戴富久の七字抒情詩「月夜の船上」の翻訳と鑑賞

月明かりの夜のボートでのレトロなスタイル

船は明るい月明かりに満たされ、空は緑色の水に浸り、夜の空気は跡形もなく流れていきます。詩的な思いはマストの影に浮かんだり沈んだりし、夢はオールの音に揺らされます。

青い湖の水面の上の星は冷たく無関心で、赤い葦の風の中で雁は悲しげに鳴いている。古い土手には漁灯がいくつか立てかけてあり、壊れた橋の下のプラタナスの木には露が滴っています。

翻訳：

月明かりの夜、明るい月光を積んだ船は、まるで虚空に沈んでいるかのように水面に浮かんでいます。静かで澄んだ川の水が秋の夜の涼しさを醸し出しています。私の詩的なインスピレーションは浮かぶ帆とともに上がったり下がったりし、私の夢の魂は不確かなオールの音に揺さぶられます。

澄んだ湖水に静かに星空が映り、葦の音や風の音とともに雁の悲しげな鳴き声が聞こえます。昔、船が停泊していた場所には漁師の家々の明かりがいくつか灯り、プラタナスの葉から落ちた露が壊れた橋に滴り落ちていた。

戴富固（1167年?-）は南宋時代の江湖地方の有名な詩人である。文字スタイル。彼は南唐の石平山によく住んでいたので、石平と名乗った。彼は漢民族だった。彼は天台黄岩（現在の浙江省台州市）の出身でした。彼は生涯一度も公職に就くことなく、世界を放浪し、後に帰国して隠遁生活を送り、80歳を超えて亡くなった。彼はかつて陸游から詩を学び、その作品は唐代末期の詩風の影響を受けており、江西詩派の風格も受け継いでいる。作品の中には愛国的な思想を表現し、人々の苦しみを反映し、実用的な意義を持つものもあります。

感謝：

これは七字の抒情詩です。詩全体は、晩秋の夜に船を漕いでいる詩人の寂しい気持ちを詠んでいます。詩人は、月夜の船旅で見聞きしたことを非常に深く詠み、新鮮で素朴な筆致で、豊かで深い内容を示しています。

詩全体は風景から生まれた感情に満ちており、感情は風景に反映されています。感情と風景は一体化しています。感情は優雅で誠実であり、風景と感情は軽やかで美しいです。詩は物体に含まれており、物体は詩に昇華されています。

この詩は「船は明るい月明かりで満ち、虚空を照らしている」という一文で始まる。「船は明るい月明かりで満ちている」という2つの形容詞がつながって、詩の展望が開かれる。詩人は読者を静かな夜の川に連れて行き、そこで詩人と一緒にボートに乗っているようだ。明るい月と緑の水のイメージは、静かで魅力的な夜の川の美しい景色を示している。

「明月」という言葉は、古今東西の文人や詩人が感情を表現するために頻繁に用いてきたイメージです。例えば、李白の『静夜思索』には「明月が寝床を照らし、霜だろうか。明月を見上げて頭を下げ、故郷を思う」という一節があり、杜牧の『秦淮に錨を下ろして』にも「煙が冷たい水を覆い、月が砂を覆い、秦淮の酒場のそばに錨を下ろした夜」という一節があり、どちらも月を使って風景を描写し、感情を表現した詩です。

この詩の最初の連句は、晩秋の夜空に輝く月と星が、柔らかな光を広げ、ゆっくりと川を進む客船を照らしている様子を描いています。この時、詩人は船に座っていて、その光景が彼の感情を呼び起こし、まるで月面を意図的に歩いているかのように感じ、感情が抑えきれなくなり、突然、彼はその光景を使って自分の気持ちを表現しました。

詩は感情や願望を表現する芸術です。自分の感情を表現する風景の選択は、詩人の鋭い洞察力と洞察力にかかっています。「船は明るい月明かりで満たされ、虚空を浸している」という冒頭の文章は、作者の並外れた編集能力と想像力を示しています。文章は続きます。「緑の水は跡形もなく消え、夜の空気が流れ込んでくる。」詩人は夜遅くてその場所が静かだとは直接述べていない。

その代わりに、彼は「痕跡のない青水」という言い訳を使って、川の澄んだ水と静かな波を表現しています。青水は本当に痕跡さえ残っていないのでしょうか？いいえ、青水は静かであるかもしれませんが、この時の詩人の心は落ち着かず、静けさを利用して動きを対比させようとしているのです。情景詩は、情景を創り出し、情景を通して感情を表現することに重点が置かれています。この詩では、「跡形もなく」という言葉を使って、夜の川面の荒涼とした雰囲気を表現しています。

作者は、深夜の川の静かな雰囲気を意図的に利用して、詩人の極めて孤独な内面世界を明らかにしています。しかし、作者はそれを直接指摘していません。それが読者の心を動かし、それを暗唱し、考えさせるのです。これがこの詩の含意です。

2 番目の連句: 「詩的な考えはマストの影に浮かんだり沈んだりし、夢と魂はオールの音に揺れる。」 詩的な考え、詩的なインスピレーション、詩的な思考の流れは、「浮かんだり沈んだり」して現れたり落ちたりします。 「マストシャドウ」は一般的に帆の影を指し、「オール音」は漕ぐときの音を指します。この時、詩人のインスピレーションと詩的な考えはますます明確になりました。詩人の考えは「マストの影」とともに上がったり下がったりし、詩を通してため息をつきました。すべての詩人の魂はオールの音とともに上がったり下がったりしました。

詩の思想は厳密で慎重であると同時に、曖昧で曲がりくねっている。しかし、「浮いたり沈んだり」という言葉は、作者の思考の流れを表現しており、それはまた漠然としていて不確かで、詩人の感傷的な側面を示唆している。静かな川の夜景を鑑賞するつもりはなく、すべての考えをマストの影とオールの音に置いている。詩は自然に見え、技法は巧みである。

連句：「緑の湖の水面上の星は冷たく無関心で、野生のガチョウは赤い葦の風の中で悲しげに鳴いている。」 「碧潭」は川の中の深くて澄んだ淵を指し、「紅里峰」は水辺に生える赤い花のタデ科植物を指します。詩人はただ風景を描写しているのではなく、その「風景描写」には深い意味があると思います。詩の鑑賞方法を知らない人は、詩人がただ風景を描写しているだけだと思っています。

実はそうではありません。詩は作者の感情を表現する優雅な芸術です。したがって、詩には感情が隠されており、風景には感情が含まれており、それが詩の魂の具現化です。 「冷たい」と「悲しい」という二つの形容詞を対比的に用いることで、真夜中の川の荒涼とした雰囲気がさらに深まることは間違いない。これもまた情景を演出する手法であると同時に、詩人の孤独感をさらに表している。

それはまた、詩人の内面的な感情と詩の創造的な昇華の表現であり、あたかも「星」と「雁」が「緑の湖水」や「赤い葦の風」を無視しているのではなく、自分自身の存在を無視しているかのようにも見えます。二行連と三行連は、構成上、詩的な意味を継続させる役割を持っています。詩人は、この二行連で場面を強調することが多く、この詩も例外ではありません。

感情に耽ることが自分の気持ちや願望を表現するために必要であるならば、風景を通して感情を表現することは詩の芸術的美学の不可欠な要素です。詩は率直であってはならないが、作者は無視を直接描写するのではなく、無視されたという自分の本当の内面を巧みに隠している。風景を描写し、感情を表現する詩は、抑制されない考えや気持ちを表現するのに適している。

感情は詩の魂ですが、作者はそうしませんでした。その代わりに、本当の感情をすべて芸術的な概念の中に隠し、読者に推測させるようにしました。最後の連句: 「いくつかの漁火が古い岸に寄りかかり、壊れた橋の上にはシカモアの木のように露が滴る。」 「数少ない漁灯」とは、夜の川に浮かぶ無数の漁船が岸に停泊している様子を指し、作者は詩的な表現で読者の注意を岸に長く停泊している漁灯に引き寄せ、イメージ的に表現している。

夜も遅く、客船はまだ桟橋に到着していませんでした。その文章は鮮やかで詩的で、言語は霊妙で多彩で、対象と自己は接触し、表現技法は多様で、詩人の感情が川の流れのように果てしなく起伏し、感情は叙情的な流れる美しさに満ちていることが強調されています。これが詩人の輝きなのかもしれません。

結びの文は「壊れた橋と鳳凰の木に露が落ちる」です。「壊れた橋と滴る露」は複雑なものの中で抽象的な表現方法です。 「破橋」は老朽化した古い橋を指し、「垂れ露」は夜も更け、すでに露が降りている様子を表現しています。晩秋の夜露は必ず夜半に降りるため、その描写は鮮やかで生き生きしています。規則詩の結びの文は「結合文」と呼ばれ、つまり詩全体の「要約」となります。

しかし、詩人は結論文で「要約」という言葉を使わず、すべてが静まり返った真夜中の荒涼とした光景を描写し続けました。詩を朗読した後、彼は詩のルールに従っていないようで、詩人は依然として自分の心の孤独と孤立を十分に表現できていません。詩は詩人の感情の産物です。

詩人は、自分の心の思いを余すところなく表現するために、どれだけの「アイデア」を盛り込まなければならないのだろうか。この興味深い抒情詩は、読者にある種のサスペンスを残し、結末には余韻と興奮を残す。その思慮深さと芸術性は、一定の高みに達している。