「雨鈴と寒蝉」の内容は？詩「雨の鐘・蝉の悲しみ」鑑賞

本日は、『Interesting History』の編集者が「于林玲・寒禅啓」という詩の鑑賞をお届けします。ご興味のある読者は編集者をフォローしてご覧ください。

レインベル

蝉が悲しげに鳴き、長屋は夜も更け、突然の雨も止んだばかりだ。都で酒を飲む気分ではないし、蘭舟は私に去るように促している。私たちは手を握り、お互いの涙を見つめましたが、言葉が出ず、感動で胸が詰まりました。昔を思うと、煙と波は数千里に及び、夕闇は重く、空は広大です。

人はいつだって別れに感傷的になるものだ。秋の孤独にどうして耐えられるだろう。今夜、酔いが覚めたらどこへ行くのだろう。朝風と欠けゆく月が吹く柳の岸辺に。何年も経って、楽しい時間も美しい景色もすべて消えてしまいました。何千種類ものスタイルがあったとしても、誰に教えればいいのでしょうか?

全体的な評価

劉勇は芸術家たちの緊密な協力のおかげで、古い音を新しい音に変えることに成功し、唐代と五代の短い歌詞を基にして、多くのゆっくりとした歌詞を創作し、歌の歌詞の新たな発展段階を導きました。この歌の名は「玉林玲」で、唐代の古い歌を翻案したものです。 『明皇雑録』によると、安史の乱の際、唐の玄宗皇帝は四川に逃れた。板張りの道で雨の中、鐘の音を聞き、楊貴妃を悼んだ。「鐘の音を集めて『雨鈴鈴』という歌を作り、悲しみを表現した。」王卓の『碧季漫志』第5巻には「現在の双鐘の『玉林玲漫』は、とても悲しく恨み深い。原曲の真の遺物である」とある。詩史上、これは双鐘の遅い詩『玉林玲』の最初期の作品である。劉勇は、音色も長さも悲しく哀愁のあるこの曲の特徴を十分に生かし、婉曲的で悲しい別れの気持ちを綴っており、非常に生々しく、読むと悲しい気持ちになると言える。

詩の最初の部分は、別れを告げる恋人たちの別れを惜しむ気持ちを描いています。最初の 3 つの文は、場所と季節を指定して別れの場面を描写しています。 『祭祀書 月例』には「秋の一月、蝉が鳴き始める」とあり、この時期が太陰暦のおよそ7月頃であることが分かります。しかし、詩人は自然の風景を純粋に客観的に描写したのではなく、風景の描写や雰囲気の表現を通じて自分の感情を風景に取り入れ、別の意味を暗示しました。秋で、景色はすでに荒涼としていた。日も暮れ、夕暮れは陰鬱で、突然の土砂降りの後には、蝉の悲しげな鳴き声が聞こえた。詩人が見たり聞いたりしたものはすべて荒涼としていた。また、「遅くまで長亭に面して」という文は、一、二、一という構文構造を持ち、大きな休止と嚥下を伴い、この荒涼とした状況をより正確に伝えています。

最初の 3 つの文は、風景の描写を通じて、最後の 2 つの文の「無知さ」と「促し」の舞台も設定しています。 「東都の天幕で酒を飲み、金谷で客を見送る」というこの句は、蒋晨の『告別譜』に出てくる「東都の天幕で酒を飲み、金谷で客を見送る」という句である。彼の恋人は、彼を見送るために都の外の亭で宴会を催したが、上等な酒と美味しい料理を前にして、詩人は全然興味がなかった。彼の思いは恋人に集中していることがわかり、歌詞は「私が立ち止まるところに、蘭の船が私を出航させる」と続きます。この7人の登場人物は完全に現実的ですが、典​​型的な環境と典型的な心理を簡潔な筆致で描写しています。一方では深い郷愁があり、他方では蘭舟の衝動があります。このような対立はとても鋭いです。

林布の「恋煩い」には、「あなたの目は涙でいっぱい、私の目も涙でいっぱい、私たちが結んでいる絹の帯はまだ結ばれていない、そして川の源流では潮が引こうとしている」とある。これは、船が出航しようとしており、恋人たちが出発をためらっていることを暗示しているにすぎない。劉克荘の『慕情』には「煙は遠く、水は遠く、私は川辺に留まるつもりで、船頭は潮の満ち引き​​を告げ続ける」とある。これはかなり明白ではあるが、それでも林のスタイルから抜け出せていない。しかし、ここでの「蘭州は出発を促す」というフレーズは、別れの切迫感を率直に表現しています。それは、彼らの暗黙的で長引く意味合いはありませんが、直接的で繊細であり、感情をさらに深めることができます。そして次の2行が爆発した。「手を握り、お互いの涙を見つめながら、私たちは言葉を失い、感動で胸が詰まりました。」言葉はシンプルですが、感情は深く、イメージはまるで目の前にあるかのように生き生きしています。たった11語でこんなにも力強い！その後の伝説のオペラには「涙目は涙目を見て、傷心の人は傷心の人に向き合う」という歌詞がよく使われたが、劉の歌詞ほど簡潔で力強いものではなかった。では、詩人の喉に詰まった言葉とは何でしょうか? 「Nian qu qu」という2つの文章は、彼の内なる独白です。抒は音楽に依拠した抒情詩の一種で、各語の平音と斜音に注意を払う必要があり、特に離声語が重要な役割を果たします。ここでは「nian」という語の下降調が特にうまく使われています。

清代の万書は『詞則』の中で「名詞に曲折があるときは、往声を使うことが多い。なぜか？ 三つの声調のうち、上と如は平音として使えるが、句は違う。…句を使うと、感情が湧き起こらない」と述べている。この詞は、往声の「年」を先導型とし、「寧夜終」に自然な転調で続き、「千里」で始まり、以降の部分がスムーズに流れる。 「年」の後に「qu qu」という2つの単語を使用することで、興奮した調子と感情がさらに表現されています。読むと、各単語が一時停止され、前方の道が広く、旅が長いと感じられます。 「千里」の下では、音色が調和し、景色は絵のように美しい。 「煙波」や「夕霧」とも呼ばれ、「重い」とも呼ばれるので、色合いが豊かであると言えます。「千里」とも呼ばれ、「広い」とも呼ばれるので、空間が広大であると言えます。こんなにも広くて遠い空間に、こんなにも濃くて深い霧が漂っていると、別れの悲しみの深さが想像できます。

最初の部分は直接的な別れであり、ここで終わります。2 番目の部分は脱線し、特定のことから一般的なことまで、一般的な議論から始まり、人生哲学を描きます。「古代から、人々は別れに対して感傷的で悲しいのです。」別れや別離の悲しみは私から始まったのではなく、太古の昔から変わらないものなのだということを意味します。次の一文「秋の寂しさと寒さに、どう耐えればよいのだろう」は、寂しく陰鬱な秋には、いつも以上に孤独感が強いことを表現して、この詩に彩りを添えています。 「清秋」という言葉は、最初の3つの文が互いに響き合って非常に濃厚であることを反映し、「元和感」という3つの空語が感情の色彩を強め、風景を使って感情を表現した最初の3つの文よりも明らかで奥深い。 「今夜」の3行は前の行とつながっており、記事全体の警告であり、後に蘇軾らの競争の対象となった。

于文宝の『吹剣記』には、「蘇東坡が于塘にいたとき、歌が上手な召使がいたので、彼は尋ねた。『私の詩は劉奇の詩と比べてどうですか』。彼は答えた。『劉博士の詩は、赤い象牙の板を持って『柳岸、朝風、下弦の月』を歌う十七、八歳の少女にしか適さない。学者の詩には、銅の琵琶と鉄の下見板を持って『大河東流』を歌う関西の大男が必要だ』」とある。この3つの文章は、もともと今夜の旅の気分を想像するためのものだった。船が岸に近づき、詩人は酔った夢から目覚め、まばらな柳の間を吹き抜ける朝風と、柳の上に高く掛かる三日月を見る。画面全体に寂寥とした雰囲気が漂い、客の無関心、風景の静けさ、果てしない別れの悲しみなどが凝縮されている。前の部分の最後の2つの文と比較すると、どちらも風景と別れの悲しみを描写しているにもかかわらず、前者は水しぶきの山水のようで、広大で荒涼としているのに対し、こちらは細かい筆遣いで描かれた小さな額縁のようで、非常に美しい。詩人は、主に画家がよく使う点描や染色の筆遣いを使って、この美しい小さな額縁を描写しました。清代の劉熙載は『易経』の中で「昔から感傷的な人は別れを悲しんでおり、寒い秋の孤独に耐えることができようか。今夜、酔いが覚めたらどこへ行くのか。柳のほとり、朝風が吹き、欠けていく月。」と言っている。最初の2つの文は別れの寂しさを指摘しており、「今夜」という2つの文は上の2つの文の意味に基づいている。点と色の間には他の言葉があってはならない。そうでなければ、格言は死んでしまう。」つまり、この4つの文は切り離すことができず、引き立て合い、引き立て合っている。途中で別の文を挿入すると、芸術的構想の完全性とイメージの統一性が破壊され、後ろの2つの格言は輝きを失うことになる。

「何年も経ってから」という 4 行は別の状況を作り出します。上記の説明では風景を使っていますが、ここでは感情的な言葉を代わりに使います。二人が一緒にいるときは、いい日や美しい景色があるときはいつも幸せでした。しかし、二人が離れてから一日以上経ち、何年も経つと、いい日や美しい景色があっても、それをありがたく思うことができなくなり、後悔だけが募るばかりでした。 「今回」という言葉は、前の部分の「出かけようと思っている」という言葉と呼応し、「長年」という言葉は「今夜」に相当します。時間と思考は密接に結びついて一歩一歩前進しており、厳密な構造を示しています。 「たとえ愛は千種類あっても、誰に伝えればいいのか？」これは愛の深さと別れの深い悲しみを表しています。詩全体を要約すると、それは、止まりたいようで止まらない疾走する馬の手綱を引くようなものであり、また、終わりたいようで終わらない海に戻ってくる多くの川のようなものでもある。この詩は疑問で終わりますが、そこには多くの意味が残されており、熟考する価値があります。

斉青の詩は語り口が上手で、作品によっては平凡で浅薄すぎるところもあるが、この詩は「曲がったところはまっすぐ、密なところはまばら、鼻のところは平らで、描写しにくい情景を描写し、表現しにくい感情を表現し、しかも自然にやっている」（馮旭の「六十一詩人選序文」、劉勇の詩について）という表現を実現している。 「蘭舟は出航を促し」という句は傲慢で騒々しいと言えるが、その前後の2つの文は暗さの中に穏やかで優雅である。 「今夜」の３つの文は風景を通して詩人の気持ちを表現しており、間接的な文体ともいえるが、その前後の文は詩人の気持ちを直接的に表現しているようにも思える。 4番目の文から始まる最初の部分は感情を詳細に描写していますが、詩はより空中で遠い調子に変わり、遠くから書かれているため、まばらで、明確で、遠くにあるように見えます。詩人は一つのスタイルにとらわれず、構成も多様であるため、詩全体に起伏があり、音と感情の両方があり、歌うと生き生きと感動的になります。