孟嬌の『苦寒の歌』：冷たく死んだ雰囲気の中に暗い気分が漂う

孟嬌（751-814）、号は東業、湖州武康（洛陽とも言う）の出身で、唐代の有名な詩人である。孟嬌は詩を書くのが得意だった。彼の詩は主に世の移ろいや人々の苦しみを描いたものであったため、「詩の虜囚」として知られ、賈島とともに「賈韓道首」と呼ばれた。孟の詩は現在でも500編以上残っており、そのほとんどは5音節の短い詩である。 『孟東爺詩集』の現行版は10巻から成っている。それでは、次の興味深い歴史編集者が孟嬌の「苦寒歌」をお届けしますので、見てみましょう！

苦い寒さの歌

孟嬌（唐代）

泉はすべて凍りついてよどんでおり、私はさらに痛切に寒さについて詠唱します。

真夜中に高い松の木に寄りかかっていたのですが、服が雪で覆われていることに気づきませんでした。

竹竿には甘い部分と苦い部分があり、私は苦い部分が好きです。

鳥の鳴き声は悲しかったり嬉しかったりしますし、口から血が出るのが大好きです。

もし潘生が歌えたら、もっと早く白髪になっていただろう。

「寒」はもちろん、貧しさや恥ずかしさなどとも解釈できますが、蘇軾が外見全体の冷たさや冷たさを指していたのは明らかです。 「漢」は視覚に訴える形状です。詩の冷たさを感じたり、詩の薄さを見たことがある人はいるだろうか。誰もいない。この方法では答えを見つける方法はありません。しかし、それは確かに有形で具体的です。それは私たちの想像力を刺激し、美的連想を呼び起こします。私たちの想像の世界には、孟嬌や賈島の詩に出てくる特定の風景や特定の美の世界が現れ、これらの風景や世界に体現された美を表現するのに「冷たい」や「薄い」という言葉を使うのが最も適切であることに気付いて驚くでしょう。

これをどう説明すればよいのでしょうか。これを明確に説明するには、中国の古典詩の特徴、国民の美的習慣、伝統的な中国詩学の特徴など、多くの問題が関係する可能性があります。これらの問題を一度に明確に説明するのは困難です。範囲を少し狭めれば、これらの現象の原因を狭い角度から見ることができます。たとえば、詩評論家が詩のスタイルについてコメントする際に荘厳、冷淡、薄っぺらなどの概念を使用する場合、彼らの思考プロセスはどのようなものでしょうか。どのような思考形式を使用しているのでしょうか。その特徴は何でしょうか。あるいは、これらの現象を理解するのに役立つかもしれません。この記事では、まさにそのような小さな問題を取り上げ、それをこの狭い範囲に限定しようとします。

まずは代表的な例を分析してみましょう。それは「郊外は寒く、島は薄い」から始まります。

「冷たい」というのは、詩の内容が貧しい生活を主に描写しているということだけを指しているのではなく、また「薄い」というのは、修辞が欠けているということだけを指しているのではなく、詩の全体的なスタイル、つまり詩のスタイルを表現する一種の美しい芸術的概念を指している。蘇軾は「郊外は寒く、島は薄い」について明確な説明をしていないが、彼の2つの詩「孟嬌の詩を読む」から「郊外は寒い」という彼の言及を見ることができる。その詩は「荒涼とした不毛の地から孤独な香りが立ち上り、苦い言葉で詩の隠れ家を表現する。水は澄んでいて、岩はギザギザで、漕ぐには速すぎる。最初は小魚を食べるようなもので、得るものは努力に見合わない。ヒラメを煮るようなもので、一日中空の爪を噛んでいる。竇僧青になりたいと思っても、韓昊ほど優れているには不十分だ。人生は朝露のようなもので、昼も夜も脂肪を燃やすのに、なぜ耳で冷たい虫の鳴き声を聞く必要があるのか​​」というものである。この詩の中で、彼は孟嬌の詩を表現するために3つの鮮やかな比喩を使用している。浅い小川のように澄んだ水、明るく速い。小魚やヒラメのように、おいしいが脂肪と肉がない。そして冷たい虫の鳴き声のように、人々に荒涼感を与える。これら 3 つのメタファーには明確な定義はありません。小魚と彭記の対比は、詩の内容が十分ではないことを示しているようであり、清水が流れ落ちるという比喩は、場面の冷たくて急速な状態を指しているようであり、冷たい虫の悲しげな鳴き声の描写は、郊外の詩の悲しく荒涼とした感情的な調子を指しているようである。明らかに、これは孟嬌の詩に対する蘇軾の感情である。この感情は一連の連想として生じます。それぞれの連想は詩の特定の文体的要素によって引き起こされる場合もありますが、実際には詩の全体的なスタイルに対する印象です。おそらく、こうした個々の印象が全体の「クールさ」という印象を作り上げており、それが彼が「戦う僧侶のようにクールでありたい」と言ったときの「クールさ」なのです。クールさという点では、彼は賈島と比較することができます。 「涼しい」からさらにシフトして「冷たい」という感覚を生み出します。

これを他の人の議論でさらに検証することができます。孟嬌の詩の文体的特徴について、多くの人がこのような感想を抱いています。例えば、賈島は詩『孟嬌へ』の中で、「彼女の容貌は冷たく上品だが、心は控えめである」と述べています。彼は孟嬌の詩の中に冷涼な雰囲気があることに気づき、この冷涼な雰囲気が自分の願望と関係していると指摘した。欧陽秀さんは「郊外や島がこんなに小さく、ホタルが飛び交い、露に濡れた秋草が歌っているなんて、笑える」と語った。 「蛍が飛び交い、露に濡れた秋草が歌っている」といった光景は、人々に「涼しさ」を感じさせます。このような雰囲気を使って孟嬌と賈島の詩のスタイルを説明するのも、明らかに連想に基づいています。范希文は孟嬌の詩「長安への道」を引用し、「胡風が秦の木を揺らし、賤しい子が風に泣く。どの家の赤い戸も開いているが、見えるだけで中に入ることはできない。長安の十二の辻では、鳥さえも木に飛び込もうとしている。高い亭にある家は誰の家か。聖と黄が騒々しく遊んでいる」と述べ、孟嬌の詩は「息が切れ、言葉が苦い」と述べた。いわゆる「息切れと苦言」とは、主に悲しく憂鬱な感情の調子を指します。彼が引用した詩から、彼が強調したかったのは孟嬌の詩に浸透している悲しく荒涼とした雰囲気であることがわかります。このような雰囲気は、依然として人々に「冷たさ」を感じさせます。例えば、葛立芳は孟嬌の詩は「すべて貧困と荒廃の言葉である」と述べ、張文謙は孟嬌の詩は「貧困と悲惨の言葉で巧みに作られている」と述べた。張潔は孟嬌の詩は「冷たく苦い」と述べた。魏泰は郊外の詩は「冷たく、渋く、貧しく、孤立している」と述べ、これは似た意味を持ち、どちらも郊外の詩が人々に与える悲しみと荒涼とした感覚を指している。この感覚は感情的に冷たさと結びついており、蘇軾が「寒さ」と呼んだものとも非常に似ています。

これを孟嬌の詩で直接証明することもできます。郊外の詩の中には、「放浪息子の歌」のように愛情にあふれたものや、科挙合格後の詩のように幸福で満ち足りたものもいくつかあるが、そのほとんどは貧困と挫折の生活状況を冷めた芸術的概念と悲しい調子で描いている。以下に「寒の歌」を真似してみましょう。空は冷たく青く、北風が枯れた桑の木に吹き、厚い氷にはひび割れがなく、短い日には冷たい光があります。石を打っても火は生まれず、陰を強めれば陽が奪われる。この曲の切なさをどう表現したらいいのか。極寒の中、詠唱しながらこの章を作曲しました。

この詩の中で孟嬌は、わざと冷たい調子で陰鬱な状態と、その中での詩人自身の貧困と悲しみのイメージを描写している。陰鬱で死んだような気分の中に、寂寥感が漂っている。 「秋思第一」：「夜はひとりで寝ても虫の鳴き声が聞こえる。秋露が頬を伝うと涙も出ず泣く。」秋の虫の悲しげな鳴き声は詩人の貧しい生活を強調するのに使われ、秋露と涙の結びつきは深い寂寥感を表現している。もう一つの例は、「秋の思索第四」です。「秋が来ると、私は貧しくなります。私の壊れた家にはドアがありません。一筋の月の光が私のベッドに落ち、四方の壁から風が私の服に吹き込みます。」 「秋の思索第十一」：「私の悲惨さは日に日にひどくなります。私の昔の力は一歩ごとに衰えていきます。私はいつも、少しでもベッドから出たら家に帰れなくなるのではないかと恐れています。」 「秋の思索第十三」：「秋の空気が私の病んだ骨に入り込みます。老人の体に氷ができます。彼の枯れた髪は暗闇に刺さります。寒さと痛みは耐えられません。私は夜明けまで足を伸ばしますが、なんとか持ちこたえようとします。私は体が壊れそうなほど痩せて座っています。私はとても空腹で、私の心は崩壊しそうです。」 このタイプの詩はたくさんあります。共通の特徴は、貧しい生活を描写し、悲しい気持ちを表現し、悲しく荒涼とした感情的な調子を持ち、冷淡な芸術的概念を持っていることです。これらは、「冷たい」が詩における一種の冷たい芸術的概念の美しさを指していることをさまざまな側面から証明するのに十分です。それは、詩評論家の感情的な共鳴と、この冷たい芸術的概念によって引き起こされる美的連想によって引き起こされる「冷たい」という冷たく荒涼とした感覚を指します。それは有形で具体的です。

「薄い」についても、もちろん「冷たい」と同様に、詩の芸術的概念が詩評論家の連想を刺激し、「薄い」というイメージの感覚を生み出します。蘇軾は賈島の詩についてこれ以上論じなかったが、これは彼の「郊外の寒さ」の要約から証明できる。同様に、賈島の詩を使ってこれを証明することもできます。 「痩せている」と「太っている」は相対的なものであり、ふっくらしていないという意味です。賈島の詩を読むと、その内容が充実しておらず、想像力も豊かではなく、領域が狭いと感じる。『剣士』のように情熱的な詩もいくつかあるが、大部分の詩は感情が冷たく、孤独で寂しい気分を表現している。例えば『秋の夕べ』の「北門の柳の葉はいつの間にか色づいている。鶴は水に向かっており、僧侶は突然雲から背を向けている。白いひげが並んで出てきて、黒い涙は2行に分かれている。昼も夜も静かに、私の懸命な詠唱を誰が聞きたいだろうか？」詩全体の領域は窮屈で狭く、想像力は飛び立たない。秋に一人で立って、泣きながら懸命に詠唱している詩人について書いているだけで、周囲の風景さえもほとんどなく、詩の芸術的概念に対する読者の豊かな連想を呼び起こすことができない。 「雨中友を想う」：「雨の中、君子を恋しがり、竹林のそばでお茶を味わい、古寺のそばで儒学者を訪ねるが、行かなければまた秋が来る」。想像力の豊かさや境地の広さにも欠け、少しの寂しさしか表現していない。賈島の詩には孤独の雰囲気が非常に顕著で、有名な「李寧隠居碑」のように孤独と無関心の感情的な調子を表現した詩がたくさんあります。彼の作品の薄さ、狭さ、孤独、無関心は、人々に薄さや荒涼感を与え、この感覚が薄さという概念につながり、体積の点で「薄さ」の感覚を生み出します。

他の人の評価も頼りになります。欧陽秀は賈島が「詩の中で荒涼とした孤独な雰囲気を表現した」と述べた。陸世勇は賈島の詩には「孤独な雰囲気がある」と述べた。「雰囲気」と「オーラ」はどちらも詩の芸術的概念に含まれる色彩、雰囲気、感情を指す。彼の詩が乾いた荒涼とした味わいと魅力を持っていると言うことは、彼の詩が枯れた荒涼とした詩的な雰囲気を表現していることを意味します。枯れて静止しているというのは「薄い」の別の言い方ですが、「薄い」はより精神に重点を置き、「枯れて静止している」はより風味に重点を置きます。

間違いなく、「薄い」というのは、ある種の芸術的概念の美しさも指しています。それは有形で具体的でもあります。

上記の簡単な分析から、「冷たい」と「薄い」が詩の世界における美しさのタイプを表していることがわかります。それは有形、具体的、そして鮮明です。それは、概念、分析、推論、判断に基づくのではなく、私たちの美的経験に基づいており、私たちの想像力に訴え、美的連想を引き起こし、合理的な思考に従事するように促します。荘厳、優雅、壮麗、明晰、遠大など、詩のスタイルを評するために使用される多くの用語は、このような特徴を備えています。これらは、意味が明確で抽象度が高い科学的概念とは異なります。議論の便宜上、これらを「イメージ概念」と呼んで名前をつけましょう。

上記の「冷たい」と「薄い」の分析から、このタイプの概念を生成するプロセスは感情とインスピレーションから逸脱していないことがすでにわかります。