古代詩「破絹の歌」の執筆背景は何ですか？どのように理解すればいいのでしょうか？

壊れたシルクの歌

李和

柳の葉は古くなり、コウライウグイスは子供に餌を与え、残った糸は切れそうになり、スズメバチが戻ってきています。

緑の髪と金色のヘアピンをつけた若い男性、琥珀色がピンク色の壺に沈んでいます。

晩春に花壇が去ろうとしており、散った花びらが風に舞い始めます。

ニレの鞘が私に数え続けるように促し、シェン・ランの緑のお金は街へ向かっています。

【翻訳】

しだれ柳の緑の葉は古くなり、ウグイスは雛に餌を与え、花穂はもう咲かなくなり、スズメバチは姿を消しました。

黒髪の青年は、金のヘアピンをつけた少女に付き添われ、銀の壺を手に持ち、琥珀色のワインをまだ飲んでいた。

花壇はすでに夕暮れで、春はもう終わりを迎えようとしていました。夕方のそよ風が散った花びらを舞い上げ、空中に舞っていました。

嘉成路はニレの実でいっぱいで、まるで観光客に家に帰るように促しているかのようだ。ああ、嘉成路、緑のお金で舗装された道。

【注意事項】

残留絹糸：昆虫によって紡がれた絹糸が空気中に浮遊している。沈月詩：「春のそよ風が春の木々を吹き抜け、漂う絹糸は網のように暖かい。」 '

緑髪：真っ黒な髪。若い：ティーンエイジャー。金の簪の客：女の子を指します。

黃粉：青みがかった白色。琥珀: 松やヒノキの樹脂が化石化したもので、色は淡黄色または赤褐色で、琥珀色のワインを指します。

神朗: 晋の時代の神充。『晋・食貨書』には、呉興の神充が「神朗銭」と呼ばれる小銭を鋳造したことが記録されている。

緑のお金: ニレのさや。色は白く、群生し、コインのような形をしています。

嘉成：唐代の長安の東の城壁は二重の城壁で、真ん中に広い道路があり、皇帝が宮殿から曲江や芙蓉園を訪れるための通路でした。

【制作背景】

李和は若い頃から文才に恵まれ、鎮元の末期に名声を博した。当時、春に一緒に旅行するのは昌谷の古い習慣でした。李和は道に咲いたニレの実と風に吹かれた散った花びらを見て、時の流れが速く、春が続くのは難しいと感じ、悲しみに暮れ、深く感動してこの詩を書いた。この詩は晩春に書かれたものですが、その後の詩ほど悲しい内容ではありません。

【感謝】

最初の 2 行は晩春の情景を描写しています。この詩では晩春について一言も触れていませんが、それが明確な言葉よりもはるかに強力です。 4つの物体のイメージは非常に鮮明であるため、人々の感覚に強く訴え、忘れられない印象を残します。茂った枝葉の間には、雛を育てる春のコウライウグイスが暮らし、死にかけの蚕がスズメバチとともに飛び去っていく様子が見られます。動きと静寂の相互作用が明確な層を成して調和のとれた全体を織り成し、対象を描写する詩人の技量を示しています。

次の 2 つの文は人事活動についてです。詩の二行には、少年と美しい少女、そして琥珀色のワインが入った青みがかった白い酒瓶が描かれているだけで、それ以上は何も語られず、春の若い男女が外出して宴会を楽しむ光景が目の前に現れている。宴会の具体的な場面については、「客が酒に酔って騒ぎ立て、大声でわめき、食べ物や飲み物を散らかし、踊ったり、人をだましたりしていた」かどうかは、人々が自分の経験に基づいて補足することになります。この芸術は非常に啓示的で、暗示的で、余韻が残ります。

この 2 つの文を最初の 2 つと組み合わせると、晩春を背景に宴会が行われていることがわかり、考えさせられます。明るい春の天気は美しい季節です。男性と女性が一緒に旅行するのは楽しくて楽しい経験です。晩春を迎えて、美しい景色が失われていくのを楽しみで紛らわそうとしているのだろうか。それとも、美しい景色がすぐに消えてしまうことを恐れて、もっと楽しみたいのだろうか。

つまり、二つの場面が重なり合うことで、この二行の詩は、文字通りの意味を超えて、時間を大切にし、いつもそれを待ち焦がれる強い感情を爆発させているのです。詩情は詩の言葉から生まれるのではなく、さまざまな状況の連携によって生み出されるものであり、言葉では言い表せないほど味わい深く素晴らしいものです。

詩の後半では、美しい春が取り返しのつかないほど過ぎ去っていく様子が描かれています。こんなシンプルな考えが4行の詩で表現されていますが、長さを感じさせず、謎に満ちています。第20詩「花壇」は、花と春を擬人化して鮮やかで魅力的、そして愛情深く綴られています。本来、春は去り、花は散り、春は活動主体です。しかし、詩人はこれを逆転させ、花は散り、春は去ると言います。

花が散り始めると、春への興味も薄れ、悲しい気持ちで別れを告げて帰らなければなりません。しかし、花は春への愛に満ちています。ほら、花びらは枝から落ちてしまったのに、花たちは風に舞いながら最後の戦いを続けている。花たちは、生き延びることであの美しい春を守りたいとどれほど願っているのだろう。散りゆく花々の春への愛の裏には、時間を大切にすることに対する若者たちの深い後悔が隠れている。

散りゆく花々の様子は、必然的に「その疲れる努力は春を保つことができるのか？」という疑問を生じさせます。そのため、最後の 2 つの文は、互いに反響し合いながらリズミカルに流れ、自然にこの疑問に対する答えになります。 4 行の詩には質問と答えが含まれており、散る花が質問で、ニレの鞘が答えです。発想は独創的で、文章は生き生きとしていて興味深くなっています。

この詩には生き生きとしたイメージと鮮やかな色彩があります。枝垂れ柳の春のコウライウグイス、糸の切れたスズメバチ、緑の髪と金のヘアピン、散った花びらと青いコインなど、その独特の形と色彩は人々の心に深く刻まれています。各章の構成と創作は暗黙的かつ独創的で、考えさせられるものである。これらはすべて李和の詩芸術の特徴を示しています。

【著者について】

李和（紀元790年頃 - 紀元817年頃）は、名を昌吉といい、唐代の河南省府昌（現在の河南省洛陽市益陽県）出身の漢人である。彼の居住地は府昌昌谷で、後に李昌谷として知られるようになった。彼は唐の王族である鄭王李良の子孫である。 「詩鬼」として知られる彼は、「詩聖」杜甫、「詩仙」李白、「詩仏」王維と並んで有名な唐代の詩人です。 『長谷コレクション』を著した。李和は唐代中期の浪漫詩人であり、李白、李商隠とともに唐代の三里として知られています。 「太白は仙女、長紀は幽霊」という諺がある。李和は屈原、李白に次ぐ中国文学史上のロマン詩人である。李和は長期にわたる憂鬱と感傷に苦しみ、不安な思いと苦労の人生を送っていた。元和8年（813年）、病気のため鳳里郎の職を辞し、長谷に戻った。27歳で亡くなった。