「錦琴」は李尚鑫が作曲した作品で、琴を隠れた題名にした「無題」の作品です。

李尚鑫（813年頃 - 858年頃）は、字を易山、号を毓曦生といい、淮州河内（現在の河南省沁陽市）の人である。唐代末期の有名な詩人で、杜牧とともに「小李都」として知られています。彼は詩を書くのが得意で、彼の並列散文は文学的価値が高い。彼の詩は発想が斬新で文体が優雅であり、特に恋愛詩や無題の詩は余韻が長く美しく感動的なので広く流布されている。しかし、一部の詩（『錦琴』に代表される）は難解すぎて理解しにくいため、「詩人は西坤を常に愛しているが、誰も鄭注釈を付けられないことを嫌っている」という格言があります。それでは、次の興味深い歴史編集者が李尚銀の「金色」をお届けしますので、見てみましょう！

錦琴には50本の弦があり、それぞれの弦と柱が私の若い頃を思い出させます。

荘子は朝、蝶の夢に迷い、王は春の恋をカッコウに託しました。

月は海の上に明るく輝き、真珠は涙を流し、太陽は藍田の上に暖かく輝き、玉は煙を発します。

この感覚は思い出すことができますが、その時はすでに消えていました。

【感謝】

この詩「錦琴」は李尚音の代表作です。詩を愛する人々は皆、この詩について語り、朗読することを楽しんでいます。この詩は最も有名な詩ですが、説明するのが最も難しい詩でもあります。宋代と元代以来、さまざまな憶測が飛び交い、一致した見解は得られなかった。

詩のタイトル「人世」は、冒頭の行の最初の 2 つの単語を使用しています。昔から、これは物に関する詩だと考えられていたが、最近の評論家は、この詩は琴とは何の関係もなく、実は琴を隠れた題名として使った「無題」の作品だと主張しているようだ。学者たちは、この詩は確かに物についての普通の詩とは異なるが、比喩を始めるために単に「最初の2語を切り取った」だけの無題の詩でもなく、文字通りの意味とは無関係であると考えている。そこに描かれている恋愛は明らかに秦と関係がある。

多くの評論家は、この詩の最初の 2 行を誤解しており、それによって詩人がこの詩を書いたとき「50 歳」だったか「ほぼ 50 歳」だったかなどを判断することができると考えていました。実はそうではありません。 「理由なく」とは、「理由なく」あるいは「理由もなく」という意味です。これは詩人の愚かな話です。錦琴はもともと弦がこんなに多く、何も「間違っている」とか「欠点」があるわけではないのに、詩人はこう責める。「錦琴よ、なぜこんなに弦が多いのか？」 もともと琴に何本の弦があったのか、李尚雁の時代に実際に何本の弦があったのかを「調べる」必要はない。詩人はただ言葉を使って自分の意味を表現しただけだ。記録によると、古代の琴には50本の弦があったため、玉熙が琴について書いたときには、「雨が香鈴の50本の弦に当たる」や「弦が50本あるので、真ん中の部分が鑁と筝に分かれている」など、頻繁に「50」という数字を使っており、詩人が特別な意図を持っていなかったことを証明しています。

「一本の弦と一本の柱が私の全盛期を思い出させる」その鍵は「全盛期」という言葉にあります。 「1 本の弦と 1 つの柱」は、1 つの音符と 1 つのセクションを意味します。琴は50本の弦を持ち、最も豊かな音節を持っています。その複雑な音と短いリズムは、聴く人にとって慣れるのが難しいことが多いです。詩人は人々に「数字」にこだわることを決して意図していなかった。彼は言った。「錦琴の複雑な弦の音を聞きながら、壮年期の過去の出来事を思い起こすと、音が複雑で感情が混乱し、言葉では言い表せないほど憂鬱な気分になる。」 50 本の弦は、過去の何千もの出来事や 9 つの感情の紆余曲折を表現するために「雰囲気を醸し出す」ために使用されます。玉熙の詩を鑑賞したいなら、まずその詩の趣旨を理解しなければならず、ただ元の趣旨に固執して琴を弾くだけではいけない。宋代の詩人、何卓は言った。「誰が私と壮年を過ごすだろうか」（『清遠』） 晋代の詩人、袁浩文は言った。「錦の琴を弾く美しい女性は、壮年を嘆く！」（『詩経三十首』） 壮年とは、現在私たちが美しい青春と呼んでいるものです。玉熙の詩の最も重要な焦点は彼の青春の絶頂期にあるので、彼が「五十歳」になって初めて過去の「四十九年」を思い出したというのは、実は単なる衒学的見解に過ぎない。

冒頭の連句の意図は明らかです。次のテキストでそれがどのように続くかを見てみましょう。

二連目の一行目は『荘子』の寓話からの引用です。荘周が夢の中で蝶に変身し、優雅に飛んでいるという話です。荘周は自分が「荘周」であることをすっかり忘れていました。その後、夢から覚めた時も荘周のままでしたが、蝶がどこへ行ったのか分かりませんでした。玉熙は次のような文章を書いた。「琴を弾く美しい女性と複雑な弦楽器の音楽が詩人を夢から覚まし、彼はもう眠れなくなった。」 「迷う」は、迷う、去る、到着しないという意味です。彼が「秋の夕べの思索」で言ったことを見てください。「蝶は冷たい村の枕元を去った」。去るというのは去る、亡くなるという意味で、彼はそれを失われたと呼んでいました。朝の夢の蝶は荘子が書いたものですが、于熙が使った後、それはもはや単なる「生きている」という問題ではなく、漠然と美しい状況を含んでいますが、幻想的な夢でもあります。この連句の二行目の王帝は、周王朝後期の蜀の伝説的な君主、杜瑜です。その後、彼は退位して隠居しました。残念ながら、彼の国は滅び、彼は亡くなりました。彼の死後、彼の魂は鳥に変わり、春の終わりに口から血を流しながら激しく鳴きました。その声は悲しく悲しく、人々の心を動かしました。その鳥はカッコウと名付けられました。カッコウは春に鳴きますが、これは錦琴とどのような関係があるのでしょうか。複雑な弦と悲しく恨み深い旋律を持つ錦琴は、まるで春を追い払うカッコウの悲しい鳴き声を聞いているかのように、詩人の限りない悲しみと言い表せない憤りを呼び起こすのです。 「托」という字は、杜宇がカッコウに春の恋を託すだけでなく、美しい女性が錦琴に春の恋を託す様子も表しています。詩人が手を振りながら花が散り、水が流れる様子を眺めるなか、詩人の素晴らしい文章と並外れた感情がここで最高潮に達しています。

玉熙の「春の心をカッコウに託す」では、不当な扱いを受けた鳥を使って憎しみを表現しているようだ。一方、「錦琴の美しい女性が壮年を嘆く」では「嘆く」という言葉が使われており、まさに真実である。玉熙の錦琴の詩は、単なるつまらない感情を歌ったものではなく、並外れた愛と深い憎しみの物語を描いています。著者は、二人が別れを余儀なくされる苦しみと、別れたくない気持ちを描写しています。著者は、王の心を使って、彼が直面するであろう結末に対する憤りと、この関係を諦めたくない気持ちを暗示しています。

規則的な詩の2番目の連句の後、「導入」と「続き」の後、ペンを「回す」時が来ます。この時点で、以前の文学的な感情は、結論のようでいて結論ではない、まだ意味が説明されていない小さな休止に達した可能性があります。その下には、もう一度最初からやり直すかのように、筆を紙に当てて墨を塗ります。筆致は、突然山頂が立ち上がるような感じだったり、折れた蓮根のようでありながらもつながっていたり、筆が押しのけられたり、軽くゆっくりだったり、暗くきつく締まったり…技法はまったく同じではないかもしれませんが、絵画の精神と論理は、紆余曲折はあるものの、常に貫かれています。この時、玉熙は「月は海の上に輝き、真珠は涙を流している」という有名な詩を書いた。

真珠は海に住むハマグリから生まれます。月明かりの夜には、ハマグリは月に向かって扉を開き、真珠を養います。すると真珠は月光を吸収し、非常に明るく輝くようになります...これは美しい民俗伝統です。月は空に輝く真珠であり、真珠は水に輝く月のようなものです。涙は真珠を表す比喩として使われており、これは古代からそうでした。人魚が泣くと、それぞれの涙が真珠に変わります。それは海の中では不思議な光景でもあります。このように、明るい月は広大な海に落ち、明るい真珠は涙の波を浴びます。月と真珠と涙は、3つでしょうか、それとも1つでしょうか。1つが3つになるのでしょうか。3つが1つになるのでしょうか。詩人のペンの中には、区別のつかない素晴らしい世界が形作られています。唐代の詩人の中で、一筆でこれほど豊かな意味合いと素晴らしい連想を表現できる人は、玉熙盛以外にはほとんどいません。

それでは、海月と涙と錦琴の間には、何か探究できる関係があるのでしょうか？ 千琪の琴に関する詩の中で有名な一節に「二十五の弦が夜の月を弾くが、澄んだ悲しみは克服できずに飛び去る」とありましたね？ そのため、琴は月夜に適しており、澄んだ悲しみはさらに深いのです。こうして月夜とハープの関係を覗いてみませんか？

詩人の玉熙にとって、広大な海に輝く月の景色は特別で深い感動を与えてくれます。かつて、彼は病気のため、河東公が主催した「雷英酒会」に参加できず、「赤城の雲の上には海上の月があるだけ」という文章を書いた。彼は一方ではこの光景の広大さと純粋さに感嘆していたようですが、他方ではその冷たさと孤独さに非常に悲しんでいたようです。彼の言葉には、複雑で言い表せない憂鬱な気持ちが表れていました。

唐代末期の詩人、思空図は、彼より先に生きた戴樹倫の一節を引用した。「詩の中の美しい景色は、藍田の暖かい太陽や、玉石から立ち上る煙のようなものだ。視覚的には見えるが、目の前に置くことはできない」。ここで比喩として使われている8語は、この詩の連句の2行目の7語と全く同じであり、この比喩には別の由来があることがわかる。残念ながら、古書は後に失われ、出典を再び見つけることは難しい。現在、この文を解釈する人たちには他に参考になるものがなく、戴氏から引用した説明が適切であるかどうかは判断が難しい。晋の時代の作家陸季の『文譜』には、「石に玉が宿り、山は輝き、水に真珠が宿り、川は美しい」という有名な連句がある。藍田は陝西省藍田市の南東に位置する山の名前で、有名な玉の産地である。山は暖かい日光を浴び、その中に含まれる玉のエネルギー（古代人は宝物には肉眼では見えない一種の光エネルギーがあると信じていました）がゆっくりと上昇しますが、玉の本質は遠くから見るとそこにありますが、近くで見るとそこにはありません。したがって、それは見えるが手の届くところに置くことはできません。これは非常に美しい理想的な景色を表していますが、制御できず、近づくことはできません。ここ玉渓では、「山は玉で輝き、河は真珠で美しい」という文言にインスピレーションを受け、連想され、藍田の暖かい太陽が前の文の海上の明るい月を引き立て、異常に鮮明で強いコントラストを生み出しています。文字通り言えば、藍田と蒼海もとてもきれいです。蒼という言葉の本来の意味は青いからです。ユシさんの才能と技術は、言葉の絶妙な選択からも見て取れます。

首連句の二行は陰陽、寒暖、美しい玉と明るい真珠を表現しており、場面は異なりますが、憂鬱と後悔は同じです。詩人はこの高貴な感情を称賛し、執着しているが、それを冒涜したり、嘆いたり、嘆いたりする勇気はない。

最後の連句は記事全体をまとめ上げ、「この気持ち」という言葉をはっきりと前面に押し出しており、冒頭の「栄光の時代」を彷彿とさせ、文体も揺るぎないものである。この詩の意味は、「このような感情を抱えながら、なぜ今日まで思い出して果てしない後悔を感じなければならないのか。その時でさえ、私は圧倒されているように感じていた」です。 「なぜ思い出を待つのか」という言葉は、「今思い出して悲しくなったり後悔したりしても、どうする？」という意味です。詩人は2つの文章でいくつかの紆余曲折を表現しましたが、これらの紆余曲折は、まさに悲しく苦しい気分を表現しています。これこそが詩を詩たらしめるものであり、特に玉渓詩を玉渓詩たらしめるものである。

玉熙の人生経験は言葉では言い表せないほどの苦痛と深い苦しみに満ちており、彼はそれを詩に表現しました。その悲しく余韻の残る詩句は人々に深い影響を与えます。辞世の詩の一つに「生前は情が豊かだったが、死後は慈愛に満ちていた。女の琴の弦は危うく、鎧が冷たくなると夫の琴が恋しくなる…」とある。琴や箏の音楽には、生と死の深く苦しい感情が込められていることが多いと考えられる。この考え方に従えば、金世の詩には愛する人々との別れの悲しみが込められていると言っても、それは完全な推測とは言えないでしょう。