「七天楽・蟋蟀」を鑑賞し、詩人蒋魁は異なるアプローチで新しいアイデアを生み出した

蒋逵（1155-1221）は、字を堯章、号を白石道人、鄱陽（現在の江西省）に生まれた南宋時代の作家、音楽家である。彼はかつて『大月易』を著し、寧宗の時代に朝廷に献上した。彼の著書『白石詩』『白石歌』『続書道集』『江鉄評』などは代々伝えられている。そのうち『白石歌』は自作の歌で、副楽譜も付いている。それでは、次の興味深い歴史編集者が、姜逵の「七天楽・蟲」を紹介します。見てみましょう！

炳塵の年、私は張功夫と張徳の広間で酒を飲んだ。家の壁の間からコオロギの鳴き声が聞こえた。功夫は私に一緒に詩を作って歌い手に教えるように頼んだ。父親の仕事は最初に成し遂げられ、彼の言葉は非常に美しかった。ジャスミンの花の間を歩きながら秋の月を見上げていると、突然深い考えに満たされました。そしてこれを見つけました。中都では「クチ」と呼ばれるコオロギは、格闘技が得意です。愛好家は30万から20万のコインを費やしてそれを購入し、それを保管するために塔に象牙の牙を彫るかもしれません。

于朗は最初に悲しみの詩を作った。悲しげなささやきが聞こえます。露に濡れた銅の店や苔むした石の井戸は、私が以前に彼女の声を聞いた場所だ。悲しげな声が文句を言っているようだ。夫を恋しがる女性は眠れず、起き上がって織機を探しました。涼しい夜に曲がりくねった平山を眺めていると、とても寂しい気持ちになります。

黒い雨が再び西側の窓から吹き込んでいる。わたしは誰のために杵と金床を打ち続けるのでしょうか。広間で秋を迎え、宮殿を出て月を悼むなど、悲しみは数え切れないほどある。詩は終わりがない。世界中の子供たちよ、フェンスのそばで微笑みながら明かりを呼びます。琴の弦に書かれた音は、音符ごとにより苦味を増していきます。玄正年間、一部の学者や官僚がクリケットの歌を作曲した。

【感謝】

この詩には、姜逵の短い序文がある。「冰塵の年に、張功夫と張徳の広間で酒を飲んだ。壁の上で蟋蟀の鳴き声が聞こえた。功夫は私に、一緒に詩を作って歌人に渡すように言った。功夫が先に詩を仕上げ、その言葉はとても美しかった。私はジャスミンの花の間を歩き回り、見上げて秋の月を見た。私は突然深い考えに満たされ、すぐにこの詩にたどり着いた。中都では「蟋蟀」と呼ばれる蟋蟀は、闘争心が強い。蟋蟀に興味のある人は、30万から20万の銭を出して1匹買い、象牙で彫って塔に保管する。」冰塵は、宋の寧宗皇帝の治世の清元2年（1196年）のことである。張功夫は張伝である。彼は最初に『曼庭坊』を書き、その中で風景や対象を「絹糸のような緻密さ」で描写し、最高の描写力を発揮した。しかし、姜逵は別のアプローチを取り、新しいアイデアを生み出した。

歌詞は最初にコオロギを聴く人たちによって書かれました。 「于朗が初めて悲譜を作曲した」とは、于朗とは于新のことで、かつて悲譜を書いた人物だが、現在はもう入手できない。これは『艾江南譜』『悲譜』『枯木譜』などの悲作を指しているようだ。杜甫の詩にはこうある。「于新の人生は最も荒涼としていたが、老年の彼の詩は揚子江を越えて人々を感動させた。」二番目の文は、悲しく断片的なコオロギの鳴き声を「ささやく」ように表現しており、鮮やかで適切であり、感情的な色合いが強く、前の文の詠唱音と自然に溶け合っています。 「更闻」は「先自」に呼応し、単語の意味をより高いレベルに引き上げます。詩人は夜に詠唱する時すでに悲しみに満ちているのに、ささやき声のように聞こえるコオロギの悲しい鳴き声を聞くのにどうして耐えられるだろうか！この詩は、詩人の人生に対する深い感情と祖国に対する痛みを表現しています。

「露と湿」の3つの文章は空間の拡張であり、より広範囲の人間活動を引き起こすことを目的としています。銅屋、銅で作られたドアノッカー、ドアノッカーでドアに取り付けられたもの、これはドアの外側を指します。石井は井戸の縁を指します。門の外や井戸の縁など、いたるところでコオロギの鳴き声が聞こえると言われています。 「悲しい音は愚痴のようだ」は、前の「ささやき声」に続くものです。泣き言や愚痴のような悲しい音は、眠れない女性をさらに眠らせることができず、起き上がって機を織って悩みを和らげるしかありません（コオロギは「クジ」とも呼ばれ、言葉の意味と一致しています）。すると、コオロギの鳴き声と織機の音が一つに混ざり合った。これらの線は、形を保ちながら心を捕らえ、影のようであり、その美しさは「荒々しい雲、孤独な雲、去来の跡を残さない」（張炎『慈論』）ところにある。この詩は、コオロギの鳴き声を手がかりに、詩人、夫を恋しがる妻、客、皇帝、子供たちなど、さまざまな人物や出来事を一つの記事に巧みにまとめています。この詩は、詩人が自身の人生経験について嘆いているだけでなく、北宋の滅亡という悲しい現実と、南宋の一時的な幸福への自己満足と陶酔を間接的に明らかにしている。 「曲がりくねった平山を眺め、寒い夜に一人ぼっちでいるのはどんな感じだろう」遠く離れた恋人を恋しがる女性の気持ちを表現している。画面に映る遠くの水と山々を前に、私の心は思わず何千マイルも離れたところをさまよってしまいます。秋は深まり、自分で編んだ冬服を遠くの兵士たちの手に届けられるのはいつになるだろうか。秋の夜は露で冷えている。兵士たちはいつ私の側に戻ってくるのだろうか。遠い人は遠く離れている。今は自分の影の中に一人ぼっち。どうすれば楽しむ気分になれるだろうか。数語は簡潔で奥深く、巧みで意味深い。

詩の後半部分の一行目「山は切れて雲は繋がる」は、始まりの変化の本質を最もよく捉えており、後世の手本とみなされている。棟が壊れているというのは、室内から窓の外へ、機織りの女性から衣服をたたく女性へといった、空間と人員の変化を意味しています。雲連は、「再び」という言葉を使って前の場面をつなぎ、2つの考えを結びつけることを指します。冷たい窓にぽつんと明かりが灯り、秋風が吹き雨が降る。コオロギは時折、誰のために悲しく物悲しげな歌を歌っているのだろう。遠くで見え隠れする衣服のたたく音も伴っている。 「誰のために」という二つの言葉は、感覚を持つ存在を無感覚の状態と霊妙で深遠な場所へと導きます。

「Holding House」の次の 3 つの文は、コオロギの鳴き声が伝わり、空間と人間の営みがさらに遠く広く広がる様子を描写し続けます。迎賓館には、追放された役人、移住者、学者、放浪者など、あらゆる人々が宿泊でき、宮殿には不運な皇帝やその側室、宮廷の女中などが宿泊できます。これらの放浪者や挫折した人々は、身分や年齢、年功に関係なく、秋と月を憂い、虫の鳴き声を聞くと限りなく悲しくなります。田舎への郷愁が彼らの心を悩ませ、コオロギの鳴き声はどこにでも聞こえ、人々はそれを避けられないと感じています。それはささやき声のようで、悲しい不満のようで、断続的で、孤独な詠唱の音、織機の音、金床と杵の音と織り交ぜられています。まるで悲しく哀愁を帯びた交響曲を聞いているようだ。 「詩はどこにでもある」と詩人は言い、コオロギの鳴き声に触発されて自発的に詩を書いたという。この引用は『詩経・斌鋒・七月』からの引用です。「七月は蟋蟀が野におり、八月は家の中におり、九月は戸口におり、十月は蟋蟀がベッドの下に来る。」しかし、次の二行「塀を笑って提灯を呼ぶ、世の子供たち」は、子供たちが蟋蟀を捕まえるために提灯を呼ぶ楽しさを描写するために突然挿入されています。トーンとムードが突然変わり、曲全体のメインメロディーと一致していないようです。その芸術的構想は、友人の張伝の詩「曼亭坊」のそれと似ている。「8時にランプを灯し、ツボに針を刺し、音を追って歩みを緩めたことを思い出す。身体が花の影に覆われていても、私はまだ追求し続けている。」しかし、よくよく味わうと、陳延昭が言った通りだ。「無知な子供の喜びは、思慮深い人の苦しみと対照をなすものであり、これが最も素晴らしいことである」（『百余寨慈華』）確かに、これはこの大規模な交響曲の中の小さな間奏曲である。その素晴らしい使い方は、喜びで苦しみを書くことにある。したがって、無邪気な子供特有の喜びが音楽に盛り込まれると、主旋律と矛盾せず、本来限りなく悲しく哀しいピアノの音が「音ごとにより苦く」なるのである。悲しみを明るい筆で表現するのが白石の詩の巧妙さである。

この詩は、物体を描写しているように見えますが、実際には叙情詩です。コオロギの鳴き声を聞くことについて書くことで、作者は祖国と家族に対する憎しみを表現しています。この詩の美しさは、その独特で独創的なアプローチ、空間の絶え間ない変化、人間のさまざまな出来事、重層的な文章と段階的な出発点にあり、それによって悲しく深遠な芸術的領域が達成されています。