明代の劇作家・唐献祖と『牡丹亭』の朗読者・于二娘の間の物語は何ですか？

「花や草木は人々に愛され、生死は人々の意志に委ねられ、悲しく惨めなことがあっても誰も文句を言わない」これは杜麗娘の『牡丹亭』の有名な歌詞です。生と死と人生の物語は『牡丹亭』だけに限りません。朗読者の一人である于二娘も生死を超越し、「でも、私の愛を失望させないでください。牡丹亭には3つの命があります」と語り、作者と観客とドラマが最も素晴らしい形で出会った。次は興味深い歴史エディターが詳しく紹介しますので、見てみましょう！

明代万暦年間の原典版から2004年の青少年版まで、『牡丹亭』は400年以上上演されてきました。唐仙祖が描くラブストーリーは、数え切れないほどの観客、特に恋に落ち始めたばかりの若者を魅了してきました。その中でも最も代表的なのがYu Erniangです。最近の流行語を使うと、彼女は「スーパーファン」であり、今日のグルーピーたちは彼女に劣らず素晴らしい。

崑曲の研究者にとって宝物とされる歴史資料がある。明代の張大夫の『梅花草堂秘譚』に記録されている。「婁江の娘、于二娘は美しく聡明で詩を書くこともできるが、ふさわしい伴侶が見つからない。彼女は『牡丹亭』の伝説をとても気に入っており、小さな字で注釈をつけている。彼女の深い考えと苦い韻は、歌詞にとって苦痛である…」

于二娘は『牡丹亭』を読んでから、小さな筆遣いでその本にたくさんの注釈を書きました。彼女は自分の不幸な運命が杜麗娘と同じだと感じ、一日中落ち込んでしまい、ついに「失恋で死んでしまった」のです。死の直前に彼女の手から滑り落ちたのは、『牡丹亭』の初版だった。それは「朱色に浸され、余白には丸印やメモがびっしりと書かれ、想像を絶するやり方で彼女自身の観察がしばしば書き記されていた」。

唐仙祖は、この知らせを聞いた後、「婁江の娘を悼む二首の詩」を書いた。「塗られた蝋燭が金閣を揺らし、真珠が刺繍の窓に泣く。この歌はどうしてこんなに悲しいのだろう。婁江でしか起こらなかったことなのに。なぜ彼女は愛のために死んだのか。彼女の悲しみには魂があるに違いない。この時代に文壇を気にかける人がいる。」

唐仙祖の死後150年、同じく江西省出身の蒋世全が『臨川夢』という本を著した。日本の学者青木正夫氏の『近代中国オペラの歴史』によれば、劇作家の唐献祖を主人公とするこの伝説は、上下巻に分かれており、全20幕から成っている。于二娘という人物は伝説の中で何度も登場します。

例えば、第4幕「夢想」では、于二娘が『魂還り』の読書に耽る様子が描かれ、劉勝と杜麗娘が突然幽霊として登場する。第 10 幕「夢の中の結婚」では、于二娘が「魂の復活」を読んだ後に失恋して亡くなった様子が描かれています (これはおそらく張大夫の記録に由来しています)。

しかし、脚本の第2巻では、ストーリーの変化は人々の想像を超えていました。例えば、第 15 幕「送歌」では、于二娘の死後 20 年以上経って、彼女の乳母が于二娘の注釈を添えた『帰魂篇』を唐仙祖に送ったことが描かれています。第 16 幕「夢訪」では、于二娘の幽霊が唐仙祖を訪ねて仏陀に自分の気持ちを伝えようとする様子が描かれています。第19幕「夢を語る」では、唐仙祖の長男が死んで天国に帰り、天王の前で春雨芬、陸生、于二娘、霍小玉（于二娘を除く全員が劇中の唐仙祖の登場人物）らと会い、世俗のことはすべて夢であると話し合う様子が描かれている。

最後のシーンは、湯仙祖が玉鳴堂で眠っているところを描いています。眠りの神は、于二娘の魂を湯仙祖の夢の中に導き、彼に会いに行きます。唐仙祖は彼の理解に感謝した。春雨芬、陸勝、霍小宇らも彼に会いに来た。玉茶花の女神は天王の命令を伝え、皆を覚花宮に迎え入れた。 （青木正雄著『中国近代オペラ史』、王孟如訳、中華書院刊）

劇作家は、言葉や舞台を通じて自分の考えを表現し、観客に感情を伝えることがよくあります。しかし、「臨川夢」では、唐仙祖と于二娘は劇作家と観客の関係を超越するだけでなく、現実の人々の人間関係も超越し、彼らの魂は実際に夢の中で出会い、仙境や天国に入ることができる。

これは「牡丹亭」の芸術スタイルと一致しています。唐仙祖は牡丹閣の碑文でこう言っています。「愛はどこから来るのかわからないが、永遠に深く深い。生きている者は死ぬことができ、死んだ者は再び生まれる。生きている間に死ぬことができず、死後に再び生まれることができない人は、最も感情的ではない。夢の中の愛は必ずしも非現実的ではなく、世の中には夢を愛する人がたくさんいる！」

実生活では、唐仙祖と于二娘は出会う機会がなかったかもしれないが、「臨川夢」の中では、彼らは長い期間にわたる特別な関係を持ち、お互いに親密な関係にさえあった。