しいこの過去は本当に悲しいです。

この五字律詩は、寓話的な隠喩や感情の直接的な表現など、さまざまな表現技法を用いており、一文一文が感情に満ち、心に深く響く。杜甫の晩年の名作である。

感謝

最初の連句は題名と密接に関係しており、その意味を指摘していますが、移動しながら困難な生活を送ることの悲しみも暗示しています。杜甫はもともと「高潔で酒好き」の人でしたが、世間で将来が不確かなため、夜は酒を大量に飲んで酔って眠り、酒で悲しみを紛らわすという限りない苦悩に満ちていました。夜が明けると、湘江のほとりは春の景色でいっぱいになったが、詩人は一人で船で旅をしなければならず、悲しい気持ちが自然に表れた。

2 番目の連句は最初の連句に忠実に従い、出発時の情景を描写しています。詩人は船を出し、あたりを見回した。岸辺では春風に舞う散り花びらだけが詩人を見送っていて、帆柱の上の春のツバメは詩人を愛情深く引き留めようとするかのようにさえずっていた。言葉では言い表せないほどの強い孤独感と悲しみが感じられた。岸辺では、風が落ちた花を吹き飛ばし、春のツバメがマストで鳴いています。これはもともとごく一般的な自然現象ですが、詩人は「自分の視点で物事を見て」、「感情のある物」を作り、落ちた花や飛ぶツバメに「客を見送る」、「人を保つ」という人間の感情を与えています。これは非常に悲しく寂しい雰囲気を力強く誇張しており、世俗的な事柄の無関心と、人々が岸辺の花、マスト、ツバメほど良くないという事実を生き生きと表現しています。同時に、詩人の支えもなくさまよい、漂流する深いため息も反映しています。この連句は場面と雰囲気が見事に融合しており、力強く感動的な芸術的力を持っています。梁代の詩人何洵の『旧友に贈る』という詩の中に、「岸辺に花が咲き、川燕が帆柱の周りを飛ぶ」という一節があり、とても美しく書かれています。杜甫の連句はここから発展したようです。しかし、詩人は芸術において新たな創作をしました。擬人法を用いて花や鳥を魅力的に描写し、孤独感や寂寥感を表現した点は何洵の詩とは比べものになりません。

2番目の連句では、感情を表現するために暗示が使われています。詩人が船に乗り込むと、複雑な感情に圧倒され、感情をコントロールできず、想像力が暴走した。湖南にいた彼は、当然のことながら、その才能を大臣たちに妬まれて長沙王の太夫に降格された前漢の賈懿のことを思い浮かべた。また、当時書道の最高峰であったが、武則天の皇后就任に反対したために潭州太守に降格された唐初期の朱遂良のことも思い浮かべた。歴史上の才能と野心のある人々の運命はよく似ています。詩人も方冠を救おうとしたために宮廷を去り、忘れ去られました。だからこそ、この二人の古代人の経験は詩人の強い感情的共鳴を呼び起こしたのです。詩人は古代の人たちを使って自分の気持ちを表現している。詩における暗示の使用について論じる際、先人たちは「分離しない」こと、つまり暗示の使用によって詩が不明瞭になってはならないことを強調した。杜甫のここでの暗示の使用は、場面からインスピレーションを得たものであり、非常に適切であり、「他人を借りて自分を表現する」という彼の技法は見事である。

詩の最後の連句では、古代の詩からさらに借用して、異国の地で取り残され、自分の野望を実現できない詩人の気持ちを表現しています。賈怡と朱遂良はそれぞれ別の時代に名声を博したが、二人とも不名誉のうちに亡くなった。詩人は家も無く無力で、世間を思い出すこともできず、荊湘地方をさまよい、憂鬱で憤慨した感情はここで頂点に達した。詩人の人生、祖国、そして時代に対する悲しみは湘江と同じくらい長い。

芸術表現技法の面から見ると、この五字律詩は、時には物を使って意味を伝え、時には暗示を使って感情を表現し、時には自分の気持ちを直接表現しています。すべての文は感情に満ちており、詩は絶えず紆余曲折があり、深く感動的で、奥深く、優しい芸術観念を生み出し、杜甫の晩年の詩の中でも有名な作品となっています。