「大禹山北逓所題」は宋志文が書いた詩である。この詩人は流罪となり、大禹山北逓所を通った。

宋志文（656年頃 - 712年頃）は、唐代の汾州西城（現在の山西省汾陽市）または郭州洪農（現在の河南省霊宝）の出身で、唐代の詩人である。彼と沈全奇は、斉、梁神芳、于心と初唐の四大才の創作発展を実践し、まとめることに力を注ぎ、すべての詩節体系が成熟し、標準化され、古代詩と現代詩の境界が明確に引かれました。彼らはこの形式を利用して、「江亭の夕景」、「湘江の晩停泊」、「大禹山北宿碑」、「大禹山を渡る」などの優れた作品を執筆しました。それでは、次の興味深い歴史編集者が宋志文の「鉄大玉霊北郵便局」を紹介します。見てみましょう！

晴れた月にはガチョウが南へ飛んでいき、ここに戻ってくると言われています。私の旅はまだ終わっていません。いつ戻ってくるのでしょうか?

川は穏やかで潮はちょうど引いており、森は暗く、瘴気はまだそこに残っています。明日、故郷を振り返ると、龍頭の梅の花が見えるはずだ。

【感謝】

大禹嶺山は現在江西省大禹に位置しており、山には梅の花がたくさん咲いているので梅嶺山とも呼ばれています。古代人は、この山脈が南北の境界線であると信じていました。10月になると北のガンがここに戻ってきて、山脈を越えなくなるという伝説があったからです。宋志文が左遷されて大禹嶺の北逓所を通されたとき、故郷への悲しみが胸にこみ上げ、悲しげな声で「陽月南雁が帰ってきたと聞いている。私の旅はまだ終わっていない。いつ帰れるのだろう」と叫んだ。意味は、陽月（つまり陰暦の10月）に雁は南に飛んでから北に戻るが、私は「一羽の雁が一人で南に飛ぶ」（曹丕の雑詩）ようで、留まることができないばかりか、山や尾根を越えてあの遠く離れたマラリア感染地に行かなければならない。雁は定時に北に帰るが、私はいつ大禹嶺に戻って故郷や親戚と再会できるのだろうか！ 雁から人々まで、詩人は比喩の手法を用いている。二人を比べると、彼らは陰鬱で恨み深く、人間は雁ほど良くないという気持ちが彼らの心に深く根付いています。この鮮明な対比は、悲しみ、悲嘆、憧れ、切望といった詩人の苦痛に満ちた複雑な内面の感情を、微妙で婉曲的でありながらも深く感動的な方法で表現しています。

詩人は、人と雁を比較した後、5行目と6行目で目の前の風景を次のように装飾しています。「川は穏やかで、潮はちょうど引いたばかりで、森は暗く、瘴気は晴れていません。」夕暮れが訪れ、川の​​潮はちょうど引いたばかりで、水面は人々に寂しさを感じさせるほど静かで、森は瘴気で満たされ、霞んでいます。この場面は詩人にさらなる悲しみを与えた。川の潮が引いているので、川の水は時々穏やかになりますが、詩人の心は波立っていて、平穏な瞬間はありません。ジャングルは暗く霧がかかっており、瘴気は煙のようで、故郷は見つけにくく、将来がどうなるか予測するのは難しい。挫折の痛みとホームシックの心配が、この光景を彼にとってさらに耐え難いものにした。

南に逃げてきた貧しい亡命官吏は、その不快な光景に死ぬほど心配した。薄暗い環境は、まさに彼の心の混乱のようだった。そのため、この2つの風景文は前の2つの叙情文に続いており、そのつながりが非常に良いです。風景は感情を喚起し、荒涼とした寂しい雰囲気を誇張し、悲しい気分を引き出し、叙情性をより高いレベルに引き上げ、より深く、より繊細で、より強烈で、より具体的なものにしています。

最後の 2 つの文では、詩人は風景の描写から感情の表現へと方向を変えています。彼は心の中で密かに祈った。「明日、故郷を振り返れば、山頂の梅の花が見えるはずだ」。つまり、明日の朝、山頂に立ったら、もう一度故郷を眺めよう！ 跡形も見えなくても、山に咲いている梅の花が見えるはずだ！ 『荊州記』には、南梁時代の詩人陸凱が「梅を摘んでいるときに郵便配達員に会い、龍頭の人々に送った。江南に何があるだろうか？ 春の枝をあげよう」という詩を書いたと記録されている。詩人はこの暗示を密かに使っていた。彼は故郷に帰ることはできなかったが、故郷の親戚を慰めるために梅の枝を送りたいと強く望んでいた。

その感情は悲しく、長引いている。詩人の郷愁は最高潮に達しているが、彼はそれを胸に秘めている。宋代の沈一夫は「風景を通して感情を表現するのが一番良い」とし、「風景には無限の意味が含まれている」と述べた。 （『月夫知密』より）この連句はまさにそれです。詩人は前の文章を引き継いで実際の場面を描写するのではなく、それを拡張して想像について書き、架空の場面を作り出して詩全体をつなげています。これにより、テーマが深まるだけでなく、感情が穏やかになり、無限の余暇感が生まれ、人々が想像にふけるようになります。

この詩は全体的に「悲しみ」について書かれていますが、詩の中には「悲しみ」という言葉は一つも出てきません。それにもかかわらず、人々はまだ悲しみと惨めさを感じています。このような芸術的魅力が生み出されるのは、「風景描写に長けた者は描写を避け、わずかに装飾を加える」ことと、「感情表現に長けた者はためらいがちで曖昧であり、明らかにしたいが隠したい」（呂世勇『詩論』）からである。この詩は道教、風景、感情の表現が独特です。詩全体は感情と情景が絶妙な言葉の選択で融合しており、故郷への悲しみと旅の困難さが密接に結びついて、深い悲しみと悲嘆を表現しており、非常に感動的です。