『墨雨儿・正午の雨観』の原文は何ですか？どのように鑑賞すればよいでしょうか?

釣り·昼間の雨を眺める

那蘭興徳（清朝）

水跡が盛り上がり、柱の半分は柔らかく緑色になり、ガマの枝やヒシの葉も無数に生えています。テラスやパビリオンは霧に包まれ、柳の木は暗く、白い鳥が口に魚をくわえて踊る準備ができています。虹橋路、正一学校、そして彩色された船が笛と太鼓の音とともに川に浮かんでいます。オールはかすれた柔らかい音を立て、蓮の新葉を撫でながら、突然堤防に沿って向きを変え、緑の雨を突き破った。

葦や小島の密度は、湘江の深いところにあるものと遜色ありません。霧は濃く濃密で、まるで人魚の涙のように、あるいは汶洛河に投げ込まれた詩のように滴り落ちている。悲しみを表現するのは難しいですが、色とりどりの糸と香り高いキノコは永遠に残ります。悲しいですが、何も言わないでください。水遊びが終わり、ワインが風を止めた、旗のパビリオンでのあの日を思い出します。

翻訳

雨が降った後、水位が上昇し、緑色の水面が半ポールの高さまで上がり、無数のガマ、ヤナギ、ヒシが生えていた。パビリオンとテラスは霞んでおり、柳の枝は暗く、白い鳥がくちばしに魚をくわえて、踊る準備をしながら飛んでいます。ペイントされた橋の外には、長く静かな道が続きます。絵の描かれた船は、笛と太鼓の音を水面の真ん中に響かせながら一斉に出航した。静かに漕ぐ音とともに、船は既に新しい蓮をかすめ、川岸に沿って急に方向転換し、新しい蓮が生まれた時に降った雨を突き破りました。

葦に覆われた島々は、小湘の奥地にある島々に劣らず美しい。雨は激しく降り、霞んで霧が立ち込め、まるで人魚の涙のよう、あるいは屈原を偲んで川に投げ込まれた詩のようでした。悲しみは言葉では言い表せないが、屈原を偲んで香りのよいアワを色とりどりの糸で包むという風習は、古くから受け継がれてきた。悲しくて沈黙している。その日、レストランで水遊びが終わって群衆が解散した後、私は半分酔って風に逆らって歩いていたことを覚えています。

背景

この単語が作られた正確な年は不明です。詩の副題「真昼の雨を眺める」から、この詩は5月5日の端午節に書かれたことがわかります。ナランは感動して雨を眺めながらこの詩を書きました。

感謝

「湧き水は跡を残し、柱の半分は柔らかい緑で、ガマやヒシの実は無数にある」。詩の冒頭には、湧き水の跡、青々と茂る水生植物、春から夏への移り変わりがはっきりと表れています。宋代の蘇東坡の詩「李世南画秋景色記」には、「荒々しい水には湧き水の跡が不均一に残り、まばらな林には霜の根が傾いている」とあります。奈藍はそこから芸術的概念を取り入れましたが、それを適切に使用しました。

「空は煙で覆われ、あずまやは薄暗く、白い鳥は口に魚をくわえて、踊る準備ができています。」柳の枝は煙と夢のように風に舞い、白鷺が魚を捕まえる姿勢は、まるでダンスのようでとても優雅です。ナランはまるで絵画の中にいるかのように美しい景色に感嘆した。「橋の外の道。正一派の絵が描かれた船が笛と太鼓の音とともに流れていく。柔らかい櫂が新芽の蓮の葉を撫で、突然堤防に沿って向きを変え、緑の銭の雨を突き破る。」最初の部分では風景を描写し、その美しさを描写して、読者をその風景に深く浸らせ、一見ありふれた、しかし独特な風景を感じさせます。 2 番目の部分では、風景を通して感情を表現し始めます。

「葦原や島々は湘江のそれと同じほど深い」悲しみは深く波紋を広げ、小雨は編み物のように細かく、霧のように空を覆い、「滴り落ちる霧のように霞み、人魚の涙となり、詩に投げ込まれた涙のようでもある」涙の雨のように、川に飛び込んで自殺した屈原を悼んでいるようだ。

ナランの心の悲しみは言葉では言い表せないほどで、詩に詠むことしかできなかった。「悲しみは言葉では言い表せない。色とりどりの糸と香りのよい米だけが永遠に続く。悲しくて言葉も出ない」。悲しいことに言葉も出ず、この美しい景色を見ても興味をそそられなかった。屈原を偲んで自分の悲しみを書き留めていたが、実はナランは自分の言い表せない悲しみを偲んでいたのだ。

「旗のパビリオンで水遊びが終わり、ワインが風を止めたあの日のことを思い出してください。」この美しい光景を思い出してください。過去の悲しいことをいつも思い出さないでください。そうすると苦しむだけです。

詩人の屈原への追悼文は、実は詩人自身の過去と現在、そして人生経験に対する感情を暗示している。同時に、この詩のハイライトは、前景に描かれた風景が悲しく荒涼としていないのに対し、後景の歌詞は繊細で婉曲的で悲しいものであり、前と後ろの大きな対比を形成していることです。このような大きな転換点により、この詩に表現された感情はより深く、より力強く、より深遠で優雅なものになっています。詩全体を通して暗示を用いて、詩人の憂鬱と恋人への憧れを鮮やかに表現している。