古代詩の鑑賞：欧陽秀の「草を踏む 待堂の梅は枯れた」

以下、面白歴史編集長が欧陽秀の『草を踏む：待堂の梅は枯れる』の原文と評価をご紹介します。興味のある読者と面白歴史編集長は一緒にご覧ください！

宋代：欧陽秀

待合室の梅は枯れ、小川の橋の柳は細くなっている。香り高い草と暖かい風が手綱を揺らします。別れの悲しみは、湧き水のように、ますます果てしなく広がっていく。

柔らかい腸と涙。高い建物の危険な手すりに寄りかからないでください。平野の果てには泉山があり、旅人はさらに泉山の向こうにいます。

翻訳

客殿前の梅の花は枯れ、小川の橋の脇には若柳が垂れ下がり、旅人が馬に乗り馬に鞭を打つと、春風が香り高い草を踏みしめる。遠くへ行けば行くほど、春の川の終わりのない流れのように、悲しみはより終わりのないものになります。

心は痛みで引き裂かれ、目には涙が溢れています。高いビルに登って手すりに寄りかかって遠くを眺めないでください。平らな草原の先には春の山々があり、旅人たちはまだその山々の向こうにいます。

注記

待合室：客人を迎えるために使われる建物。

草の香り：草から発せられる香り。香りが侵入してきます。 pèi(征辔): 歩行者の馬の手綱。手綱、手綱。

Tiaotiao: 遠くにあるものを表します。

心の奥底に宿る優しさ: 心が張り裂けるような、極度の悲しみを表現します。

陰陰：目に涙が溜まっている状態。パウダーティアーズ：涙が顔を伝って流れ、パウダーメイクと混ざります。

衛欄：「衛欄」とも書き、高層ビルの手すり。

平武：前方に広がる平坦な草原。呉、草原。

感謝

この詩は欧陽秀の代表作の一つです。以下は唐代文学研究会理事長の劉雪凱氏によるこの詩の鑑賞である。

優雅で優美な流派の詩人たちが別れの思いを短い歌詞で表現した作品の中でも、情緒深く、優しく美しい代表作です。

最初の部分では、家を離れた人が旅の途中で何を見て何を感じるかを描写します。最初の3つの文章は、宿の脇の梅の花が少し枯れた花びらを残して満開になり、川の橋の脇の柳の木も柔らかい枝葉を芽吹いたばかりという、春の息吹に満ちた山川の旅の様子を描いたものです。暖かい風が春の草の香りを運び、旅人はこの美しい環境の中で手綱を振って馬を駆ります。枯れた梅の花、細い柳、香りの良い草、暖かい風が春の真ん中を告げています。人々が最も感情的になりやすい季節です。 「摇征辔」の「摇」という字からは、歩行者が馬に乗って周囲を見渡しながらゆっくりと歩いている様子が想像できます。

明るく美しい春の景色は、人々を魅了し、魅了しますが、同時に孤立感も引き起こしやすくなります。最初の3つの文は、実際の風景を使って別れを暗示し、引き立てていますが、3番目と4番目の文は、美しい風景から「別れの悲しみはますます遠くなり、終わりのない湧き水のように」という別れの気持ちの描写に変わります。別れる相手はあなたが深く愛している人であるため、別れの悲しみは、別れの時間と距離が長くなるにつれて、ますます蓄積され、まるであなたに付き添い、終わりのない湧き水の流れのようです。この二つの文章は、場面に基づいた比喩を使っており、物を使って感情を呼び起こし、水を使って悲しみを表現しています。文章は自然に、適切に、柔らかく、そして暗示的に書かれています。

詩の後半では、放浪する恋人に対する若い女性の深い憧れが描かれています。 「優しさが少しずつ、目には涙が溢れる。」移行部分の2つの連句は、路上の旅人から屋根の上で夫を恋しがる女性へと筆を移します。 「柔らかい腸」は「一寸ずつ」、そして「ピンクの涙」は「満ちている」と言われ、女性の深くて長引く思いを表しています。 「遠くの湧き水」と「1 インチの腸」と「涙でいっぱいの目」の間には自然なつながりがあります。次の一文「高い建物の危険な手すりに寄りかからないで」は、閨房で涙を流す女性に対する旅人の深い心配と忠告である。また、恋人を探すために高い所に登りたいが、それが無駄だと知っている女性の心の葛藤も表している。

最後の 2 つの文は、若い女性の視線と想像を描写しており、閨房にいる女性が高所から遠くを眺めているために愛する人が見えないと放浪者が想像する場面です。建物の前には雑草が生い茂った野原が描かれ、野原の端にはかすかな春の山々が広がり、愛する人は春の山々のさらに向こうにいて見つけることができません。この二つの文章は、ビルの頂上にいる女性が空を思いながら遠くを眺めている情景を描写しているだけでなく、だんだん遠ざかっていく兵士とともに春山の垣根を越えて世界の果てまで飛んでいく彼女の深い愛情も表している。旅人は、住人の遠い過去への憧れを想像するだけでなく、他人の心に深く入り込み、自分自身を追跡します。こうして書くと、感情は深くて悲しいですね。

この詩は、道をさまよう男から始まり、屋根の上で夫を恋しがる女性へと移り、現実の場面から想像の場面へと移り、上部と下部が層を成して進み、その相反する構成によって、別れの悲しみが胸を締め付けられるような意味深い形で表現されている。層を通して反対側から書き込むこの技法は、強い美的効果をもたらします。

芸術的技法

この詩は、早春の南方への旅の悲しみを詠んだ、人々によく賞賛される名作です。詩の最初の部分は旅人の旅の途中で感じるホームシックを描写し、2 番目の部分は彼の想像上の家族のホームシックを描写しています。2 つの場所への憧れは一種の感情であり、詩全体の中心的な目的はホームシックを表現することです。主に以下の4つの芸術技法が用いられます。

喜びを使って悲しみを表現し、物を使って感情を表現します。このテクニックは非常に巧妙に使われています。詩の前半は、馬に乗った孤独な旅人が宿を出て、枯れた梅の花を眺め、小川に架かる小さな橋を渡り、岸辺の柳の枝を払い、東風に向かって、香りのよい草の方へ歩み寄る場面を描いています。この絵では、春の代表的な風景である枯れた梅の花、細い柳、香りのよい草が待合室、小川の橋、道中に点在し、南方の早春の和やかな雰囲気を表現しています。この詩は、旅を春の風景で表現し、別れの悲しみを幸せな場面で表現することで、悩みを倍増させる効果を得ています。

この詩の芸術的な特徴は、想像力に富み、連想性に富んでいることです。梅、柳、草を現実の風景と仮想の風景として使い、現実と仮想を融合させ、春の美しい景色を表現するだけでなく、旅人の別れの気持ちも表現しています。作者はさまざまな角度から別れの悲しみを表現しており、実に興味深く、無限の魅力を持っています。

想像を現実に変え、比喩を巧みに使うことも、この記事では重要な芸術的手段です。 「別れの悲しみはますます遠くなり、湧き出る水のように果てしない」というのはこのような文体です。 「悲しみ」は目に見えず、形のない感情です。 「仮想の」別れの悲しみが「現実の」湧き水に変わり、無形の感情が具体的なイメージに変わり、芸術効果が大幅に高まります。

徐々に深まり、絶え間ない努力が、この詩の注目すべき芸術的特徴である。詩の後半部分では、さまざまな「一歩先へ」の芸術的技法が用いられ、別れの深い悲しみが繊細かつ感動的に表現されています。

詩全体はわずか58語ですが、悲しみを喜びで表現したり、抽象を現実の中に表現したり、抽象を現実に変えたり、さらに一歩踏み込んだりするなど、芸術的な手法を巧みに使用しているため、別れの悲しみを生き生きと表現し、大きな芸術的魅力を生み出し、人々が好んで朗読する有名な作品となっています。