張燕の「ビルの上階で玉笛を吹いているのは誰か」：作品全体に気取ったり見せかけたりの痕跡はない

張炎（1248年 - 1320年頃）は、字を叔霞といい、玉田、楽暁翁とも呼ばれた。彼は臨安（現在の浙江省杭州市）に生まれ、先祖は欽州城邑（現在の甘粛省天水市）に住んでいた。南宋末期から元初期の著名な詩人である。張軍の6代目の孫。彼は、良い字は崇高な意味を持ち、優雅で規則に則った正しい字であり、明確な芸術観念を持つべきであると主張し、これを字を論じる際の最高の基準とした。しかし、彼は辛其記や劉果の大胆で奔放な字を「非優雅な字」とみなし、形式を重視する彼の芸術的特徴を反映していた。この本で論じられている作詞の方法には、彼の個人的な創作実践経験が含まれており、その議論のいくつかは今日でも参考になる。彼は慈の研究に熱心で、『慈の起源』2巻を著した。 『山に白雲』という詩集が全8巻あり、約300首が残っている。それでは、次の興味深い歴史編集者が『ヤマウズラの空』の張燕の「塔の上で玉笛を吹くのは誰か」をお届けします。見てみましょう！

上の階で翡翠の笛を吹いているのは誰ですか？

張延（宋代）

上の階で玉笛を吹いているのは誰ですか？山の前の水は広く、夕方には雲が低く垂れ込めています。働き者のツバメは何千マイルも離れたところまで飛び、梨の花は雨のように散ります。

西渓祭が近づいてきました。もち米団子を売る時期です。故郷の夢だけが私に付き添います。昨晩、川辺で柳を折ったのですが、蘇軾ではなかったにもかかわらず、やはり顔をしかめてしまいました。

これは作者が故郷を離れてホームシックになっていることを表現したように見える短い詩ですが、実際には作者の故郷への憧れが込められています。

最初の部分は、感情を込めた風景の描写に重点を置いています。この詩は、魅惑的なフルートの音色によって引き起こされる郷愁を描写することから始まります。漢代の馬容が平陽に住んでいたとき、客間で誰かが笛を吹いているのを聞いてとても悲しくなりました。洛陽の親戚や友人を懐かしく思い、「笛譜」を著しました。李白はまた、「春の夜に洛城で笛を聞く」という詩も書いた。シャオリンさんは冒頭から、故郷や古い友人たちへの深い憧れという感情的な調子を醸し出しています。 「水は広く、雲は山の前にあります」とフルートを聞いた後、彼が見ていますが、彼が見ているのは、春の水と低い雲の中で、うつ病の気持ちになります。この時点と4番目の文は、この文の前のシーンを説明しています。ライラックは雨の中で空っぽで悲しい」ので、雨の中の梨の花は悲しみを表現するためのイメージとして使用することもできます。最初の部分は、彼の前のシーン、シーンの感情を込めて焦点を当てており、悲しみは話すことなく自明です。

「最も大切なことは、歌がどのように変化しても、その意味は中断されないということだ」（『慈歌の由来』）。後半の詩は叙情性を重視し、前半の詩では絵の裏に抑えられていた憂鬱さを直接表現している。移行前の 3 つの文は、詩人の故郷に対する郷愁を表現しています。 「秀喜」と「麦堂」はどちらも古くからの民俗風習です。著者は2つの祭りの名前を挙げています。異国の地をさまよう人々が故郷の祭りが近づいていることを指折り数えているようです。 「故郷の夢だけが私に付き添う」というこの「ただ」という言葉は、作者の心の奥底に潜む深い苦しみを余すところなく表現している。作者は「雲河を渡る」という詩の中で、異国の地を漂う情景を次のように表現している。「荒涼とした国と、古き河、折れた茎とまばらな浮き草、他にどこを漂うことができようか」。夢の中で故郷を懐かしむことを書くだけでは十分ではなかったのか、作者は具体的な行動で故郷への思いを綴っている。「昨夜は眠れず、悲しみに耐えられず、川沿いを散歩し、新しい柳の枝を持ち帰った。故郷の蘇堤の枝ではないが、これもまた私をしかめ面させ、故郷への思いをかき立てるのに十分だった」。柳はもともと別れの象徴です。家から遠く離れた場所で柳を摘むと、さらに問題が増えるだけです。作者は『超中傳』の中で、「柳の枝を摘んで、家に帰ってから誰の家に植えるのだろう？」とも書いている。

この短い歌は、風景を描写するにしても、感情を表現するにしても、ほんの少しの気取りや装飾もなく、極めて自然です。また、作者は、日常の風景や目の前の物事を巧みに利用して、浅いものから深いものへ、隠されたものから明白なものへ、テーマを深く感動的に配置して表現しており、芸術的概念を捉えて感情を表現する作者の能力を示しています。