詩集 - 国風 - 韓光 原文、翻訳、鑑賞

漢光 匿名 (先秦)

南には高い木々があり、私はその木々のことを考えずにはいられません。漢江にはさまよう少女たちがおり、私はその少女たちのことを考えずにはいられません。

漢江は広大すぎて泳いで渡ることは不可能であり、長江は長すぎて一周することは不可能である。

薪が山積みになっているのは、薪を急いで切っていることを意味し、娘が結婚するのは、馬に餌を与えていることを意味します。

漢江は広大すぎて泳いで渡ることは不可能であり、長江は長すぎて一周することは不可能である。

娘たちは薪を積み上げている。つまり、娘たちは羊を切っているのだ。娘たちは家に帰っている。つまり、娘たちは子馬に餌を与えているのだ。

漢江は広大すぎて泳いで渡ることは不可能であり、長江は長すぎて一周することは不可能である。

翻訳

南山の木々は大きくて高いので、木陰で休むことはできません。漢江には売春婦がいて、追いかけるのは不可能だ。

漢江は幅が広く、流れが激しいため、渡るのは不可能です。川はとても長いので、いかだで渡るのは不可能だ。

薪と雑草が塊になって絡み合っていました。ナイフを使って小枝を切りました。その娘はもうすぐ結婚するので、急いで馬に餌をやらなければなりません。

漢江は幅が広く、流れが激しいため、渡るのは不可能です。川はとても長いので、いかだで渡るのは不可能だ。

薪と雑草が群生していたので、ヨモギはナイフで切りました。その娘はもうすぐ結婚するので、子馬に早く餌をやらなければなりません。

漢江は幅が広く、流れが激しいため、渡るのは不可能です。川はとても長いので、いかだで渡るのは不可能だ。

感謝

「国風・周南・漢光」は秦以前の時代の民謡です。この詩は、ある男性が女性を追いかけるが、彼女を手に入れることができないというラブソングです。この詩の主人公は若い木こりです。彼は美しい娘に恋をしていたが、その願いは叶わず、感情に囚われ、抜け出す術もなかった。広大な川を前に、彼はこの感動的な詩を歌い、憂鬱を吐露した。この詩の3つの章の冒頭の行は、叙情詩の主人公である若い木こりが木を切り倒し、薪を集める労働過程を生き生きと描いています。

構造形式の観点から見ると、「漢光」は3つの章から成り、最初の章は独立しており、最後の2つの章は繰り返されています。これは、「詩経」にある章と文が繰り返される他の民謡と何ら変わらないようです。しかし、芸術的構想の観点から見ると、3 つの章は密接に関連しており、それぞれに詩的な内部論理があります。それは2つの部分に分けられます。

まず、この詩の3章の冒頭の行は、叙情詩の主人公である若い木こりが木を伐採し、薪を集める労働過程を生き生きと示唆している。方氏はこのようにして「漢光」の詩の主題を「河畔の木こりの歌」と要約し、その本質が恋愛詩であることを否定したが、これはまだいくぶん回りくどい。しかし、詩の最初の文は、木こりの集金の過程を暗示しており、テキストの根拠があり、労働経験と一致していることが分かる。

第二に、構造形式の観点から見ると、第 1 章は第 2 章と第 3 章から独立しているように見えますが、感情表現の観点から見ると、前半と後半は密接に関連しており、希望から​​失望、幻想から幻滅までの叙情的な主人公の複雑で曲がりくねった感情の旅を繊細に伝えています。希望と追求があるところには失望と喪失があるが、この詩ではそのことが明確に述べられていないため、読者は若者の追求と愛に対する深い愛情を理解することができる。

この詩篇は失望と絶望で始まります。第 1 章には 8 つの文があり、そのうち 4 つが「できない」と述べており、追求の絶望が鮮明かつ取り返しのつかないほどに表現されています。一般的には、最初の文は導入部とみなされるが、別の読み方をすると、「漢江には放浪する娘たちがいて、私は彼女らのことを考えずにはいられない」を最初に置き、「南には高い木があって、私は彼女らのことを考えずにはいられない」は隠喩とみなされ、「漢江は広すぎて泳いで渡れない」や「長江は長すぎて考えずにはいられない」とともに、強力な隠喩群を形成し、手の届かない無限の憂鬱感もより強く表現されている。あの頃一生懸命追い求めた愛は、今では手の届かないものになってしまいました。しかし、彼は屈服する気はなく、自分の感情を捨てることができず、現実世界からファンタジーの世界へと移りました。

第 3 章と第 4 章では、夢中になるという幻想が繰り返し描かれています。「ある日、売春婦が私と結婚しに来たら、まず馬に餌をやろう。」「ある日、売春婦が私と結婚しに来たら、馬車を引けるように子馬に餌をやろう。」しかし、幻想は結局幻想です。いったん現実に目を開けると、幻滅の深淵に深く落ちていくことになります。彼はまだ夢中になって粘り強く歌っていますが、第二章と第三章の「漢光」と「江勇」の繰り返しは、幻想が打ち砕かれた後の長い悲しみの歌です。最初の歌と比べて、本当に聞くに耐えないほど悲しい気持ちになります。つまり、詩は比較的独立しているが、感情的な手がかりは明確に識別できる。この詩の主人公は若い木こりです。彼は美しい少女に恋をしていたが、その願いは決して叶わなかった。感情に絡みつき、逃げることもできないまま、広大な川を前にして、哀愁を吐露しながら、感動的な詩を歌った。

陳其遠の『毛氏集古編』は、「漢光」の詩的領域を「目に見えるが、到達できない」と要約している。これは西洋のロマン主義が「憧れの状況」と呼ぶもので、欲望と追求の対象が遠く、川の向こう岸にあり、目で見て心で感じることはできるが、手や体で触れることはできないことを意味します。それは常に憧れることはできるが、決して到達できない状態です。 「秦風見家」もまた「憧れの情緒」を描いた傑作であり、「漢光」と比べると、一方は空想的な象徴であり、他方は具体的で現実的なもののように見えます。

『江佳』の詩全体を通して、具体的な出来事や場面はなく、主人公が男性か女性かさえ判断が難しい。詩人は、憧れを追い求めながらもつかみどころがなく、つかみどころがないという雰囲気を意図的に誇張して表現している。 「韓光」は比較的具体的で現実的で、木こりと放浪する少女という具体的な人物、希望、失望、幻想、幻滅といった微妙な感情の旅、さらには「息子が家に帰る」という主観的な幻想や「韓光と江勇」の自然風景の描写も具体的です。ビジョンがないわけではありません。もちろん、空想的なシンボルは想像力に広い空間を提供することができますが、具体的なリアリズムでは美的超越を達成するのは容易ではありません。銭仲書の『管子編』では、「情を慕う」という典型的な芸術観念について論じており、詩経の「秦風・建嘉」に焦点を合わせ、「周南・漢光」を補足しているが、その理由はこれにあるのかもしれない。